PATRICK JUVET - PARIS BY NIGHT

Este disco del cantantte y modelo suizo tiene algo especial por decirlo de alguna manera.
El tema Oú  Sont Les Femmes? lo llevó al número 1 en Francia en el año 77. Tema que se mueve por la música Disco que estaba de moda a finalas de esa década.
Un tema que francamente a mi me gusta y me parece muy bueno dentro de su estilo.
Por otro lado, nos encontramos a Jean Michel Jarre que está implicado en todo el Lp, tanto compositivamente como en lo que respecta a la dirección musical del mismo y a la producción.
Y eso, la verdad, puede que lo haga especial.
Una cara con el tema antes mencionado y también con el tema que da título al disco, Paris By Night.
Sonidos Disco Music orgánicos donde la presencia de sintetizadores es moderada.
Música para el baile, para los discotecas, para poner donde estaban las bolas de espejo.
Una primera cara efectiva al máximo.
La cara b se puede decir que hay ausencia de sonidos bailables como en la primera cara.
Recordemos que Patick venía de sonidos más melódico y Pop que de música disco.
Así que supongo que para que no hubiese un cambio radical en su sonido y para desubicar a sus fans la opción fue acertada.
Pas Assez De Toi abre la segunda cara. Es una bonita balada. Delicada y lista para bailar agarraditos.
Jessica tampoco suena nada mal. Chansón con aires de vodevil, de sonidos circenses y festivos que quedan muy bien.
Les Bleus Au Cœur es otra baladita que cantada en francés suena muy bien. Además, ahí si que puede que se note lamano de Jarre, hay unos sintes espaciales que crean un ambiente un tanto espacial.
Le Fantôme D'Hollywood es buen Pop con un tratamiento de ecos y filtros en la voz de Patrick que me encanta. El tema tiene su intensidad. De lo mejor del disco para mi gusto.
El disco se cierra con Magalomanía. Un final con sonidos Disco aderezados con Pop.
Un trabajo más que entretenido y agradable dentro de su estilo y que vale la pena.

FASHION - SOMETHING IN YOUR PICTURE

No hay ni que decir que Fashion nunca fueron conocidos por estos lares y que su escasa discografía es apenas conocida por unos miles de persnas por aquí.
En el año 82 editaron este maxi con una de los tema que aparecían en su maravilloso y sofisticado segundo álbum Fabrique que con los años va ganando más adeptos.
Aqué no vamos a encontrar el tema original, sino que vamos a encontrar dos versiones bastante distintas entre si e incluso también al original.
Puede ser muy atrevido por mi parte pero el grupo en sus maxi, por los menos en los que yo tengo daban rienda suelta a su imaginación y se explayaban dando otra visión del tema.
Vamos, que pare ser de los 80 no era simplemente una extensión del tema.
Something In Your Picture es un tema que rezuma elegancia, sofisticación y si se quiere por momentos algo de elitismo.
Una estupenda canción que pasó sin pena ni gloria.
La cara ba otra versión intrumental distinta y que sigue deparando más que interesantes momentos.
Una producción que a mi me parece estupenda.
Definitivamente un disfrute para los oidos.

ALISON MOYET - ALL CRIED OUT

Después de Yazoo quedó la incógnita de que harían los dos miembros por separado.
Sobre todo que le depararía el destino musical a Alison que había demostrado no sólo ser una gran cantante si no también una estupenda compositora.
En 1984 que consiguió bastante éxito en UK.
De ese disco se extrajo este maxi.
La cara a es un estupendo medio tiempo cargado de Pop y también podríamos decir que de Blues gracias a la voz de Moyet que le da intensidad.
La cara b creo que es mejor, o a mi personalmente me gusta más.
La balada Still Me Blind es una aténtica gozada para los sentidos.
De esas que logran doblarte y hundirte como andes bajo de defensas.
Eso si, te hunde pero la sigues adorando.
Un estupendo maxi que vale la pena tener y escuchar.

ANEKA - LITTLE LADY

Queridos todos.
Hacía mucho tiempo que no poniía alguna de mis maravillosas, entrañables e imprescindibles Canciones del Armario.
Sé que estabais impacientes e intranquilos pero ya podéis descansar.
Aquí traigo este éxito menor de la escocesa que en el año 81 pegó el pelotazo con Japanese Boy.
Este tema, como digo, fue un éxito menor y también estaba en su único Lp como Aneka, ya que realmente su verdader nombre es Mary Sademan y su orientación musical siempre fue el folk tradicional.
Este tema tiene todo el sabor melódico y bailable del Tecno Pop de los 80.
Ritmos algo fuertecillos, muy bailable y un estribillo que pega fácilmente.
A mi realmente me enganchó sin problema. Soy muy fácilón.
En la cara b la cosa ya cambia.
Chasing Dreams es un tema más Pop melócio que no está mal y donde apreciamos la bonita voz de Aneka.
Un single que encontré por 0,50 edición alemana y que no podía dejar en la cubeta ni de broma.
Además os merecéis una Canción del Armario estupenda después de tanto tiempo.
Soy tan bueno!

AFTER THE RAIN - FIVE WAYS TO LOVE AND HATE

Pues si amigos, los chicos de After The Rain han confiado en un servidor y en el blog para que les haga la primera reseña de su nuevo EP que saldrá el próximo sábado 22 de agosto.
Tuve la suerte de que me enviaron el trabajo hace semanas, así que lo he podido degustar  sin prisa.
Ya hace unas semanas adelantaron el cover Foreigner de De/Vision con un estupendo vídeo en Youtube.
La verdad,  De/Vision nunca me han llamado la atención, así que tuve que esuchar el tema original para contrastar.
Sinceramente el cover de Foreigner francamente es delicios y un estupendo homenaje al grupo que a ellos les encanta.
El disco digital contará con otros cinco temas.
En cuanto a los temas nuevos pues no puedo más que decir que son muy buenos. Son After The Rain. Son ellos. Los reconoces.
Ahora puede que sean más electrónicos si cabe.
Game Over es una delicia sintética que no tiene desperdicio y que en manos de otros sería empalagosa.
After The Rain la convierte en algo delicado, bonito, discretamente bailable, perfectamente tarareable.
Fight! Me ha sorprendido porque es un puto pepinazo cercano al EBM. Puede que lo más agresivo y potente que les he escuchado.
Ritmos impacables, programaciones potentes, voces recitando. Brutal!
Somewhere Only With You es el primer tema que Jose Icaro compone para el grupo.
Y es una balada sintética que te hace soltar lágrimas, quedarte mirando al infinito y sentirte triste porque te vienen esos recuerdos que tal vez no vuelvan nunca.
Lo dicho, lo que en otros serían infumable, ellos lo convierten en puro deleite.
Y la guinda la pone la espectacular remezcla que Cyborgdrive, (Uno de los mejores remezcladores que he podido escuchar),  nos deja del tema Tired Hands. Un tema ya clásico del grupo y de los mejores que siguen dando mucho de si en manos expertas como en este caso.
Una más que sobresaliente vuelta de After The Rain a la actualidad musical.
Yno podría terminar sin darles las gracias a sus componentes por ser un privilegiado al poder escuchar su música antes que muchos mortales.

GODLEY & CREME - WIDE BOY

En 1980 el duo inglés sacó este single que es un tema que habían grabado en las sesiones de su álbum Freeze Frame editado años antes.
Escuchando el tema está claro que no encajaba en dicho Lp, con sonido sofisticado y con mucho Avantgarde.
No tuvo mucha repercusión. Puro Pop Rock muy pulido y elegante si se quiere que a mi personalmente me gusta y que retrotrae a esos años.
Como artista invitado nos encontramos con Andy Mackay tocando el saxo.
En la cara b nos encontramos I Pity Inanimate Objets, que sí que aparecía en el Lp con más minutaje y que a mi me parece un gran tema con una experimentación en cuanto al tratamiento de voces que realmente es lo que lo hacen tan interesante.
Buenos momentos para el Pop Rock y el Avantgarde de estos chicos que dejaron muy buenos e interesantes temas.

INFORMATION SOCIETY - PEACE AN LOVE. INCO.

El tercer álbum de la banda se publicó en el 92.
Ya no tuvieron un éxito como en discos anteriores y la banda ya iba perdiendo popularidad.
Sin embargo este dsico a mi personalmente me gusta en su conjunto bastante más que el celebrado Hack, su disco anteior.
Me parece que en esta ocasión los temas en general mantienen el tipo, no hay bajadas tremendas entre un corte y otro. O en caso de haberlos no son tan pronunciados.
Se aproximan al Techno como en Peace And Love. Inc. o en To the City
Filtrean descaradamente con los samples como en Made To Broken.
Se arriman a Karl Bartos para que les produzca dos temas para que se acerquen al sonido Elektric Music, ( Where Would I Be Without IBM con programaciones buenísimas  y To Be Free) y el resultado es más o menos positivo.
Se sacan de la manga estupendos temas Synth Pop como Still Here, como reivindicado que aún tenían algo que decir).
Después hay buenos comienzos que quedan en eso como 1,000,000 Watts Of Love.
Y es que para un problema que han tendio siempre, o por lo menos los temas que les he escuchado a ISOC es que a veces algunas melodias vocales son tan suyas que parece que sólo las varían ligeramente y ya tienen otro tema.
Es un disco que aun a dia de hoy se puede escuchar perfectamente. No será el disco que siempre añoraste tener pero no pierdes nada por esucharlo.

MIST3RFLY - MAX HYPER BOOM

Acaba de salir hace un par de dias el nuevo Ep de Mist3rfly que contiene cuatro temas nuevos y la versión video y álbum que dan título al disco que, ya aviso, tiene una edición en físico limatada a trenta copias.
Para empezar diré que los temas nuevos no son en absoluto descartes ni mucho menos. Podrían haber formado parte del álbum Vortice sin problema ninguno. Vamos podrían haber sido un doble Lp, y lo merecía con creces.
Claro que estos tiempos que corren ya es jodido publibar algo como para hacerlo en formato doble.
Max Hyper Boom es un estupendo tema Techno que se te va colando más y más a cada escucha.
Al mejor alguno me tachará de loco, o alguno creerá que con lo que voy a decir quiero desmerecer la calidad del tema, pero no es esa mi intención.
Max Hyper Boom me trae ecos de cuando Jean Michel Jarre empezó a jugar más abiertamente mirando hacia la pista de baile. Las melodías me suenan a los setenta, a esos sonidos cósmicos danceteables tran franceses, pero el ritmo es claramente berlines.
Una combinación alucinante.
Even Club es aparentemente tan sencilla como genial. Bailable, alemana, kraftwerkiana y con un ritmo intenso y cañonero.
Con el amigo Atk Pop fabrica dos temas.
Monkey Drug  es totalmente alucinógena. Puro Techno Trance con sonidos mántricos y europeos.
Torreblanca tiene un sonido demoledor e imparable. Una pura gozada.
En State Secrets el músico une fuerzas con los barceloneses SERCH y logran algo como cuando 808 State llamo a Bernand Summer. Una combinación estupenda.
Techno más calmando, que no bajo intensidad, más próximo al un Synth Pop oscuro. La voz con "falta de sientimeinto y casin sin ganas" de Sergio Salesa le imprime algo especial.
Un Ep que me ratifica en lo que ya tenía pensado.
Vortice es el mejor disco de Techno estatal de este año y el este Ep también en su categoría.

LOS BRINCOS - OH MAMA!!

En 1969 Los Brincos seguían sacando sencillos que les propocionaba éxito de manera fácil y también les proporcionaba estar en el candelero.
Este tema firmado por Arbex lo veo como uno de esos temas que el músico sacaba de su chistera sin esforzarse mucho.
Tal vez esté equivocado para un compositor de la talla de él no lo veo con dificultades para crearlo.
Y no es que sea mal tema. Ni muchos menos.
Es más, siempre me ha parecido una de esas joyitas de Pop que el grupo nos dejó.
Esa excelente melodía. Esos metales. Este teclado, (o lo que sea), que revolotea durante todo el rato me encanta.
Sencilla, directa, festiva, alegre. No necesto nada más.
En la cara b la bonita La Fuente, escrita por Manolo Gonzáles y unos de los hermanos Morales.
Un tema evocador y ensoñador.
Un sencillo redondo, redondo.

THE PYCHEDELIC FURS - MIRROR MOVIES

Casi podría asegurar, sin tener datos en la mano, que este disco del grupo editado en el 84 fue el que más éxito tuvo en toda su carrera.
Psychedelic fueron puliendo su fórmula hasta conseguir el equilibrio perfecto entre ser comerciales sin perder la esencia.
Aquí creo que lo consiguieron plenamente.
Reconozco que conocía un par de temas que sonaron mucho en su momento y me gustban pero no profundicé porque por aquel entonces yo andaba en aspectos muchos más electrónciso, que no sofisticados.
El sonido era más elegante, más pulido se se quiere, que no mejor para mi, que en el anterior y para mi el mejor del grupo Foerever Now.
Puede que el comentado equilibrio anteriormente citado tenga que ver con la producción de Keith Forsey. Batería que empezó con Moroder y que también estuvo con Donna Summer o implicado en las grabaciones de discos con Boney M entre otros.
No, no vamos a encontrar al grupo inglés con sonido Disco ni nada parecido.
Los Furs seguían componiento estupendas canciones como The Ghost in You o la afamada Heaven.
Pero también encontramos otros dos muy buenos tema en la cara a del disco como Here Como Cowboys o Hearbeat. La primera es buenísima, y si sonase en sus primeros discos seguro que lo haría de una forma más sucia y contundente.
En la cara b empieza una bonita My Time.
Like a Strager es intensa por ese bajo impecable y tiene esos arreglos de metales que hace inevitable que a uno no se acuerde de los arreglos de George Martin para Beatles.
Alice´s House es un ejemplo de que suena bien el tema para ser más asequible para todo el mundo pero con otra producción más sucia hubiese quedado más potente.
Only a Game es muy buena, o por lo menos a mi me gusta. Hay un ambiente creado entre el bajo, la guitarra y la batería de contundencia estupendos.
Highwire Days cierra la cara y el disco.
No es de las mejores del lote. Sin embargo sienta bien como colofón y tiene un buen estribillo.
Mirror Movies no es para mi el mejor disco del grupo pero es un estpendo disco.

LEMO - SIBILA VANE

Lemo fue un grupo efímero barcelones que en el 81 editaron este single que se podría encuadran entre el Post Punk y la New Wave, aunque creo que está más cerca del segundo.
El single en cuestión lo compré hace muchos años en una tienda de segunda mano.
No está nada mal y casi me gusta más ahora que cundo lo compré. Al principio me descolocó un poco, sobre todo por el hecho de que el cantante era francés y al cantar en castellano se le notaba muchísimo el acento.
Sibila Vane es un buen tema que podríamo con un estupendo estribillo..
En la cara b encontramos Ordenador Hembra que francamente está muy bien y que refleja bastante esa New Wave que se hacía por aquellos años.
Un single más que entretenido.

TRAKS - LONG TRAIN RUNNING

Aunque la imagen del grupo pueda parecer otra cosa, la verdad es que el sonido que se marcaban estos italianos era más próximo al Funk y al Disco.
Durante poco pero hay que reconocer que tuvieron su éxito.
En el 82 debutaron con esta versión Disco del famoso tema de los Dobie Brothers.
La verdad es que el tema se convierte en bailable, aunque el original también lo es, con un sonido más actualizado.
Y el bajo que se marcan aquí, llevando casi el protagonismo reconozco que me parece demoledor.
Qué tiempos aquellos!
Había productos destinados a bailar y a vender y sin embargo no digo que fueran maravillos pero si que te lo pasabas de miedo esuchándolos.
La cara b contiene el tema Drums Power. El título lo dice todo.
Batería y percusión rellenan la cara. Nada destacable.

LIME - UNEXPECTED LOVERS

Podría decirse que con este empezó el declive del duo en lo que a hits y a popularidad se refiere.
La verdad es que de los temas que tengo es el peor con diferencia.
El tema no esta mal, pero los sintes suenan demasiado a baratillo y el ritmo a un Hi-Energy de lo menos sorprendente por no decir más que agotado y repetitivo.
Tiene sus momentos, es bailable pero siendo sincero no encuentro nada más que un poco de nostalgia por tiempo pretéritos.
Como digo, y bajo mi modesto punto de vista, esto fue el comienzo del fin del éxito del duo.
En la cara b el tema intrumental que la verdad, si quitamos el sinte ese tan verbernero para mi gusto, pues casi está mejor que el tema cantado.

LIME - I DON´T WANNA LOSE YOU

En el año 84 los canadienses lanzaron este single que pertencía a su cuarto Lp  y seguían demostrando que, aparentemente, no tenían problema para crear hits llenapistas.
La canción se aleja de la música Disco propiamente dicha y se aproxima tal vez a un Italo que gozaba de buena salud y que estaba de moda.
Mejor sonido, mejores medios, mejores programaciones y los sintetizadores, y esa voz tan Soul, fueron los ingredientes necesarios para que el duo siguiera en los más alto de las listas de baile.
En la cara b nos encontramos con el tema The Party is Over que la verdad no es nada del otro mundo.
Tiene algún momento Disco que la hace más agradable pero no te vas a emocionar cuando la escuches.

LIME - ANGEL EYES

En el año 83 el duo de compositores y productores canadienses seguían en estado de gracia y seguían teniendo éxito tanto en las listas como en las pistas de baile.
Angel Eyes es un muy buen tema hecho para bailar teniendo base Disco pero utilizando toda la tecnología disponible en aquellos ochenta.
El tema puede recordar al sonido marcado por Moroder o gente como Bobby Orlando.
Los bajos sintéticos son francamente sensacionales.
Francamente pasados los años, el tema me suena mucho mejor que en su momento.
En la cara b la versión Dub Mix que tampoco está mal.

LOS BRINCOS - BAILA LA PULGA

En los primeros 60, los grupos sacaban singles cada muy poco tiempo e inundaban el mercado.
Los Brincos, cuya popularidad era inmensa en España, editaron este Ep de cuatro temas en el 65 con temas que ya habían salido en su primer Lp, tres de ellos en inglés
En esta ocasión estos temas se interpretan en castellano.
Los temas suenan fantásticos.
Baila la Pulga es un tema frenético con dosis de Rock desenfrenado.
Uncluso en la parte trasera de la carátula se indican como puedes baialar la pulga.
No Puedo es otro estupendo tema Pop
Es Para Ti tiene mucho sabor a mediterráneo, más concretamente a Italia. Una balada para bailar agarraditos.
No Soy Malo es Pop con mayúsculas con toques Beat.
Porque es un disco moderno para la época. Un disco que mezclaba Pop y Rock .
Un estupendo EP de uno de los mejores grupos de la historia estatal.
Aquí esta la formación original.

DARYL HALL & JOHN OATES - ADULT EDUCATION

El duo americano gozaba de éxito por aquellos primeros años 80 en todo el mundo.
En el 83 lanzaron este sencillo que tiene Rock y Soul con bastatne fuerza y que a mi es un tema que me ha gustado mucho desde siempre.
Tiene pegada desde el principio y fue un tema que sonó mucho y que también tuvo su éxito.
En la cara b aparecía un tema dependiendo del pais.
Yo tengo la edición promocional española para las radios y el tema que viene es el que tal vez sea su tema más emblemático de los 80 y puede que el más conocido.
Ese no es otro que Meneate, que fue el que les dio la fama efímera en España.

SISSI - NO PIBE

Segundo single estraido de su único álbum y que se editó en 1980.
New Wave bastante deudora del Rock más clásico pero que en aquel entonces sonaba moderno y fresco.
La verdad es que no fue un grupo que tuviese mucho éxito, pero si diría que algo de popularidad.
Y en la cara b pues me pasa igual que el single Gibraltar, me gusta más que la cara A.
Quiero Diner Hoy me suena más contundente y con un poso algo Punk que la hace más atractiva para mi.
Grupo New Wave en una España incipiente en sonidos nuevos con respecto al resto de Europa y USA.

SISSI - GIBRALTAR

El grupo editó en 1980 un single con temas que no aparecían en su único Lp.
Gibraltar es un tema con espiritu New Wave para la época con aire arabesco que la verdad no es lo mejor que editaron para mi gusto.
Pero se escucha con una sonrisa.
En la cara b un clásico del Pop español com es Un Rayo de Sol que en los setenta popularizaron e hicieron éxito Los Diablos que francamente me gusta más que la cara a.
Un sonido más Rock e incluso Punk Reague que la hace muy atractiva.
De esas cosas que uno encuentra en las infinitas cubetas.
Y siempre me gustaron sus portadas coloristas.

SIDNEY BECHET - JAZZ CLASSIC WITH BUNK JHONSON SIDNEY DE PARIS VOLUME 1

Saxofonista, clarinetista y compositor que nació en USA y murió en Francia donde tuvo mucho más reconocimiento que en su pais de origen.
Sonido del primer Jazz, sonido Dixieland.
Aunque este disco se editó en el 55 se puede escuchar grabaciones de finales de los 30, (ese ruido de fondo que si lo pules mucho pierdes la esencia de la grabación).
Jazz primigenio, de sus comienzos porque Sidney era de aquellos años.
Una interpretación del año 38 del clásico Summertime que le llevo al éxito y que la verdad es que suena de lujo.
Aprendiendo dia a dia.
Disfrutando de los orígenes de un género que no paró de evolucionar desde sus comienzos.
Esuchando este disco te da la sensación de estar por tierras sureñas y viendo a un grupo tocar en un café de mala muerte.
Una delicia durante muchos pasajes. 
Estupendo.