lunes, 8 de abril de 2013

KATE BUSH - THE KICK INSIDE

No me duelen prendas en decir que este disco lo conocí hace relativamente poco y que, si bien Kate Bush siempre me pareció un tanto distinta a todas las demás, con personalidad, no es que le prestase nunca mucha atención. Y el prestarle atención se lo tengo que agradecer al estupendo blog El Rincón de la Desconexión que hizo en su momento un estupendo artículo sobre la artista, en el cual viene mucha información así como vídeos que me hicieron fijarme más detenidamente en su obra.
Así que pude saber que David Gilmour (Pink Floyd) se fijó en ella e inmediatamente le consiguió un contrato discográfico.
Pero antes de grabar, Kate se preparó a conciencia durante tres años.
No sé si le hacía falta, pero el resultado es apabullante. Un disco maravilloso, especatacular y perfecto.
Y con sól 19 años. Ahí es nada.
Pop, Rock, Sonidos psicodélicos están aquí juntos pero no revueltos. Además sumemos la estupenda voz, capaz de adaptarse a todo lo que se le ponga por delante.  Eso lo pienso ahora, cuando era más mozalbete en algún momento me sonaba más histriónica.
Aquí podemos encontrar tal vez su mayor éxito y para mí una de las baladas más bonitas que se han hecho nunca Wuthering Eights, un tema que recuerdo escucharla antes de saber de quien era y que me ponía los pelos de punta.
No puedo destacar ninguna más porque creo que sería injusto, porque como dije antes el nivel me parece altísimo.
Todo esto entiendo que suene exagerado para muchos, pero es que cuando lo escuché por primera vez detenidamente quede boquiabierto porque no me había fijado en la calidad que atesoraba el disco completo.
Ideal para escuchar siempre. Pero personalmente prefieron escucharlo en la intimidad, la intimidad de las noches. En ese ricón en que sólo estás tú con tus pensamientos y con la buena de Kate que te susurra solo a ti.

IMAGINATION - IN THE HEAT OF THE NIGHT

Imagination seguían en sus trece. Es decir, portadas horrorosas como ya era costumbre en ellos y, por otro lado, pues un buen gusto a la hora de hacer temas.
El año 82 también fue su año, arrasando en listas de ventas y en las discotecas de toda Europa  con los temas Music & Lights, In the Heat Of The Night o Changes.
Todos estos temas, al igual que el Lp en términos generales, seguían la línea de su predecesor.
Funk Soul con toques electrónicos y unos ritmos punzantes, a la par que efectivos.
Puede que este trabajo sea un poco más relajado, pues hay tres baladas en el disco, cosa que no ocurrian en el anterior. Pero por otro lado, con los tres bombazos citados anteriormente ya no necesitaban mucho más para que el disco se vendiese sin problema alguno.
Seguían en racha. Repetían la fórmula pero, por otro lado (nunca vamos a estar contentos) ¿Para qué la iban a variar, si los resultados seguían siendo muy buenos?.
Fue su cima de éxtio, ya que a partír a aquí empezó la bajada, lenta, pero bajada.

sábado, 6 de abril de 2013

ABC - BEAUTY STAB

Cuando ABC planeó el segundo disco, al ver la portada tan hispana, quiero hacer de especulador y pensar que es una portada con mensaje subliminal, y que quisieran transmitirnos algo como "nos van a torear con esto" o "¡Con lo que vais a tener que torear los oyentes!
Parto de la base de que sino imposible, después del espectacular The Lexicon Of Love, era muy muy difícil no sólo superarlo, sino acercase a algo parecido.
Sin Trevor Horn en la producción, el cual había sido parte muy importante en el desarrollo de su primer disco, y además con el abandono del batería, Martin Fry y sus amigos se enfrentaba a un posible descalabro.
Cuando escuchas el disco por primera vez, te echas las manos a la cabeza, y piensas que aquí se acabó todo. Una producción muy distinta, un predominio de las guitarras absoluto, que en algunos casos son riffs rockeros y duros, no hay esos arreglos de cuerdas tan impactantes, no hay esos temas que te hacían bailar sólo con la primera nota, no hay.............¿Hay algo?
Pues sí, y bastante más de lo que parece. Partiendo de la base que es inevitable la comparación con The Lexicon Of Love, lo que está claro es que es un disco que necesita bastantes escuchas para ver que no está nada mal, y años incluso para valorarlo en su justa medida, es decir evitando las dichas anteriormente comparaciones.
That Was Then But This is Now que abre el disco y fue el primer single es toda una declaración de principios, y es un tremendo tema Funk guitarrero con un final apoteósico.
Unzip es algo parecido y temas como United Kingdom o la fantástica S.O.S nos reconcilian con el grupo.
Quitando esa carga guitarrera y ese sonido tan desnudo que comentaba al principio, los temas guardan totalmente la esencia del grupo. Otra cosa es que con la producción del también citado anteriormente Trevorn Horn pudieran haber ganado muchos enteros. Eso es seguro.
Una segunda entrega donde se jugaron mucho, pero que pudieron aguantar el embite, consiguieron mantener el tipo y seguir en la brecha musical con mucha dignidad hasta el disco UP.

A-HA - SCOUNDREL DAYS

El trío noruego más internacional sacaron en el 86 su segundo larga duración, y después de su tremendo éxito con el primero y sus respectivos singles (Take On Me, The Sun Always Shine on T.V.) se la jugaban.
Aquí demostraron que, aparte de ser guapos y ser un fenómeno de fans quinceañeras, también sabían y tenían claro como hacer las cosas.
Porque, si bien no había temás tan pegadizos como en el anterior, si hay temas mejores, más elaborados, más trabajados, consiguiendo un puñado de temas agradables y disfrutables, que hacen uno de sus mejores trabajos.
Sus singles Cry Wolf o I´ve Losing You son buenos temas, pero no sobresalen del resto.
Para mí October y Soft Rain in April son preciosos temas otoñales , para escuchar mientras vas por el parque y caen las hojas.
Manhattan Skyline tiene unos cambios buenísimos y tajantes. Aunque en la cara b hay un par de temas sencillos y facilones de tararear, que tienen su encanto.
Se propusieron sacar un producto para que por lo menos la crítica especializada no los despellejase o los tachase de niños mimados por las discográficas. Y por lo menos eso lo consiguieron.
A-HA han tenido siempre me respeto. Su Pop con toques electrónicos en muchas ocasiones, acompañando la magnífica voz de su cantante, creo que han hecho buenos temas, aunque siempre creo que el ser guapetes, tener fans quinceañeras detrás, y vender bien en sus comienzos fue un lastre para poder demostres que lo que sabían hacer lo hacían bien.
Con altos y bajos, con largas pausas, siguen en activo. Y sin ir más lejos su último disco, editado a finales del año pasado, es un gran disco. De lo mejor en su estilo de el año que nos dejó.

ROBBIE NEVIL - CÉST LA VIE

Tengo esto para vosotros y para mis "canciones del armario".
En el año 86 esta canción irrumpió en las emisoras de radio de medio mundo.
Detrás de este tema estaba Robbie Nevil, un chico de los ángeles que ya había escrito canciones para otros grupos como Earth, Wind & Fire.
El tema tiene un estribillo más que pegadizo, además de una buena producción, con sonido de la época, lo cual quiere decir que ahora puede sonar un poco sobrecargada, sobre todo en la parte referente a las baterías y los teclados. Aún así no deja de ser un tema Pop Rock con guiños hacia la pista de baile.
La segunda cara, sin ser nada del otro mundo, tiene para mí un encanto, y es que el sonido y la estructura de la canción me recuerda mucho a Arcadia, si, si, el grupo que editó sólo un disco y eran la mitad de Duran Duran. Supongo que, como dije antes, será porque la producción de aquellos años era así.
Es un tema para recordar, entre otras razones, porque fue otro de mis inversiones de un euro, con lo cual tengo que amortizarlo como sea, que no están los tiempos para despilfarrar.
Si no te gusta me lo demandas, pero con un comentario.
 

TINO CASAL - ETIQUETA NEGRA

El segundo Lp del desaparecido Casal, fue el que le dio el éxito definitivo en cuanto a ventas, pues la crítica musical más abierta a los nuevos sonidos, ya le habían dado el éxito con el magnífico Neocasal.
El músico New Romantic español por excelencia.
El 83, no puedo empezar mejor para el compositor, Embrujada fue un bombazo inmediato, con un sonido muy internacional, gracias a la producción de Julián Ruiz. Un sonido que por aquellos años no era muy habitual en este país.
Casal no sólo fue Embrujada. En disco tenía otros grandes temas como Miedo, African Chic o la que da título al Lp. Techno Pop "a la española", pero exportable a todo el mundo.
Una primera cara magristral, imparable, con Casal en plena forma vocal. Una voz un tanto amanerada a lo largo de toda su carrera, que siendo buena, fue siempre un obstáculo para que muchos apreciaran los temas.
La cara b no está mal, pero me parece menos uniforme, las baladas me parecen un tanto blandengues, pero están ahí Legal, Ilegal, o la instrumental Malaria para mantener un buen nivel.
A los intrumentos lo mejor de este país en un estudio, Javier de Juan a la batería, Carlos Gª Vaso (Azul y Negro) a las guitarras, Javier Losada a los teclados varios y Luis Fdez Soria como ingeniero de sonido aparte, claro, Julián Ruiz a los mandos de una producción magistral.
Casal no sólo cantaba. No hay que olvidarse que era un artista y muy completo. El componía los temas, hacía las portadas, pintaba y ponía la estética. Algo que muchos en este país nunca supieron  valorar.
Aquí os dejo una segunda edición, que incluía el tema para la Banda Sonora de la película Sal Gorda Trigre Bengalí, que es estupenda y refuerza más el Lp.
Para mí un gran disco. Un gran disco de los 80 hecho aquí, y que forma parte de la muy buena trilogía que nos regaló el músico asturiano.

viernes, 5 de abril de 2013

MI-SEX - COMPUTER GAMES

Otro disco de rastrillo. Lo compré hace mucho tiempo, por el título.
 Este grupo Neo Zelandés fue nº1 en Australia.
¿ A quién le importaba que hubiese sido éxito en el país de los kanguros cuando lo importante era UK?
El disco salió en aquel país en el 79 y aquí en el 80.
Teclados predominantes, soniditos robóticos y electrónicos, pero fuera de toda esa carcasa lo que se encuentra es New Wave de la de siempre.
Es un tema que se escucha sin problemas, un tema de época, con un ritmo sin sobresaltos y un estribillo fácil de tararear.
Es lo único que conozco del grupo, que se separó unos años después.
Pero vale la pena una escucha de esto y, por lo menos, por el precio, no saldrás defraudado.
No era obligado, pero se merecía un rescate este tema.

THE PASSIONS - I´M IN LOVE WITH A GERMAN FILM STAR

Este single lo compré hace años, pero no cuando salió, en esas compras que tanto comento en las tiendas de segunda mano.
Había leido sobre el grupo y no le di ninguna importancia, lo que sí que siempre me gustó fue esta preciosa y evocadora portada muy de la Europa de los primeros épocas del siglo XX.
Y pues por esa portada me lo compré.
Este grupo inglés, que duró tres años, tuvo tiempo de facturar este tema que estuvo bien situado en las listas británicas.
La fórmula no fue innovadora pero sí efectiva para aquellos primeros 80 (81 concretamente.
Sonidos envolventes de guitarras un tanto oscuras y con punteos barrocos, una voz femenina susurrante y agradable, un ritmo poco acelerado y todo lo mencionado se filtra con una producción envolvente y etérea. El resultado fue esto que aquí os muestro, sonido New Wave con toques de gótico muy suave. Un sonido entre unos The Cure, Siouxe o Joy División, para haceros una idea.

miércoles, 3 de abril de 2013

GASTON CESPEDES - I BELIEVE IN DAFT PUNK AND IN STARDUST TOO




Vamos a abrir boca con este tema French House del amigo chileno Gastón Céspedes que próximamente, concretamente el día 9,  editará el EP con 4 temas que se llamará Karma, con sonidos que evocan al Franch House y al Acid de los 90.
Os puedo adelantar, porque he tenido el privilegio de poder escucharlo antes de que salga de que está muy bien. Sólo digo eso por el momento.

El título de este tema lo dice todo. El amigo Gastón cree no anda con ambages y se tira a los brazos de los sonidos que Daft Punk revitalizaron en los 90.  No inventaron, pero dieron un aire nuevo a la electrónica, por lo menos con su primer disco.

Aquí suena a eso a mucho Daft Punk, mucho French House del bueno, pero como más orgánico.
Me imagino yo que será por la producción.

Me da igual. Es un buen tema, para disfrutar y bailar.
Y a mi me deja clara una cosa. Gastón Céspedes sabe andar por los caminos de la electrónica más asequible con una naturalidad sorprendente.
Del Pop Electrónico de sus otros trabajos al Frech House y Acid en un abrir y cerrar de ojos.
Esperar unos días al Ep y ya vereis.


BORIS MICHAEL - EL CAMPING DEL AMOR



Hoy es un día de estos que me gustan, salvo por la mierda de Gmail que a veces, como ésta, me mete correos como spam cuando no lo son.
Boris Michael me escribió cuando descubrió el blog y vio que había puesto una entrada con Vacaciones de Electronikboy.
Resulta que él fue el que hizo el tema y que es muy amigo del grupo.
Estas son las cosas buenas que tiene la red.
Como esto ha sido hace unas horas, no he podido escuchar apenas nada de él, pero esta entrada me sirve para dos cosas.

Una que como podeis ver en el cartel, Boris actúa el sábado 13 de abriel en Razzmatazz.
Y otra que os voy a dejar con el tema El  Camping del Amor en vídeo.
Tanto tema como vídeo valen mucho la pena.
Electro pop con un sonido como sin pulir, como cuando los grupos antes hacía sus maquetas en cassete.
No quiero que se lea esto como algo despectivo, ni mucho menos.
Guitarra y caja de ritmos de las clásicas están en este tema que es muy agradabe a la escucha.
También os voy a dejar la dirección de su blog donde puedes ver más vídeos y descargar su música.

www.borismichael.com



sábado, 30 de marzo de 2013

JUVENTUDES LESBIANAS - LÄRM UND STILLE



Juventudes Lesbianas puede que aún necesiten presentación. Ya no tanto el amigo Atom Cobalto que se encontraba detrás de este proyecto.
Esto acaba de salir hace unos días, a través de su sello EL QUE? PRODUKT,   a modo de recopilatorio de sus tres primeros trabajos, y también a modo de documentación sonora.
Os dejo con las palabras del propio sello.

"Recopilatorio doble que recoge los tres primeros álbumes del grupo liderado por Atom Cobalto: "Krach und Leise", "Erectile Dysfunction" y "Los Días Felices" en un periodo que comprende desde 1995 al 97.
En esta primera etapa practicaban una EBM clásica junto a temas ambient industriales que muchísimo más tarde dio lugar al famoso concepto "heavenly/Ebm".
Un trabajo único para comprender el sonido actual de EL QUE? PRODUKT. De hecho se ha respetado el sonido original sin remasterizar para captar la esencia del momento.
Al igual que trayectorias de grupos como Psyche o Cabaret Voltaire, los principios fueron muy oscuros y, al tiempo, esa EBM se fue transformando en Future Pop y synthpop con reminiscencias de una EBM mucho menos oscura y con más claridad.
Temas como "Monolith", "Tybalt" o "Motion", por poner solo tres ejemplos, representan el sonido puro de los primeros trabajos mientras que en temas como "Unknow" o "Crystals" muestra esa querencia hacia los sonidos frios pero envolventes.
Por último, esa tendencia a la melancolía, lo gótico y lo bucólico se ven reflejados en temas como "Amores perdidos", "Me haces tanta falta" o "Dios es mi copiloto".
Tampoco falta el sentido del humor ácido en temas como "El coraje de Lassie" o "Duque de Feria" que nos proponen un pulso del humor contra la dureza.
Como colofón, el tema "Naradas song " que fue la primera colaboración de Atom junto a Juli Mekanika.
Las influencias eran de Laether Strip o IC 434."

Todo ha quedado estupendamente por el propio sello.
 Se deseas buscar en los orígenes del futuro sonido de futuros grupos de Atom Cobalto, como pueden ser Viejo Café de Europa u Ocnelie Illmatic,( incluso me atrevería a citar tambien a Fabrik en ciertos pasajes de su discografía), no tienes nada más que escuhar este tremenda compilación.
EBM, belleza y melancolía. Fuerza, electrónica y sensibilidad.
Samples, garra y paisajes etéreos.
Esto todo es lo que vas a escuchar a lo largo de todo este disco.
Y ya aprovecho desde aquí, para que se animen y que el sello vaya sacando poco a poco sus tres primeros trabajos.
Algo que seguro que muchos les agradecemos.


Licencia de Creative Commons
JUVENTUDES LESBIANAS - Lärm und Stille by Atom Cobalto is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-CompartirIgual 3.0 Unported License.
Creado a partir de la obra en http://atomcobalto.blogspot.com.es/.

ELECTRONIKBOY - VACACIONES

Otro de estos temas que descubres por casualidad, aunque al grupo ya lo conocía.
Detrás de este proyecto, que ya lleva tres discos a sus espaldas, se encuentra el incombustible Juanimisterfly (Conmutadores, Munich 72, Lemon Fly, Parabólica) y Sideboy.
Para el disco que editó el sello mexicano Molécula Recods(recomendable el sello y una visita a su página si te gustan los sonidos más Pop y electrónicos ), que es un recopilatorio de sus trabajos, aparecía esta canción que se me antoja, al igual que la anterior que puse, bonita y entrañable.
No es verano, pero sí que estamos en días en los cuales muchos disfrutan de unas pequeñas vacaciones.
Puedes bailar ñoñamente o no, pero seguro que te mueves al escucharla y esbozas una sonrisa.

NITONIKO - COLIMBO

Cada vez con menos ganas de poner nada en el blog. Hay veces que me tanto que, directamente, no me pongo delante del teclado.
Lo que si que no dejo de hacer es viajar virtualmente por la red, de un lado a otro, sin rumbo.
Y, casi siempre, descubres cosas que te hacen ponerte a escribir.
Este es el nuevo tema de Nitoniko, que a través de Molécula Records, nos lo deja a modo de adelante de su próximo disco que verá la luz dentro de unos días.
A Nitoniko ya lo conocía por su anterior y bonito trabajo. Así que me puse a escucharlo y me ha encantado.
Será la primaverá que me ha vuelto sensible y tonto, pero la verdad es que este Pop Electrónico, esa voz débil y sensible, ese bonito y precioso estribillo, etéreo y ensoñador, me han enganchado desde esta tarde.
Sea por lo que sea, os dejo aquí el vídeo, así como el tema a través de Souncloud para que lo disfruteis como yo lo hago.
Sencilla y bonita.
Ya no pido nada más estos días.

jueves, 28 de marzo de 2013

LADIES ON MARS - PROMO SET FOR FREE


El amigo Ladies on Mar me ha enviado este set.
Como siempre, primeros sus palabras.


" 100% mis temas en vivo tocando con ableton a mas de 14 canales en simultaneo, audio, midi y fx. 100% en vivo! esta grabado de una tocada mia en vivo en el bar donde soy residente los sabados que se llama Flux Bar, espero te guste!"
Y la respuesta es :
¡Claro que me gusta!
Un tremendo Livesessión con temas suyos, salvo dos. Algún sample más que reconocible y ya no se necesita nada más para disfrutar.
Al frente de todos los aparatos, Ladies On Mars ensambla los temas con maestría y precisión de un cirujano.
El Tecnho, el Techno House o el Minimal Techno te harán, no sólo bailar, sino que este chico hace que te reconcilies con la música de este estilo, tan denostada por muchos, y tan incomprendida por otros muchos también ya que, estamos acostumbrados a tanta basura bailable con maquillaje electrónico que la gente tiende a meter todo en el mismo saco.
También ayuda a reconciliarnos con la imagen de Dj, como alguien que está magnificado en exceso.
Ladies On Mars no sólo pincha, sino que produce y hace sus propios temas. Y para ser sinceros lo hace todo muy bien.
Su set, al igual que sus temas, son hipnóticos, te hacen entrar en ese estado de trance espacial que tanto me gusta, porque llega un momento que te olvidas de todo lo de tu alrededor y sólo te centras en dos cosas:
Música y baile.
¿Quién neceista más en muchos momentos de nuestra vida?
Descárgetelo para pasartelo en grande y también para apreciar su faceta como compositor.


viernes, 22 de marzo de 2013

RETRO-EVOLUCIÓN - PROGRAMA 17






Otro programa más, y otra vez monográfico.
Aqui vamos a escuchar a Franco Battiato, pero el Battiato de sus tres primeros trabajos, en donde la experimentación, el vanguardismo y la música progresiva corren juntas.
Al mismo tiempo podremos observar esos aires tanto de su Catania natal, como de los sonidos arábigos que le fascinaron desde siempre.
Battiato es un genio de la música, y como cualquier genio, además de empezar de una manera estupenda, ha sido capaza de darle al Experimental, al progresivo, a la música concreta, a la ópera, al Pop electrónico y al Pop Rock con maestría absuluta.
Creo que es un programa didáctico e interesante.
¡Qué lo paseis bien!