LOS BRINCOS - NADIE TE QUIERA YA / YOU KNOW

Escuché hace muchos años decir al desaparecido Joaquín Luqui que Nadie Te Quiere Ya era una de la mejores canciones de la música española.

Tal vez el bueno de Luqui exagerara. O no. Porque a mi este tema me parece de lo mejor que ha parido el Pop español en toda su historia

Producido por Larry Page, (Kinks, Troggs), es un tema monumental con unos arreglos orquestales impresionantes y que se nota que en el año 1967 el grupo, y sobre todo Fernando Arbex estaba buscando, como muchos otros grupos fuera de España, una nueva forma de componer más elaborada, menos sencilla, con más arreglos.

Aque dejan un grandioso tema para mi gusto y me atrevería a decir que de lo mejor de su carrera.

En la cara b, Manolo González, el compositor, coge de manual Beat  y se marca un temazo que me atrevería a decir que tiene un toque psicodélico en su sustrato.

Un single digno de los mejores grupos europeos de la época.

Una gozada del Pop español.

 

THE TROGGS - DESDE AHORA

En 1966 The Troggs pegaron un petardazo total con temas como Wild Thing o With A Girl Like You que son de esos temas emblemáticos de los 60 ingleses.
En España se unieron estos dos singles, con su repectivas caras b, y se editó en formato Ep con el nombre Desde Ahora.
Wild Thing es un temazo icónico de los 60. Un trallazo demoledor para la época y con una fuerza que aun conserva gracias a esa guitarras sucias.
With A Girl Lke You es un tema con un corte más Pop Rock gracias a ese estribillo tan pegadizo.
From Home tiene sabor a ese Rock añejo que las guitarras modernizaban y llenaban de "ruido" todo el tema. Gozada.
I Wan You suena como Wild Thing. Realmente la base es casi copiada.
No importa, el tema suena Garage y brutal de igual manera. Y me encanta por la potencia que tiene.
Un Ep estupendo que  vale mucho la pena escuchar.
Sonidos de los 60 en perfecto sonido mono.

ULTRA CHICKS - LOLITA YA-YA - VOLUME 2

Segunda entrega de temas hechos por chicas en francés. No todas eran de origen francés, pero era el idioma utilizado por ellas para cantar.
Como pasaban en el primer volumen, la mayoría de las cantantes apenas editaron unos cuantos singles y Eps a lo largo de los 60.
Así que es una buena manera de tener no incunables, pero si tener recopilados juntos temas que harán las delicias de aquellos que disfrutamos con el idioma de los galos.
Además de entregarnos sin remisión a esos sonidos Pop, Beat, Chansón, Rock, Garage y lo que sea.
Porque aquí realmente el estilo me parece lo menos relevante, sino simplemente el placer de esuchar buenos temas hechos en los 60 con mucho sabor Lolita.
Temas cortos, inmediatos, bailables, alegres y que consiguen que te pases un estupendo rato mientras lo escuchas.
Versiones y originales. Es lo mismo. Todo vale. Porque todo suena con mucho sabor Chick y mucho sabor a lolita.
Qué tendrá el francés que me gusta mucho para este tipo de temas?

ULTRA CHICKS VOLUMEN 1 - FILLES IN THE GARAGE! -

No creo que yo sorprenda a nadie a estas alturas del blog.
Hace unos dias me vino a la cabeza el programa Flor de Pasión del veterano Juan de Pablos, y no porque lo siga, sino porque las escasas veces que me ha coincidido escucharlo, estaba poniendo canciones de los 60 de chicas francesas.
Buscando por la red, me encontré unos recopilatorios no oficiales que francamente están genial.
Lo de no oficiales se da uno cuenta al escuchar las grabaciones, algunas sin depurar y directamente pasadas del vinilo (lo que me extraña es que se pueden conseguir en amazon).
Este primer volumen se puede decir que se centra en el Garage, aunque realemnte podemos encontar un poco de todo.
Veinticuatro temas que harán que pases unos excelentes momentos con voces femeninas en francés donde ese Pop Ye-ye inmediato, o esos sonidos Psicodelic Pop suenan de manera fantástica en tu reproductor.
La Chanson también tiene cabida en algún tema, pro yo me atrevería a decir que realmente el Pop es el ganador, lo cual ni impide que el Pop Rock o el Rock haga acto de presencia.
La mayoría de las intérpretes, aunque hay alguna banda, no editaron más que unos cuantos singles y Eps en unos casos, y en otros, un par de Lp seguidos y listo.
Y escasos son las artistas que continúan grabando disco en la actualidad.
Vamos, la mayoría no pasó de los 60 y con poca discografía.
En definitiva, con la mayoría de los temas con medio siglo (más o menos) a sus espaldas, y vistos en pleno sigo XXI, este recopilatorio es uno de esos discos Chick que nunca viene de más escuchar y pasar un excelente rato.

THE ROMANTICS - STRICTLY PERSONAL

Estos californianos serán siempre conocidos con su super hit Talking In Your Sleep, pero yo los conocí con este disco que tenía un amigo y que a mí en principio, (por mi talibanismo), no me acababa de convencer.
El problema no eran ellos, era yo. No había sintes, ni cajas de ritmo, ni... en fin!
Sin embargo había tema que me gustaban, aunque bajo mi punto de vista no debería de ser así.
Y ahora, ya pasadas las tonterías, pues lo escuché estos día y he pasado un gran rato escuchándolo.
No te fies de la apariencia de la portada.
Aquí hay estupendas descargas de Garage aséptico, Power Pop total y dosis de New Wave.
Editado en el 81 ahora a lo mejor se escucha sobreproducido. Pero a mí me da igual.
Temas precisos y directos como Can´t Get Over You, Spend A Little Love On Me, In The Nighttime con una estupenda fuerza son estupendos para escuchar y descargar adrenalina.
Además a un balada preciosa con potencia que es No One Like You que es de las que más recuerdo con cariño del disco.
Y no podía haber mejor despedida que con un trallazo demoledor como es Don´t You Put Me On Hold.
Que Strictly Personal es de esos discos de los 80 que disfruto má que en su momento simplemente por ser yo culpable. No el disco.
Así que aquí os lo presento para los que no lo conozcáis porque vale la pena.

LOS BRINCOS - LOS BRINCOS

Si hay un grupo que definió el POP del estado español en los sesenta y que lograronun sonido internacional, esos fueron Los Brincos.
No fueron los únicos, pero para mí si que son punto y aparte.
También me declaro fan de ellos y creo que es de los mejores grupos españoles de música POP de todos los tiempos.
El año 64 es cuando publican su primer LP.
Los primeros sesenta fue la era del single. El concepto Lp  no se definió bien hasta finales de la citada década.
Muchas veces podían parecer discos con éxitos y algún tema relleno.
Los Brincos ya estaban triunfando en España y eran pasto de fans y de portadas.
Pero este disco grande no tiene rellenos, y demuestra que supieron combinar como pocos los sonidos que ingleses que venían del otro lado de los Pirineos (Londres más concretamente) con sonidos más propios del país.
Combinaron el inglés con el castellano. Sonaban frescos, internacionales. Y ahora puedes encontrar este disco por internet y lo califican com Pop y a ellos como Garage Band.
Irressistible. Esa es la palabra idónea para definir este disco.
Tiene la belleza del sonido de los sesenta, aunque ellos tuvieran buenos estudios para la época.
Pero, como siempre, lo más importante es que los temas son estupendos.
O no es un clásico Flamenco? Sonido chulesco y desgarrado. Desmelanado para la época.
E incluso se puede ver como algo reivindicativa para los años que corrían, donde la democracia brillaba por su ausencia.
Un señor bajito, gallego,.....Ya sabéis.
Pues ahora podría sonar incluso un tanto machista. Pero es genial y un clásico total.
Dance The Pulga, aquí cantanda en inglés, (el single era en castellano), es puro baile frenético para mover las melenas.
Shag It es puro Garage. Cantada en inglés es un tremendo tema con proyección internacional.
Es para Ti es una canción con los carácterísticos arreglos vocales de aquellos sesenta que puede sonar incluso a los cincuenta. Balada cariñosa para bailar agarraditos.
Es Como Un Sueño es otro caramelo precioso.
Cry siempre me pareció un gran tema y con un gran sonido. Puede, y sólo es una opinión, que sea el tema que mejor sonido tiene. No es una simple balada como puede parecer a simple vista.
Tiene unos arreglos vocales alucinantes. pero es que además tiene fuerza y garra.
Cualquier grupo inglés de la época seguro que no le hubiese importado tocarla.
Todos los temas valen mucho la pena.
Ellos compusieron todos los temas. Arbéx, Pardo, González y Morales formaron un cuarteto histórico que fuera de los temas más famosos tienen una discografía envidiable.
Los llamados Beatles españoles tenían su propia personalidad y su propia forma de entender el Pop y el Rock.
Un debut en Lp a lo grande.  Un debut del que ya ha pasado medio siglo por encima y sigue sonando genial. Fue en el 64.

LOS BRINCOS - FLAMENCO

Como es sabido por muchos, hace un par de días que Junior murió a los 70 años.
Independientemente de todos los cotilleos y de su pasado más cercano, que aquí no vienen al caso y no importan, este señor formó parte de uno de los mejores grupos que ha dado este Estado.
Los Brincos fueron una bocanada de aire fresco al panorama musical español.
El futuro de la música Pop en España no sería la misma sin estos cuatro chicos.
Frescos, con melodías pegadizas y algo que siempre he fijado en ellos, mezclar los sonidos que venían de Inglaterra e Italia y también dejar la esencia de donde procedían.
Flamenco es ese sonido en estado puro. Un tema que arrasó en la España del año 64 y que fue el comienzo de unos años triunfales para el grupo.
Además de Flamenco, este Ep contaba también con otras tres canciones.
Dos más románticas, Nila y Es como un Sueño, de las cuales destacaría ésta última con sabor Italiano y preciosa.
Y la alegre Bye Bye Chiquilla con regusto  a Country Western.
Me gustan Los Brincos. Sí señor.
Ahora ya sólo quedan dos tras la muerte de Junior, pues Fernando Arbex nos dejó hace unos años.
Junior saltó como noticia en los periódicos, pero sobre todo en la prensa rosa por el hecho de que estuvo casado con Rocío Durcal, sino como Fernando, pondrían cuatro líneas y se acabó.
España es un país que no le gusta ni sabe recordar.
Para terminar, este Sr también estuvo previamente en Los Pekeniques y, posteriormente, formó dúo con Juan Pardo.
Me da igual lo que hicieron después, pero a Los Brincos hay que reivindicarlos por lo que hicieron.

THE VELVET UNDERGROUND & NICO - THE VELVET UNDERGROUND & NICO

The Velvet Underground es de esos grupos sobre los que siempre has oido hablar, desde que tienes conciencia de haber cogido una revista de música en tus manos, y sin saber porqué, nunca los escuchas.
Bueno, por lo menos a mí es lo que me ocurrió cuando era jovenzuelo, ocupado en otros menesteres musicales.
Hasta que hace años, terminado mi talibanismo estilístico, resulta que me decidí a comprar un cd con sus grandes éxitos, si es que se pueden llamar así, pues siempre fue un grupo que su paso por las listas fue testimonial y efímero.
Resulta que me quedé boquiabierto. Sí amigos, resulta que estos chicos tuvieron un grave problema para triunfar. Ese problema es que creo que salieron quince o veinte años antes de los que les correspondería.
Suena muy fuerte, pero así lo veo.
Centrándonos en este disco de debut, mítico por temas y portada, diseñada por Andy Warhol, es un trabajo que salió en el 67 y sigue sonando actual y fresco.
No me extraña nada que disco, y grupo en general, hayan sido una influencia indiscutible para las posteriores generaciones.
Apadrinados y producidos por el propio Warhol, nos encontramos antes un abanico que va desde el Folk Rock, pasando por el Art Rock, sonidos Garage e sonidos experimentales.
Nico, que según tengo entendido, fue casi una imposición de Warhol, al ser su musa, resulta que tiene una voz que hace que los temas en los que intervine queden perfectos. Tiene una voz suave pero no dulce, con los cual en temas como Sunday Morning o i´ll Be a Mirror todo queda complementado y evita que las canciones queden empalagosas, todo lo contrario. Son temas que muchos grupos indies con voz femenina seguro que tienen como temas de cabecera para tomar como referencia.
Heroin es todo un tratado de experimentación en el rock, a base de el ruido que descarga la viola más heavy del planeta, a cargo de John Cale. Fascinante.
Igual se puede decir The Black Angel´s Death Song. Una canción con base Folk se convierte en todo un tratado de Art Rock o experimentación gracias a esos rasgueos de Cale y su viola.
All Tomorrow´s Parties es un tema me encanta de principio a fin. Siempre me ha parecido que tiene un ritmo mántrico, con bases que recuerda a los tambores indios de América del Norte que me elevan.
Venus in Furs es otro tema mítico y fundamental del grupo que no tiene desperdicio.

Y del resto de temas no mencionados pues que nadie se piense que no se deben escuchar.
Nada de eso.
Sólo diré que para escuchar una mezcla de todo lo que hay en este disco, sólo tenéis que poner European Son To Delmore Schwartz. Ruido, experimentación, Art y Garage todo unido y apabullante.
En su momento salió en mono y en estéreo. Yo hace unos días adquirí en vinilo, a bajo precio, una edición que respeta el encarte original, pero no así el disco, pues tiene un tema a mayores que no apareció originalmente.
En cualquier caso, y como siempre, estos disco se deben de escuchar cuando menos en vinilo.
Pero sino, escúchalo igualmente.
Sinceramente, escuchándolos, entiendo porqué The Velvet Underground han sido un grupo tan influyente para tanta gente.
Y si somos estrictos y objetivos, grupos influyentes de verdad no hay tantos como parece.
Para terminar, por si alguno aún no lo sabe, el grupo estaba formado por Lou Reed, John Cale, Sterling Morrison y Maureen Tucker.