VIEJO CAFE DE EUROPA - N+8

 

Han vuelto VCE!

Los que me seguís por aquí, sabéis que es un de "mis grupos". De esos que casi te da igual lo que hagan porque sabes que lo vas a disfrutar. Sabes que no te defraudarán. Y si fuera el caso, se lo perdonarías porque para ti son especiales. Vamos, que de objetividad ante este nuevo trabajo nada de nada.

N+8 es menos EBM e incluso industrial que trabajo anteriores. Hay más Synth Pop, más color en muchos temas, más melodías inmediatas aptas para un público más amplio y sin embargo siguen siendo VCE.

Sonidos oscuros y EBM no faltan como en We are Bodies in Motion,  Schalwarte Dieselkrafwerk o Statua Si Porumbul.

Sonidos Synth con ambientes kraftwerkiano y casi Space como en Nicht Parallel Schalten.

Synth Pop de libro y fantástico como Dystopian Pleasures. Placer inmediato.

Simple y estupenda electrónica como en Bangkok

Y un final genial con Poéme Symphonique (El crepúsculo de la vida), donde en diez minutos refleja el paso de la vida, el paso de los años, el paso del tiempo.

N+8 nos deja una paleta de estilos electrónicos más variada que en otros trabajos sin perder la esencia del grupo.

Como siempre, trabajo de descarga gratuita. Os dejo los enlaces.

Han vuelto VCE! Qué alegría para mis oídos!

https://elquemusic.blogspot.com/2025/04/viejo-cafe-de-europa-n-8-2025.html

https://elqueprodukt.com/

SEX CODE - PLEASURE 2.0

 

Sex Code editaron su primer disco grande, Pleasure, en 2023. Ahora vuelven con Pleasure 2.0 revisitando los temas que estaban en dicho disco.

Muchos se preguntarán, incluso yo lo hice, Es necesario?

La respuesta? No tengo ni idea pero reconozco que el resultado me gusta, y mucho.

Pleasure 2.0 no es un disco de remezclas de los temas como pasa muchas veces. Tampoco es un lavado de cara porque los temas en su primera versión les faltase algo.

Pleasure 2.0 es un, desde mi modesto punto de vista, un viraje estupendo hacía postulados menos EBM, menos "góticos" cara a sonidos más Dark Synth o Dark Wave, incluso tal vez más electrónicos que hacen que no pierdan un ápice de atractivo.

Sigue sonando oscuro pero más bailable. Denso pero más accesible al mismo tiempo. 

Ganan los temas en este resultado final? Pues diría que no porque simplemente yo los veo como un complemento de los originales que no se solapan.

Podrían haber salido en un doble CD y el resultado sería perfecto. Que por cierto, hay formato físico para los dos trabajos.

Pleasure 2.0. Una nueva forma de tener placer.

https://sexcode.bandcamp.com/

SEX CODE - SPIRIT BOX

 

Sex Code hace unas semanas acaban de dejarnos un nuevo tema. 

Spirit Box sigue en la senda de sonidos Dark Wave y Cold Wave diría yo dejando muy buenos resultados auditivos.

Sonidos fabricados para bailar, para sentir,  para disfrutar cada vez que suenan esa melodía.

En definitiva, una canción que no te va a defraudar como ya no te va a defraudar todo lo que llevan hecho hasta este momento.

LLUVA - HIPNOTICO

 

Lluva acaba de publicar su Ep Hipnótico que reúne los sencillos que nos ha dejado a lo largo de estos meses más el tema Como un Icástico que como todos los demás ya se han desgranado por este blog, es el que paso a comentar.

Primero decir que tuve que buscar el significado de icástico porque desconocía totalmente la palabra. Icástico significa natural, sin disfraz ni adorno. Y la verdad es que este significado viene de perlas para todo el Ep porque las letras de Lluva son sin trampa ni cartón. Son sensaciones amargas, situaciones de su vida que las plasma de manera clara y cristalina en cada uno de los temas. En este caso no son malos tiempos para la lírica.

Volviendo al tema Como un Icástico debo decir que encaja perfectamente en el Ep y en la ruta musical por la que el músico malagueño se ha adentrado en estos últimos tiempos. New Wave potente con mucha electrónica si, pero el sonido predominante es New Wave.

Un disco digital que ya puedes descargar y oir en todas las plataformas digitales y recomiendo que lo hagas de un tirón. 

https://lluva.bandcamp.com/album/hipn-tico-ep

OCTUVRE - AMOR LETAL

 

El asturiano Juan Casamayor es quien está detrás de este proyecto unipersonal con mucha y buena Coldwave.

Sonidos un tato fríos y oscuros, y temas como No Mires a La Gente que son todo un guiño al grupo vigués que ha dejado más influencia que la que nos podemos creer.

Frío es un temazo en su estilo. Lúgubre, con una letra que crea ansiedad y momentos que podrían recordarnos a Grado 33.

Guerrera Azul sigue dejando muy buenos momentos. Muy buen tema donde hay momentos de "deshielo" sónico.

Mi Invierno suena más que frio, triste. Anhelos de algo que tal vez no vuelva nunca. Esas sensaciones que te dejan un nudo en el estómago. Buenísima!

Observándote sigue en esa línea triste y cautivadora.

Cierra el disco con La Añada. El tema más largo y tal vez con el sonido más electrónico de todos. 

Finalmente nos encontramos un muy buen disco que cautivará a muchos seguidores de los sonidso fríos electrónicos y también para los que no lo son tanto. 

De esos discos que te avisan y que descubres encantado.

Edita Ferror Records

 

NOUVELLE CULTURE - YOUR GODDESS

 Lo conocí por casualidad, no me acuerdo cómo, y después le seguí por Face.

Este proyecto unipersonal no se ha prodigado mucho, (el anterior disco data de 2005). Nos fue dejando píldoras durante mucho tiempo de este nuevo trabajo. Todo era Work in progress pero ya me dejaba claro que el disco iba a ser un bombazo para mis oidos y así ha sido.

Nouvelle Culture se ha marcado para mi uno de los mejores discos de Synth Pop, Synth Wave, o como quieras catalogarlo, de ese año.

Your Goddess no tiene fisuras en sus 12 temas, que incluye una excelente versión del tema mítico de Ronny To Have and Have Not. Un sonido que me atrapa desde la primera canción. Un sonido que suena añejo pero no desfasado. Un sonido que rezuma New Romantic de Visage en los momentos más Ultravox.Un sonido que no es barroco pero si contiene emotividad e incluso épica. Un sonido grueso y contundente con unas programaciones demoledoras.

Canciones extensas, casi como si fueran maxis, pero no cansan en ningún momento. 

Wild Thing, After These Years, Steena, Dance With Me o Im Walde o Give The Beat son algunos ejemplos de excelentes temas que te harán disfrutar de principio a fin.

Pero repito, todo el disco es excelente de principio a fin. 

Discazo!

DANI TAMAYO - LET ME BE

 

Extraido de su último disco grande, Dani Tamayo nos ofrece este tema con sabor Synth Wave que destila para mi tristeza y recuerdos.

Es un buen tema, en la línea de lo que nos viene ofreciendo el músico. 

Contamos también con la remezcla de Cyborgdrive que convierte al tema en puro Synth Pop bailable con sabor a los 80. Un acierto. 

La remezcla Congostro pone al tema en onda oscura si alma.

Celme mix va un poco más allá y nos ofrece electrónica áspera y carcasa minimalista.

Un buen conjunto de remezclas sobre el tema original que mantiene la atención a lo que Dani Tamayo edita.

DANI TAMAYO - ANCESTORS

 

Hace unas semanas, Dani a vuelto con un nuevo disco debajo del brazo. 

Ancestors contiene pasajes donde,  si, se evoca a los ancestros, a los antepasados, a la tierra donde vive. 

El sonido sigue siendo oscuro, triste, pero esta vez se acerca en más temas al Synth Pop y a los sonidos más electrónicos que al Synth Wave propiamente de sus anteriores trabajos. Es más bailable por momentos, pero tampoco te esperes sonidos amables y fáciles.

Uno temazo que aparece en este álbum es Future is Just Now. Dancetería oscura y bailable que necesita de alguna remezcla para relanzarla a circuitos más altos.

Paranoid es otro estupendo tema con oscuridad. Al igual que Inside The System que no se puede meter dentro de la EBM pero si que tiene las bases. Dark es.

También, mirando al pasado gallego, musicaliza un poema clásico y básico de Rosalía de Castro como es Negra Sombra. Y "sombrío" desde luego le ha quedado.

Tripo to Mars se encuentra dentro de esos temas donde se ha metido hacia la electrónica no totalmente ruidista, pero si angustiosa.

Y no me gustaría terminar si comentar otro temazo como es Let Me be. Sonidos Synth Pop de libro y muy bien colocados.

Ancertors tal vez no es tan homogéneo como Lost Burnin Youth, pero contiene buenos temas. Un camino hacía nuevos sonidos.

 

DANI TAMAYO - BLIND IN LOVE

 

Dani Tamayo parece que se encuentra en una fase estajanovista en lo que a su música se refiere.

Hace poco finalizaba el recorrido de su anterior disco con un single acompañado de estupendas remezclas, y ahora aparece con este nuevo tema que es adelanto de su próximo largo.

Blind In Love parece un ligero y sutil viraje en el sonido del músico gallego hacia terrenos menos oscuros y más Syntopoperos sin perder la identidad de su música que sigue conservando elementos Synth Wave.

El resultado es más que recomendado para todos los amantes de ese estilo electrónico. 

Para la ocasión cuenta con remezclas a cargo de Eric C. Powell y Cyborgdrive.

La primera es estupenda con sonidos más electrónicos que hacen el tema más cálido pero con más fuerza.

La segunda es una bestiada de prinicipo a fin. Potencia descomunal en las bases para hacernos saltar a la pista de baile.

 Hay también el Tropical Dremas Mix, hecho por el propio Dani, que mezcla algún momento un tanto trapical con Techno austero.

Un buen adelanto.

 

DANI TAMAYO - PUT YOUR NEEDS FIRST ON THE LIST

 

Inesperadamente vuelve el músico y dj gallego con un nuevo single extraido de su último larga duración Lost Burning Youth.

Como siempre, el tema no viene sólo, sino acompañado con dos remezclas del temá más otra del tema Escape que también vinen en su disco grande.

Y la verda, creo sincermante que las remezclas es de lo mejor que le han hecho en todos los singles editados y mira que las remezclas en general rozan a gran altura.

Technomancer se marca un auténtico pepinazo alzando al tema a momentos épicos y cercanos a ese Synth Pop melodioso pero potente y, aunque suene mal, muy europeo.

Cybordrive se encaga de la otras remezclas. 

Decir que es de los mejores que he escuchado no es ninguna novedad, pero así es. Tiene ese "algo especial" a la hora de coger lo ajeno. Aquí se marca un delicia entre el EDM y el Synth Pop que no tiene desperdicio.

Con Escape, Cybordrive se demarca por completo de lo que le tenemos oido y lo envía hacia los terrenos del Techno más melodioso.

Y no nos olvidemos del tema original que ya de por si es bueno y anda por los terrenos del Synth Wave de forma genial.

Un nuevo y estupendo single.

DANI TAMAYO - WRINKLE BED SHEETS

 

El músico y Dj Dani Tamayo exprime al máximo su último álbum Lost Burning Youth y edita un nuevo single con varias remezclas.

El tema original  es un muy buen tema de Synth Wave o incluso Synth Dark si me apuras. Ritmos marciales, sintes oscuros y de lo mejor de ese álbum.

En cuanto a las remezclas diré que me ha sorprendido y para bien la de Lord And Master. No es que no los conociera y no me gustasen, pero esta vez se han marcado una delicatessen que envía al tema original a los sonidos Synth Pop no aptos, directos para las pistas de baile. Un muy buen gusto en todo lo que han conseguido. 

Cyborgdrive sorpende porque se desmarca de lo que nos suele dejar en sus mezclas. 

Eso no es malo, ni mucho menos. Es distinto. Descargas pesadas de baile impacable. 

El tema instrumental suena más "bonita" sin perder esos momentos de oscuridad original.

Un buen disco que vale la pena escuchar.

TEARS FALL OF GABRIEL + VIEJO CAFE DE EUROPA - ANGEL DE LA MISERICORDIA

 

Bueno, este nuevo de tema de TFOG con la colaboración de VCE es uno de esos temas que desde ya catalogo como de lo mejor del año. 

Es rato que VCE haga algún tipo de colaboración, pero esta vez hay que agradecérselo, y mucho.

En este disco parece como si OMD estuvieran implicados en en el proyecto, pues melodias y ritmos encajarían perfectamente en la discografía del grupo británico.

Angel de la Misericordia consigue que bailes, que llores, que sienteas alegria nostálgica. Tristeza contenida que supura algo de felicidad.

Un temazo por todos sus lados. Lados afilados para que "sufras" una felicidad efímera pero intensa.

 

DANI TAMAYO - HONESTY

 

Dany Tamayo acaba de sacar un nuevo single extraido de su último trabajo Lost Burning Youth, del cual ya hemos hablado aquí.

Honesty es un tema que tiene muy buenos momentos Synth Wave y que como casi todo lo hecho por el músico desprende momentos oscuros aunque siempre bailables.

El tema original vinene acompañado por tres buenas mezclas para potencia al tema original y desmarcarlas hacia los sonidos más de club.

La primera, People Theatre´s Truth me parece la mejor de la tres. La hace más salvaje, más Techno si se quiere y sin perder el norte la hace cabalgar por senderos danceteables y muy apetecibles.

La elaborada por Cyborgdrive es otra gozada. Ritmos intensos y sintes épicos.

La última, Loiro´s Forest es tal vez la más parecida a la original. Aporta menos que las otras dos pero no está exenta de interés.

Buen nuevo trabajo de Dani Tamayo.

DANI TAMAYO - LOST BURNING YOUTH

 

Hace unos dias ha salido el nuevo disco grande del músico gallego que ya está disponible en todas las plataformas digitales. 

Este segundo trabajo sigue en la línea del su anterior trabajo con sonidos Synth en general oscuros y a veces un tanto desesperanzadores. Pero creo también que siguiendo con esos sonidos, donde el músico se maneja muy bien, los temas está mejor. Mejor acabados, más redondos y más y puede que alguno se acerque más al Synth Pop. 

Puede que parte del resultado final, con un buen sonido y una estupenda producción, tenga que ver Cyborgdrive, que sigue demostrando que es un gran productor.

Dark Sun fue salió como adelanto hace unos semanas en formato single digital. Sonidos oscuros interesantes. Abre el disco y ya nos indica por donde van a ir los tiros.

Honesty es de esos temas que comentaba antes que lo acercaba al Synth Pop menos acomodaticio.

Put Your Needs First on The List recuerda a los Depeche Mode de Black Celebration. Muy buena.

Give Me Your Lovin´  con electrónica bailable y casi se diría que "alegre". Sólo por el ritmo. Baila y llora.

 Para mi el gran tema del de este Lost Burning Youth es sin duda Winkle Bed Sheets. Una tremendo tema que debería de salir en versión extendida como las de los 80. Un ritmo demoledor. Unos sintes casi góticos. Puro EBM.

Escape y otro tema próximo al Synth Pop más accesible. Restos oscuros de Italo.

Anothe Cance es uno de los dos temas intrumentales que podremos escuchar. De esas caras b que traían antes los maxi y que al final te atrapan. Velocidad, ritmo.

Be Myself nos devuelve al Synth Wave con sonido internacional. Una gozada.

Lost Burning Youth, el tema que da título al disco es otro estupendo tema que, junto con Winkle Bed Sheets son esos hit que nunca lo serán. 

Light At The End Of the Tunnel es el finla del recorrido. Para mi gusto tiene un minutaje excesivo. Un intrumental que sólo cuando llega el estribillo es cuando ves algo de luz.

Dani Tamayo ha hecho un muy buen disco dentro de ese Synth Wave oscuro y, aunque siempre danceteable, triste y lluvioso.

JON DOVE - OM

 

Hoy sale el nuevo trabajo ede Jon Dove en todas las plataformas digitales 

Y he tenido la suerte y el placer de poder escucharlo con calma y con detenimiento semanas antes de que saliera al mercado.

El sonido y la producción de Jon Dove ha mejorado dia a dia. Lo ha perfeccionado y pulido. Algo que se nota en los temas que componen este OM.

Un disco que sinceramente me parece mejor que su anterior y primer disco. Y me parece mejor porque los es más uniforme, no hay temas que sobresalgan sobre otros, conformando una uniformidad sonora.

El Synth Pop y Synth Wave son la base principal. Melodías poco alegres. Letras que reflejan el estado de ánimo del músico. Sus problemas, sus deseos, sus inquietudes.

La estela Depeche Mode (desde Some Greta Reward a Songs of Faith and Devotion) es más que palpable, peor no es descarado. Una influencia que el músico nunca ha renegado. Pero también se nota la escuela Synth Pop, y en menor medida la EBM, europea.

Mi Mundo Paralelo refleja esos miedos, esas inquitudes. Un sonido que te va arrastrando hasta una melodía que nos un poco de luz.

Mi Sangre en Ti fue adelanto como sencillo digitial. La oscuridad nos envuelve. Amor y perdón bajo un prisma un tanto gótico.

Cambio de planes nos sumerge en mundos abstractos con unos sintes creando unas atmósferas que se podrían aproximar a John Foxx por momentos.

OM y sus coros Ultravox. Invitación a un baile oscuro.

Si vivo o Muero sigue dejándonos momentos electrónicos deprimentes pero arrebatadores.

El Sueño del Asesino de Papel. La más Synth Pop en términos absolutos y la más "alegre" de todo el lote. Un hit inmediato que nunca lo será. Pero ahí queda.

Por Si Acaso Todo es Verdad otro estupendo tema con intensidad y unas programaciones magníficas para mi gusto.

Con Soy un Algoritmo finaliza el disco. Con otra producción sería auténtico EBM. Synth Pop frío y gélido.

OM demuestra que aquí hay estupendo músicos con estupendos temas y que no se valoran. Parece que si vienen de fuera son mejores por sistemas.

Jon Dove a dado un salto en calidad en todos los sentidos.

DANI TAMAYO - DARK SUN

 

Dani Tamayo sacará mañana, dia 2 nuevo single que estará disponible en las diferentes plataformas digitales y que será adelanto de su próximo disco largo.

Dark Sun sigue la fórmula con la que el músico nos tiene acostumbrados y también que nos ha cautivado a muchos de nosotros. Synth Wave oscuro  y con melodías un tanto tétricas que invitan al baile encerrados en una habitación oscura.

El single cuenta además que tres remezclas del mismo tema.

La mezcla de  Rob Dust se bifurca hacia los caminos de la EBM, dotándola de fuerza e intensidad. Muy buena.

Vuelve a estar Cyborgdrive en los remixes para Dani Tamayo, dejando otra de esas gozadas propias de él. Dark Sun se vuelve bailable de forma endemoniada. Un Synth Pop de ensueño que no llega a perder el tono oscuro del original por momentos.

La mezcla Ice realmente es que se basa más en la original, pero el resultado es más frío y austero si cabe que la original.

Dark Sun es oscuro. No quema pero puede dejarte helado. 

Estupendo!

OBLIQUE - PAST TIMES

 

Hace poco dias que Oblique acaba de editar su nuevo larga duración, aunque ya nos había deleitado con varios adelantos.

Siguen apostando por esos sonidos sintéticos Retro wave tan de mediados de los 80, esos sonidos que yo en aquella época descartaba por sistema, y que ahora me suenan mucho mejor. Y no me suenan mejor por nostalgia, sino porque la gente que los hace ahora, bajo mi punto de vista, lo hacen mejor que en su tiempo. 

Y es que antes muchos grupos y artistas utilizaban la tecnología para hacer estos sonidos más como un fin que como un medio. 

Oblique con Past Times siguen demostrando porque es de los mejores grupos Synth que han aparecido por esos lares en lo que va de siglo. 

Irremediablmente cuando los escucho me vienen a la cabeza grupos actuales como los canadienses Electric Youth. Melodías preciosas, sonidos sobrecargados que crean imáganes retro en mi cerebro de forma que me producen una alegría, y también añoranza, contenidas.

Oblique no nos lo merecemos. Es por ello que siempre han tenido mucha más repercusión y reconocimiento fuera de las fronteras. Demuestran con este disco que se puede estar en el presente y mirar "a tiempos pasados".

Delicias como fueron los singles Black Heart, Telekinesis o Back to Chistmas.

Delicados temas como Luminous Empitiness, Written In Stone o The Boombox.

La cinemátograficas Fools Gold y Gate to Arcadia. Dos instrumentales de lujo y que es la primera vez que meten instrumentales en un disco.

El disco rebosa un sonido que te hace bailar, te hace disfrutar, te hace sentirte en una burbuja del tiempo a todos los que hemos vivido aquellas época y hemos bailado con temas no tan buenos, pero con un corte similar.

Past Times es un álbum bonito de principio a fin. Y es por todoas las razones antes expuestas que refuerza mi devoción y cariño al grupo.

GRANDES OBLIQUE!

https://obliquemusicofficial.bandcamp.com/album/past-times

https://open.spotify.com/album/6dmEIWKCPnk0UyccQ4qVyc 

https://www.facebook.com/obliquebcn

ALMA X - IMPACTO

Con el nuevo siglo vino una corriente llamada Electroclash que bajo mi modesto punto de vista no dejaba de ser una revisión, no no tanto, de los sonidos Synth Pop, Electro y New Wave de los primeros 80 pero tal vez visitando más los mundos más underground del mismo y no tanto los más conocidos y comerciales.

Hubo grupos que se apuntaron en España a dicho movimiento y además utilizando letras descaradas, divertidas y algunas veces un poco controvertidas si se quiere.

Alma X fue uno de eso duos que hicieron Electroclash por estos lares como el también duo Chico y Chica, pero que en este caso sólo editaron un cd a través del sello Autrohúngaro en 2003.

Sin comparacines podría recordarnos a unos Miss Kitin & The Hacker para que os hagáis una idea.

Otro aspecto es que la actitud es bastante punk. Poco medios, directos, sin pelos en la lengua. Lo de cantar tampoco es su fuerte, pero eso no impidió que llamasen la atención en su momento y que dejasen unos cuantos temas que se me antojan buenísimos.

Crimen de Levante, Mata a tu Novio, Sonar o Twin Power son temas que no son clásicos pero han quedado en la memoria de algunos que los descubrimos  hace años por los mundo de internet cuando este aún no estan tan desarrollado como ahora.

Lo bueno es que pasados tantos años el disco no suene nada desfasado. Puede que a lo mejor una remasterización podría venirle bien, pero los sonidos siguen sonando actuales y vigentes.

Así que me parece un estupendo disco para recordar que por aquí también el Electroclash tuvo sus representantes.
 

TRUST- THE DESTROYER PART TWO

En el mismo año, 2019,  el canadiense editó dos trabajos dividos en dos partes.

En esta segunda parte, el músico parece que relentiza los temas, los dota de más intensidad y emoción si cabe y también nos ofrece temas con carcasa más minimalista.

No, no deja de ser Trust con su sonido característico. Simplemente nos ofrece otra cara dentro de su ya característico sonido y que lo ha convertido en un referente del Synth Wave para mi gusto.

Iris es otro pepinazo dentro de su aún no muy extensa obra. Te eleva, te hace soñar, te da dos vueltas por el cerebro y te destroza.

Slow Burn nos ofrece ese Synth Pop oscuro y que engancha de manera inmediata. 

Cor,  Shame o The Stain son también deliciosas y donde se aprecia esa otra cara más intimista y más relajada, e incluso también más triste.

Trust no tiene desperdicio. Y segundas partes pueden ser tan buenas como las primeras.

A las pruebas me remito.
 

DANI TAMAYO - NEW LIFE

 

Hoy mismo sale al mercado digital, y en las diferentes plataformas, este primer trabajo de Dani Tamayo que hace unos dias tuvo la amabilidad de enviarme. 

Había editado ya dos sencillos con remezclas de gente como Cyborgdrive, pero la verdad es que desconocía su existencia.

New Life me ha sorprendido muy gratatmente. Su sonido se mueve entre el DarkWave y Synth Dark, aunque también hay momentos para el Synth Pop.

El disco está cargado de buenos temas para deleite de todos. 

Brand New Life, Last Stop o Impossible son sólo tres que no destacan sobre las demás, pero si que valdrían de referncia para que nos hagamos una idea de por donde navega este trabajo.

Si destacaría Not Far Enough que me parece la mejor del disco y con sonidos próximos a los primeros Human League. Sensacional 

I Leave My Body y los ecos de los New Order más oscuros. O Biohard y su acercamiento al EBM.

También hay algo que me gusta del disco y es el tratamiento de la voz en algunos temas, donde parece que está en un segundo plano.

En definitiva, un más que estupendo debuto de Dani Tamayo que habrá que seguirle la pista.