martes, 3 de marzo de 2015

RETRO-EVOLUCION - PROGRAMA 21 - 4ª TEMPORADA



Programa dedicado al primer volumen hecho desde Argentina y de descarga gratuita destinado a bailar, pero también destinado a escuchar buena música.
Está teniendo más éxito del que esperaba el propio ideólogo del trabajo.
Pues mejor que así sea.
En este programa no caben todos, así que habrá una segunda parte.
Ixiobo, Human, Xuntasóns y más haran un programa de lo más entretenido.

lunes, 2 de marzo de 2015

KOROKATI - SUPER MaA 3

Una gratificante sorpresa.
Hace unos días, Roberto Castelerio se puso en contacto conmigo para que escuchase sus trabajos.
Digo trabajos, porque aparte de Korokati, también tiene a Koriev, Fagot, Popota y Federico Flesta.
De Koriev hablaré también próximamente.
Dije lo de gratificante sorpresa al comienzo porque Roberto es gallego, de Ferrolterra, aunque ahora no viva allí.
Y Galicia no es muy de sonidos electrónicos, todo hay que decirlo.
No es que sea ni mejor ni peor, simplemente es un hecho.
Aunque el propio responsable de Korokati lo tenía muy difícil el definir su trabajo, yo diría que nos encontramos ante un Synth Pop aguerrido, político, de denuncia, con unos resultados que me han gustado mucho.
Son cinco temas largos, pero asequibles en todo momento. Y el decir asequibles no me refiero a que sean comerciales,  ni el típico Synth Pop al que podemos estar acostumbrados muchos, pegadizo a la primera.

“Super MaA 3″, presumiblemente, la reforma y reajuste del Muerte al Arquitecto 3.
Mientras De Guindos reforma para “lograr la plena recuperación y generar empleo”, claramente sin éxito, yo hago mis reformas y reajustes para llevar a los vocoders a lo más alto del alegato sociopolítico. :P

SUPER MUERTE AL ARQUITECTO 3
– Lo de “Arquitecto”, no es por lo profesionales de la construcción, el urbanismo y el diseño. Tiene más que ver con una idea extraída de esas grandes distopías del siglo pasado. EL arquitecto, el demiurgo, el controlador, el legislador, el altísimo, el que todo lo puede….
– “Super” porque es el resultado de la gran reforma y reurbanización del Muerte al Arquitecto 3
– “3” porque ya van tres discos de KRKT. Este Super MaA3 es en realidad un 3.1.
Lo que vas a encontrar son sintetizadores, base, guitarras eléctricas y vocoders que se encuentran en alguna frontera del synthpop para hablar de ciudades inhabitables, de ingenieros, de multitudes bajo rayos azules, máquinas de acero, puertas excavadoras, políticas de desregulación y modos de vida precarios que le susurran a la modernidad. Vocoders, no para darle voz a los transformers si no a nosotros, a los de la vida gobernada por la intermitencia.
Grabado en el Estudio Edelmira (Güimil) por el propio Korokati (Roberto Casteleiro)"

Creo que el propio Roberto define bien lo que es el disco. Un disco de esos que me gustan porque no impacta a la primera, sino que vas a ir descubriendo matices en cada escucha.
Como el bien dice el disco "sen encuentra en algun frontera del Synth Pop". Sería injusto dejarlo sólo en eso. Hay momentos que pueden acercarnos a una electrónica más clásica, más ortodoxa.
Cinco temas que forman un todo, aunque cada uno tenga su independencia. Con lo cual podríamos hablar de un álbum concepto.
Un trabajo este de Korokati que sinceramente me ha dejado un gran sabor de oido, que no cansa, que está francamente bien.
Y no me resta nada más que recomendarlo a todo aquel que quiera pasar un buen rato escuchando buena música.
Se puede descargar y también hay copias físicas.

http://korokati.bandcamp.com/
ylasbarbascreceran.wordpress.com


domingo, 1 de marzo de 2015

BEATS VOL.1 - RECOPILATORIO

Otro buen recopilatorio que apareció hace tres años en el sello Dorog Records, en el cual podemos apreciar que Perú tenía, y supongo que tiene, una buena cantera de sonidos electrónicos destinados a hacernos pasar un buen rato.
Aquí los grupos practican diversos estilos electrónicos.
IDM, Electro Pop, Synth Pop, Techno House, Dubsteop, 2Step y Dance están aquí juntos y formando un recopilatorio de lo más interesante y entretenido.
Como pasa con el otro recopilatorio que puse anteriormente Lima Café Vol.1, no aparece en la página de la Netlabel, pero sí que se puede descargar de forma gratuita si vais a https://archive.org/details/drcm14.
Por desgracia no sé si todos o alguno de los grupos que conforman el disco están en activo.
Ya sabemos que ahora hasta los grupos pasan rápido.
Eso no impide que sea un disco más que digno para darnos cuenta que la escena electrónica peruana goza de buenos elementos con carácter y sonido internacional.
Os dejo con la contraportada, es la mejor manera de así podáis ver los grupos que aquí aparecen.
Como suele pasar actualmente, las netlabels ofrecen buenos trabajos a un mejor precio.


LIMA CAFE VOL.1 - RECOPILATORIO

Rebuscando en mis discos duros vi este disco que había puesto en el anterior blog y que aquí no había hablado de él.
Dorog Records es una netlabel peruana que descubrí hace unos años.
La verdad es que no me acuerdo como. Supongo que buceando por la red como suelo hacer.
La primera referencia que encontré del sello fue ésta. Y fue una gran manera de tomar contacto con el sello.
Un sello que intenta dar a conocer la escena peruana, que hay que reconocer que por estos lares es desconocida.
Este primer volumen, (que yo sepa no tuvo continuación), salió en 2011, y es una magnífica manera de darse cuenta que Perú contaba con una buena cantidad de grupos que podían mirar cara al exterior sin sentirse inferiores.
Los estilos son de los más variado, pero todos tienen algo en común, y es que forma parte de estupendo recopilatorio que podría pincharse en cualquier club. Tiene sus momentos más bailables, y otros tranquilos, más ambientales o Chill Out. Entendiendo este último estilo no como algo peyorativo, o de usar y tirar. Vamos no amuerma, sino que te relaja y te hace disfrutar de lo que está oyendo.
Lima Tropical Beats, DaLupune, Theremyn_4 o Lujan son unos cuantos de los grupos y artistas que aquí aparecen.
Down Tempo de calidad, Synth Pop, House con toque latino, y como dije antes un toquecito de Chill Out.
Una buena propuesta que sigo recomendando.
Lo curioso es que no lo he visto en la página de la netlabel. No sé si lo han descatalogado.
Si no lo encuentras, pregunta. 
dorogrecords.bandcamp.com/
https://es-es.facebook.com/dorogrecords


sábado, 28 de febrero de 2015

ELECKTROIDS - ELEKTROWORLD

Apareció de la nada a través del sello Warp en el año 95.
Apenas créditos salvo los títulos de los temas.
Se confirmó, tiempo después, que detrás del proyecto estaba un miembro de Drexciya, y puede que los dos, y otros dos miembros que no se sabe a ciencia cierta quienes son.
Una portada que recuerda a Devo en cierta forma, pero también al Computer World de Kraftwerk.
El Techno de Detroit y el Electro también debe mucho, muchísimo a los alemanes.
Nadie hubiese creido que en el futuro la comunidad afroamericana hurgaría dentro de los sintetizadores y que transformarían la música electrónica.
Un disco que destila Electro por los cuatro costados. Ritmos sintéticos, baile cibernéticos y el Funk marciano campa por su anchas en un disco bastante frio con sonidos calculados y programados, además de voces vocorizadas.
Un trabajo que no es maravilloso, pero que parece reivindicar a Kraftwerk y a los primeros pioneros de los 80 del género como fueron Cybotrón.
Y es que pasados catorce años entre un grupo y otro, las coordenadas son las misma, el sonido también.
Parecía que el futuro se había detenido. Pero seguía siendo futuro.

viernes, 27 de febrero de 2015

POSITIVE NOISE - POSITIVE NEGATIVE

No sé si alguien se acordará de este tema que, durante un tiempo, sóno bastante en las emisoras de radio, bueno por lo menos en las de mi ciudad.
Positive Noise fue un grupo británico de corta vida y de escasa repercusión.
Editado en el año 81, intentaron venderlo como Tecno Pop, pero la verdad es que la New Wave es la que reina totalmente aquí, y también retazos del post punk.
Un tema muy rítmico y dinámico, que en algún momento me recuerda a los primeros The Strangels.
Un single que aún conservo y que me hizo pasar muy buenos momentos.
No pasarán a la historia, pero el tema es pegadizo y muy típioc de aquellos ochenta.
Un recuerdillo para el tema.

jueves, 26 de febrero de 2015

DANCE AR VOL.1 - RECOPILATORIO



Por fin ha salido el recopilatorio Dance Ar Vol. 1.
Desde Argentina, un recopilatorio hecho para bailar, con BPM disfrutables, pero sobre todo, hecho con  temas de calidad.
Un disco de descarga tratuita con grupos y artistas de diversas nacionalidades.
Un disco internacional. Desde Argentina a Alemania. De Chile al Estado español, (Galicia aporta su granito)   . Un abanico de sonidos electrónicos en su mayoría dispuesto a que pases grandes momentos bailándolo  y escuchándolo.
Porque lo puedes escuchar, desgustar y sentirás unas veces caricias melódicas sintéticas, y otras descargas de EBM y Techno.
No voy a destacar a ninguno, sería injusto.
Sólo puedo decir que los temas gozan todos de buena calidad.
Hay grupos y artistas que ya conocía, y siguen dando en el clavo. Y otros que los decubro aquí por primera vez y que me han causado una inmejorable impresión.
Y voy a hacerme también un poquito de publicidad. Aquí contribuyo con un tema.
Diversos paises, diversas nacionalidades, pero un objetivo común y cumplido. Unirse en torno a un disco estupendo y bailable.
La música, la cultura en general, une siempre. Es lo bonito.
Y me alegro mucho de haber participado con estos geniales y prometedores artistas.
Esperemos que haya un segundo volumen.
Sólo me queda por decir:

A BAILAR!

Links de descarga
https://www.facebook.com/dancearmusic?fref=ts
http://www.mediafire.com/…/z52…/DanceAr_Vol._1_Compilado.rar
https://dancear.bandcamp.com/album/dancear-vol-1


miércoles, 25 de febrero de 2015

RETRO-EVOLUCION - PROGRAMA 20 - 4ª TEMPORADA


El programa de esta semana está dedicado a Visage, grupo en el que Steve Stranger, que falleció hace unas semanas, ponía la voz y era la imagen de un grupo que en su momento se le denominó "fantasma", ya que nunca actuaron en directo y sólo grabaron en el estudio.
Steve definió y dio vida al movimiento New Romantic a principios de los 80, así como también logró en su mitico club londinense The Blitz, juntar a gente de lo más variopinto y extravagante.
De ahí salieron grupos como Duran Duran, Spandau Ballet, Culture Club y los propios Visage.

lunes, 23 de febrero de 2015

NOISE - JUNTO A TI


A través de Facebook  he descubierto este grupo de Perú que acaban de editar su nuevo sencillo.
Anteriormente ya editaron un par de Eps.
Synth Pop de agradable factura y que me ha gustado porque la voz dulce de la cantante no llegar a sonar empalagosa en ningún momento.
Los ritmos sintéticos y deudores de los 80 imprimen ritmo y melodía pegadiza.
Un buen descubrimiento que esperemos tenga continuidad con nuevos temas.
Por cierto, la voz de la chica me recuerda a Jeanette.
https://www.facebook.com/noiselectro/posts/794598437299933


domingo, 22 de febrero de 2015

RME - ESPACIO INCOGNITA - PROXIMO TRABAJO



El nuevo trabajo de RME se llamará ESPACIO INCOGNITA.
Un Ep que intenta reflejar la soledad en el espacio, pero también un poco en nuestro mundo actual.
La tecnología es bella, pero aún no puede evitarnos todos los problemas.
El disco, como siempre, será de descarga gratuita y se editará en el sello EL QUE? PRODUKT

ESTAD ATENTOS!

sábado, 21 de febrero de 2015

JULIO CABLE - TRATADO PERSONAL DEL INUTIL COMBATE











Julio Cable ha tenido, una vez más, la amabilidad de enviar su nuevo trabajo al blog.
Algo que siempre se agradece.
Y es que ese es uno de los objetivos del blog, el ayudar en lo que se pueda a artistas y grupos que intentar abrirse un hueco.
El disco tiene buenos temas de Rock y Power Pock con una producción que me gusta y que a veces me recuerda a esos sonidos que podíamos encontrar en grupos de su estilo en La Movida.
Sonidos de siempre que se dejan escuchar estupendamente.
Como siempre, espero que Julio Cable tenga buena acogida con este nuevo trabajo. 

CANOVAS, RODRIGO, ADOLFO Y GUZMAN - QUERIDOS COMPAÑEROS

Después del fracaso comercial, que no de críticas de su mítico disco de debut Señora Azul, el grupo empezó a tener sus desavenencias y fruto de ello, pues cada uno se fue por su lado.
Tuvieron que pasar diez años para que se volviesen a juntar para grabar un nuevo disco.
Un trabajo que se grabó en el 84, y en el cual se puede notar a primera escucha un sonido acorde con los tiempos. Es decir, podemos apreciar en muchos temas un predominante  lugar de los teclados.
No, que nadie se asuste, no es un album Tecno de C.R.A.G. Es como digo, un sonidos propio de aquellos años 80.
No es un trabajo tan bueno como el primero, era muy difícil, sino imposible, superarlo.
Sin embargo, el disco sigue cargado de buenas composiciones que más allá de la producción, sigue resistiendo el paso de los años con mucha dignidad y que sigue demostrando que el grupo fue siempre injustamente olvidado durante muchos años.
Aquí hay tres temazos de mucha valía. De Piel Trigueña, Es Sencillo Quererte y Una Gitana Como Tú.
Tres temas que uno no se cansa de escuchar. De Piel Trigueña deudora de su anterior disco.
Es Sencillo Quererte un precioso tema que puede que tenga excesivos sintetizadores para lo que era el sonido del grupo, pero igualmente maravillosa
Una Gitana Como Tú es otra preciosa balada con un gran fuerza y que cautiva desde la primera escucha.
Queridos Compañeros, la canción, es una emotiva declaración del grupo. Pasaron años de su debut, desavenencias, nacimientos, defunciones, cambios de sociales, pero al final, a pesar de todo, son compañeros y el aprecio está ahí.
Un tema con una letra que en algunas partes, parece que hablaran de hoy mismo.
Sigue habíendo sonido de Rock clásico como en Fines de Enero. O sonido más Folk como en Estrella Perdida.
C.R.A.G siguían teniendo la misma esencia en su sonido, más allá de la producción, que es lo más importante.
Un trabajo que que yo sepa salió en el 95 en cd y actualmente está descatalogado.
Un disco que se debe valorar como lo que es. Un muy buen trabajo. Agradable y con buenos de alguien que nunca tuvo el éxito que mereció.
Aunque para mí ya lo tuvieron, porque los descubrí tarde, pero los disfruto siempre que los escucho.


jueves, 19 de febrero de 2015

MARVIN GAYE - SEXUAL HEALING

Marvin Gaye es un músico que no necesita presentación, así que no la voy a hacer.
Lo que sí voy a hacer es decir que con este tema es con el que conocí a este magnífico músico.
Se editó en el 82, y no sabía quien era Marvin ni su trayectoria antes de crear este tema tan sensual y el cual me encandiló desde la primera escucha.
Fue lo último que hizo antes de que su padre lo matara a tiros.
Una lástima porque parecía que empezaba a resurgir de sus cenizas.
Sexual Healing tiene ese perfecto toque Soul y discreto Funk que lo hacen una delicia.
Relajante, ligeramente bailable y candencioso, discretamente moderno.
Marvin dejó un gran legado de canciones. Después supe más de su extensa obra y con temas que quedan ya en el legado de la música popular.
Pero era en el 82, y las radios emitían este tema que para mí es impedecedero y fantástico.

RETRO-EVOLUCION - PROGRAMA 19 4ª TEMPORADA


Programa 20 con variedad y, pienso, que con calidad.
Ponemos los nuevos trabajos de The Outer Space y de SuVproducto.
Techno House, House, Tecno Pop  por parte de The Outer Space y Electrónica alienígena y arriesgada por parte de SuVproducto.
Juntos forman Viejo Café De Europa, VCE, por separado, dos entes con personalidad propia.
Muy interesantes.
Guru Josh pasará a la historia del Techno de los 90 por su Infinity. Un tema impresionante.
A Flock Of Seagulls nos dejó unos temas más que interesantes. Aunque para muchos nos dejaba de ser un grupo de serie b.
Cerramos con B-Movie. Grupo de culto que pasará a la historia de los 80 por su Nowhere Girl. Pero tenía mucho más.
Espero que lo nuevo, y también lo menos nuevo, os gusten.

martes, 17 de febrero de 2015

LOVE - FOREVER CHANGES

Hace muchos años, cuando ya empecé a abrir mi mente a todo tipo de música y de sonidos, me empecé a interesar por el sonido sicodélico de los años 60.
Cuando era un mozalbete, y también cuando crees que eres un modernete, pensaba que esos años eran para los abuelos.
Música caduca y trasnochada de nostálgicos.
Pero como digo muchas veces, te vas dando cuenta que el ser radical musicalmente no vale para nada. Te cierra muchas puertas para descubrir muchas cosas, y sobre todo, que empeizas a darte cuenta que hay que conocer los orígenes para darte cuenta que, hay sonidos que han evolucionado mucho, pero que hay siempre un comienzo, un principio que hace que se desarrolle todo.
Soltado todo este rollazo, tengo que decir que creo que también es conveniente empezar sobre seguro.
Así que había oido mucho de Love y su famoso Forever Changes.
Bueno, famoso con el paso de los años, porque como tantos otros discos encumbrados años después, éste en su momento no se comió un rosco.
Eso sí, conocía la portada que me parece todo una gozada sicodélica y ya también de esas portadas que salen en todos los libros cuando se habla de esos años.
El disco era el tercero del grupo, y fue grabado en el año 67.
Cuando empezó a sonar, quedé alucinado pues conocia el primer tema. El fantástico Alone Again Or, todo un clásico que sigue sonando de maravilla.
Pero el resto del disco es una pequeña obra maestra que no tiene desperdicio en ningún sentido.
Folk Rock mezclado con Rock Sicodélico que nos harán pasar unos momentos que me es difícil de describir.
No viví esos años, pero hay que reconocer que había creatividad y que parecía que no había límites.
Es cierto que todo era posibilades, que quedaban muchos mundos musicales por descubrir, pero hay grupos que los supieron aprovechar mejor que otros.
Es lo único que conscientemente conozco de Love, pero desde la primera vez que escuché el disco, sabía que me estaba transmitiendo algo distinto.
Sonidos que hasta el momento yo era bastante reacio a aceptar, se iban metiendo en mi cerebro y me hacían transportarme a un mundo de felicidad mezclado con momentos melancólicos pero que me hacían sentirme bien, contento, como en un pequeño paraiso en el que me sentía reconfortado y a gusto.
Old Man, Live And Let Live, Andmoreagain y  todas las demás hacen un obra que, como dije antes, empezó a valorarse bastantes años después de su publicación.
Ente los trescientos disco mejores de la historia seguro que éste está entre ellos para mucha gente.
Algo que a mí no me importa. Pero tengo que reconocer que si no hubiera leido sobre él porque muchos músicos lo nombraban, seguro que para mí pasaría desapercibido.
Cualquier grupo de cualquier época te puede hacer sentir emociones.
No será igual que muchos grupos que crecieron contigo, pero son emociones igualmente.