martes, 6 de diciembre de 2016

SKETCH SHOW - AUDIO SPONGE

Sketch Show no son otro sque Takahashi y Osono de la YMO.
En 2002 editaron este álbum, Audio Sponge, que la verdad es que sí que se nota que los dos nipones estuvieron atentos a lo que se cocía por aquel entonces en el mundo electrónico, si bien es cierto es que ellos también ya aportaran lo suyo para que muchos de esos sonidos estuvieran en ese momento de actualidad.
Electrónica fina, fina, minimalista algunas veces, se mezcla de manera perfecta con la IDM, con los sonidos más experimentales y abstractos, (Clicks & Cuts incluidos),  pero sin perder en ningún momento la melodía y el buen gusto.
Turn Turn es una maravilla de tema con una frialdad sedosa y aditiva.
Mikrotalk nos muestra la parte más experimental del duo.
Wilson es una delicia electrónica suave y espacial, con unos coros que casi podría evocarnos a The Beach Boys.
Supreme Secret esta compuesta con el colega Sakamoto. Uno de esos temas que podían haber grabado bajo el nombre de YMO. Otro tema inmaculado con pianos bordeando el Jazz espacial.
Y una de las gemas del disco es la preciosa, delicada, sentimental y tremenda Do You Want To Marry Me, con un puto estribillo sensacional que me recuerdan a los años 60.
Y es que los dos geniecillos nipones dejan claro en todo momento que son unos veteranos en esto de la música y que pueden hacer muchísimas cosas bien.
Así que en este disco puedes encontrar muchas cosas distintas bañadas todas por esa electrónica que ellos tan bien saben practicar.
Y cuando crees que se han vuelto más sentimentaloides, te vas a  Gokigen Ikaga 1.2.3 para darte cuenta que sepueden permitir lo que quieran.
De esos trabajos que uno tarda en conocer pero que no tienen desperdicio.


domingo, 4 de diciembre de 2016

THE BEATLES - WITH THE BEATLES

La beatlemanía ya era un hecho en el año 63.
Así que entre giras interminables, conciertos, entrevistas y demás, los cuatro se meten en el estudio para grabar su segundo Lp.
Con algo más de tiempo que en el primero, el disco contiene mejores temas en su conjunto así como un mejor sonido.
Siguen metiendo temas propios y ajenos.
El resultado sigue siendo magnífico y el disco se venderá como rosquillas.
Como sabeis eso para mí es lo de menos.
Aquí podemos ver la novedad de que encontramos la primera canción escrita por Harrison, que si bien no es maravillosa, es un punto de salida para futuras canciones del Beatle.
Si se escucha un poco suena distinta al resto. No sé, como más "dura".
Y los temas pues como siempre. Dejaron tres o cuatro clásico aplastantes e inmediatos.
All My Loving, It Won´t Be Long o Hold Me Tigh son de esas canciones que seguro que muchos de sus contemporáneos hubiesen matado por hacerlas ellos.
En cuanto a las versiones pues tampoco están nada mal.
Clásicos como Roll Over Beethoven o Please Mister Postman las pasan por su filtro y las convierten nuevamente en clásicos del Pop.
Se nota un avance en cuanto a la composición, y eso que había pasado poco desde su debut, que no de su carrera.
También consiguieron una portada icónica copiada hasta la saciedad. Hasta se puede decir que en eso también fueron pioneros.
No hay que olvidarse nunca de Sir John Martin artífice del sonido del grupo. El disco tiene una calidad de sonido para la época, (y aún hoy) fuera de toda duda.
Cualquier disco del grupo es un clásico, así que éste no lo iba a ser menos.

GWENDAL - IRISH JIG

No fue el primero que escuché de ellos, pero sí que creo que fue el primero que entró en casa en formato Lp.
Estas cosas las traía mi hermano, gran afinicionado a la música, pero la Celta y Folk le tira mucho.
Yo andaba musicalmente en otros sonidos, pero cuando lo escuchaba había algo que me atraía.
Las melodías eran preciosas, por momentos festivas, pero aún así guardaban esa melancolía y tristeza que tienen esos sonidos que los que vivimos por estas zonas sabemos tal vez no intrepretar mejor, tal vez no sentir más, pero sí de una manera distinta.
No sé lo que será, pero ocurre.
Los bretones lanzaron este primer disco que obtuvo bastante éxito y reconocimiento dentro del los medios especializados.
Para mí es un disco bonito. Me llega con definirlo así.
Me evoca a los bosques, a los ríos, a la lluvia, al verde, a  tierras y habitantes mitológicos que son tan habituales a los llamados paises celtas, donde su legado ha quedado más enraizado entre sus habitantes.
Temas tradicionales arrelglados de una forma magistral por el grupo que hacen que Gwendal traspase fronteras.
De hecho en Galicia, pero también en todo el territorio del estado español, el grupo goce incluso a dia de hoy de una gran reputación.
También cabe destacar que hay momentos en que los sonidos más Jazz se cuelan en algunos temas, algo que le da un toque distinto.
Destacar algún tema sería complicado, pero Jackson Morning o Irish Gig, o una que me encanta que se traduciría como Mulas de Orejas Caidas, son sólo tres estupendos temas dentro un disco que contiene otros diez más estupendos, deliciosos y encantadores.
Sino te gusta el estilo, pues no lo escuches, vas a seguir viviendo igual que hasta ahora.
Pero a mí me trae bonitos recuerdos y además me encanta.
Suficiente.

sábado, 3 de diciembre de 2016

M - FAMOUS LAST WORDS

Podríamos decir que este fue el último disco en el que Robin Scott utiliza su seudónimo M.
Editado en el 82, es de esos discos que uno descubre hace poco y que pienso que no debería de pasar desapercibido.
El disco fluye por los mares de la New Wave y del Tecno Pop casi a partes iguales.
Con colabores de lujo como Barry Adamson (Magazine, Visage) o Yukihiro takahashi (YMO) incluso , Robin Scott deja el que tal vez su mejor disco en conjunto.
Hay verdaderas maravillas como The Bridge. Un tema con aires al Ashes To Ashes de Bowie, pero con mucha más potencia.
Sonidos de la YMO en el impresionante Love Life.
Es más, directamente encontramos un tema que se llama directamente Yellow Magic, que por cierto es tremendo.
Y es que este disco contiene mucha fuerza. Hay potencia en muchos de sus temas.
En la porta vocal encontramos la colaboración en varios temas de Brigit Novic, evidente en temas como la sintética Neutron o la más Pop Rockera Here Today, Gone Tomorrow.
El disco tiene los argumentos suficientes para no pasar desapercibido.
Y como prueba dejo para el final apabullante Dance On The Ruins donde realmente parece que está diseñada para bailar después de un desastre. Tiene un bajo que me recuerda al de Mike Karn (Japan).
Famous Last Words es un trabajo buenísimo.

viernes, 2 de diciembre de 2016

MIKRO - RESTART

Los griegos Mikro editaron este su quinto disco en el año 2007.
Sinceramente es un estupendo, entretenido y fresco disco con maravillosas dosis de Synth Pop moderno y Electro Pop.
El cuarteto no dejan resquicio para la duda.
Un disco completo de principio a fin, cuya finalidad, por lo menos para mí, es disfrutar de música asequible y bailable  sin ningún tipo de complicaciones metafísicas.
Algo que siempre viene bien.
La verdad es que con los años han consiguido su hueco dentro del panorama europeo en lo que a sonidos electrónicos se refiere.
El cuarteto no tiene inconveniente ninguno en utilizar su idioma madre y el inglés a la hora cantar.
El temazo que da título al disco es más que suficiente para seguir escuchando el resto.
Resto de temas que no bajan el listón, dejándonos en todo momento en un estupendo estado mental.
Treasure In Your Heart es otra pequeña gran gozada, así como Αυτή Η Πόλη o
Σκότωσέ Με. No es que sepa griego, he copiado directamente los títulos.
No inventan nada, pero saben combinar de manera fantástica las melodías Pop con ritmos electrónicos.
Así que no hay nada más, ni nada menos que buenos temas.