THE DAVE BRUBECK QUARTET - GONE WITH THE WIND

Lo que el viento se llevó. O foise co vento. Depende del idioma.
Lei que el grupo quería ir por otros derroteros musicales, investigar más en su nuevo trabajo.
Métricas y demás sonidos que habían escuchado y aprendido de la música folk turca.
Vamos, algo como lo que después hicieron en Time Out.
Sin embargo, cosa habitual por otro lado, la discográfica les pidió que fueran más convencionales y que hicieran algo más convencional y acomodaticio.
Así pues, los chicos hicieron caso y se marcaron un disco conceptual dedicado al Estado de Georgia, en el que cada uno de los integrantes escogió sus temas favoritos. y lo editaron en el año 1959-
La verdad es que es un estupendo disco. Agradable y de fácil escucha y que no sale de esos patrones de Jazz que uno puede escuchar sin sobresaltos y sabiendo que lo que se oye tiene calidad.
No es arriegado en ningún momento. Pero eso no le quita el mérito y el interés que tiene.
La calidad de los músicos sobra decirla, con lo cual es un disco que no va a defraudar.
Para la ocasión, y siendo sobre Georgia, no podía falta clásicos como Georgia In My Mind u Ol´ Man River.
Y para terminar diré que las portadas de Jazz siempre me han parecido que tienen en su mayoría algo muy especial. Y ésta me gusta. Y si llega a ser en blanco y negro no te digo.

CABARET VOLTAIRE - NAG NAG NAG

El tiempo pasa  y hoy caí en la cuenta que este tema mítico de la banda CV cumple cuarenta años.
Editado originialmente en el 79, el tema es toda una descarga de Punk electrónico que aún a dia de hoy sigue sonando magistral, distinta y ruidista.
Era un trio. Mezclaban elementos electrónicos con guitarras. Su espíritu dadaista y rompedor de los inicios queda reflejado en temas como éste.
No hay descanso ni compasión para tus oidos.
Esta edición que pongo aquí es de 2002, donde podemos encontrar el tema original en la cara A y en la cara B una remezcla hecha por el miembro del grupo Richard H. Kirk.
Esta mezcla es francamente muy buena ya que mantiene el espíritu del tema original y le añade momentos percutivos demoledores que la hacen casi apta para el baile industrial.
Un tema legendario que para muchos marcó un antes y un después a la hora de escuchar música.
Imprescindible!

MILES DAVIS - SKETCHES OF SPAIN

Nos encontramos ante una de las obras maestra de Miles Davis.
En mi aprendizaje por el mundo del Jazz no sé porqué pero era un poco reticente a comprar este disco.
Pero a raiz de encontrar una reedición a color remasterizada bien de precio pues me animé a adquirirlo.
No siempre estoy de acuerdo con lo de obra maestra por mucho que lo digan los demás.
Si a mi no me gusta ya puede ser todo lo buena que piensen los demás.
Sin embargo, debo reconocer que el disco me atrajo desde la primera escucha.
Arreglado y conducido por Gil Evan y editado en 1960, denota que sabían lo que hacían y lo que querían hacer.
No eran desconocedores de la música española que aquí versionaron o como quieras decirlo.
En la cara a no puede empezar mejor con esos versiones que hace de El Concierto de Aranjuez, que acapara casi toda su la cara, y el Amor Bruj de Falla.
Gran ejecución y buenisimos arreglos para mi gusto.
En la cara b también es grande.
Y como se suele decir que hay un gallego en todas partes, pues no podía faltar tampoco en este disco.
El primer tema se llama The Pan Piper que no es otra que Alborada de Vigo, una canción tradicional de mi tierra.
Continua el disco con temas de Gil Evans que se titulan Saeta y Soleá, que como dije al principio, denota que el arreglista del disco sabia bien el terreno que pisaba.
Ya no puedo entrar en si Miles lo hace mejor o peor técnicamente, aunque creo que sería una tontería decir que lo hace mal.
Un disco de esos que creo que es imprescindible si uno quiere ir aprendiendo sobre este maravilloso e inabarcable estilo que es el Jazz.

CLAP MACHINE - TROUBLEZ-MOI CE SOIR

De las cosas buenas que tiene el mundo de internet es que siempre descubres discos interesantes y entretenidos.
Eso es lo que me pasó ya hace muchos meses con este disco, el único, de este duo francés.
Editado en el 82 contiene puro y duro Tecno Pop con dos buenos temas que hacen recordar más grupos y artistas que pasaron desapercibidos por aquí y que valían la pena.
Troublez- Moi Ce Soir tiene un bajo bastante Funk por momentos, aunque realmente el tema no va por esos derroteros.
Melodías Pop y sintes modernos dejan un buen tema.
También hay la versión en inglés.
En la cara b nos encontramos con Dancing con segundas voces  vocorizadas y que la verdad invita al baile sintético.
Sonidos cercanos a, por ejemplo, OMD o los primeros Depeche mode.
Vamos, de esos descubrimientos que a uno le reconfortan.
 Por cierto, bonita portada.
Ni que decir tiene que se pide su dinerito por un el single o maxi.
Ya sabeis lo de la ley de la oferta y la demanda.

MESSENGERS - FRONTIERS

Ultimo sencillo que editó el duo y también, como el segundo, en el año 84.
La producción de Ure se deja notar, y mucho, en un tema es digno hijo de su década.
Synth Pop con estupendos momentos y que se deja escuchar sin ningún problema.
La cara b, si uno no supiera quiene la canta, prodría pasar por un tema de Midge Ure y muchos no sospecharían nada.
Piano y buenos coros es lo que nos ofrece la tierna y emotiva The Plans Of Siberia.
El maxi traía una sintética y para mi gusto muy buena versión de Andy Warhol de Bowie.
Y con este disco acabaron las grabaciones del duo.
No es que sea para echar cohetes pero no todo tienen que ser hits y nunca importa escuchar sus discos.
Para mi suficiente.

MESSENGERS - GREAT INSTITUTIONS

Messengers fue un duo escocés que no pasarán a la historia por sus éxitos pero que dejaron tres buenos sencillos producidos por Midge Ure.
Un dato. Hacían los coros en los directos de Ultravox y también en algún álbum.
Este fue su segundo sencillo que se editó en el 84.
Mucho más, diríamos, Synth Pop que su predecesor y con un sonido acorde con los tiempos el tema se deja escuchar como realmente lo que es. Un tema de esos de serie b del Synth Pop pero que uno no desprecia.
En la cara b del maxi hay dos temas.
Here Comes The Heroes tira hacia ese Funk Electrónico que se hacía en aquella época y que invitaba al baile sin complejos y sin problemas.
Completa el disco el tema grabado en directo Strawboy y que se parece más a lo que hicieron en su primer sencillo, (el mejor todo sea dicho de paso), y en el que se aprecia una clara influencia de Ultravox y casi más de Ure.
Un maxi que más de uno descubrirá como hice yo.

JUAN PARDO - TENÍA QUE SER CHEIW

Pues para terminar este año creo que no hay mejor manera que poner este tema para mis increibles, inolvidables e indispensables Canciones del Armario.
Sí, detrás de este tema estaba Juan Pardo, que consiguió que el anuncio consiguiese unas más que considerables cuotas de popularidad durante el año 80.
Un tema francamente Pop cantado por chavales que realmente era a quien iba dirigido el anuncio.
Seguro que muchos de los que éramos chavales tarareamos infinitas veces la cancioncita.
Además, aunque en formato single, este disco puede considerarse un maxi y casi un poco adelantado a su tiempo.
Contiene las versiones anuncio, cine, instrumental y Disco.
Una coplilla que sienta bien recordar por esos años de tu niñez.

JIMMY CLIFF - REGGAE NIGHTS

En 1983 el ya veterano Jimmy asaltó las listas de todo el planeta con este tema que no paró de sonar en emisoras de radio durante bastantes meses.
Con un sonido Reggae un tanto comercial pero efectivo, la canción enganchaba porque transmitía frescura y buen rollo en todo momento.
Es verdad que el Reggae tenia bastante cabida en los medios de comunicación a principios de aquella época, pero Jimmy consiguió un estupendo tema que creo que no es tan recordado como creo que debería.
A mi la canción siempre me gustó y lo sigue haciendo actualmente.
En la cara b pues hay otro estupendo con un sonido tal vez sea más ortodoxo y cumpla mejor los cánones del estilo.
Roots Radical es de esas estupendas caras b que engancha desde la primera escucha.
Asi que recordemos este single como se merece.

TECHNO TWINS - FALLING IN THE LOVE AGAIN

En plena fiebre Tecno Pop, casi todo se pasaba por los sintetizadores y las cajas de ritmo para que sonase más moderno y actual.
Con temas clásicos no iba a ser menos.
Este duo se dedicaba a eso. Coger temas antiguos, más o menos conocidos,  y actualizarlos con sonidos Tecno Pop.
El resultado pues a mi me gustó.
Este single lo tenía un amigo mío. Habíamos visto la palabra Techno en la portada y ya no se lo pensó.
Al principio es que nos resultó un poco chocante y nos cachondeamos un poco de él.
Pero pasados los años me hice con el Lp y la verdad es que es un disco que me gusta escuchar, además de ser de esos discos a los que les tengo cariño.
Hoy me hice con el single, en el cual se encuentra un clásico total que en su momento interpretó Marlene Dietrich y que me suena estupendamente treinta años después.
En la cara b otra versión tecnificada y que también me suena bien.
La nostalgia me puede a veces. Pero siempre que me lo pase de miedo escuchando nostalgias pues yo acepto.

BAND AID - DO THE KNOW IT´S CHRISTMAS?

Es tiempo de Navidad, así que uno no podía olvidarse de esta bonita copla que en el 84 cantaron un elenco innumerble de artistas ingleses que por aquellos años estaban en auge.
La verdad es que la labor de Bob Geldof fue encomiable a la hora de poder reunirlos.
Intentar, a trevés de la música y de sus beneficios, apoyar no sólo a los más necesitados, sino a los que realmente pasaban hambre fue algo que empezó a mover conciencias.
Un bonito tema que con la producción de Midge Ure ya ha quedado como un clásico de la Navidad para todos aquellos que vivimos ese año.

SISSI - YA SOY UN HOMBRE

Sissi fue un efímero grupo y como he leido, y estoy de acuerdo, uno de los primeros grupos que en este Estado nuestro hicieron Nueva Ola.
Este sencillo fue seguro que el más conocido de todos los que editó y que tuvo cierta repercusión, además de sonar bastante por las emisoras de aquel 1979.
Yo era un crio, apenas doces años, pero este tema siempre me gustó.
El grupo estaba capitaneado por el argentino Joe Borsani y el tema Ya Soy Un Hombre, compuestos por el también argentino Lito Nebbia del grupo Los Gatos, es un tema directo y preciso. Corto y que llega con una facilidad pasmosa.
Y sinceramente creo que es de esos temas demasiado olvidados, igual que el grupo, de la Movida y siento que este tema merece que lo recordemos más a menudo.
En la cara b está el tema Aquí y Ahora, esta vez compuesto por el propio Borsani y Paco Iriarte, y sigue también esa línea Nueva Olera con bastante sabor a Rock de siempre.
Un disfrutable sencillo.

THE GROUP - TECHNOLOGY

The Group fue de esos efímeros grupos que en poco más de un año grabaron varios sencillos y un sólo Lp.
Este fue su primer trabajo en formato maxi y a 33 revoluciones que se editó en el 83.
Yo la verdad es que lo adquirí hoy mismo porque me sonaba la portada y el grupo pero no me acordaba de como sonaba.
Un poquillo de aventura en la era de internet está siempre bien.
Cómo en los viejos tiempos!
El tema es un pepinazo total.
Para que uno se haga una idea, es como un cruce entre 23 Skidoo,  A Certain Ratio e incluso The Reflex pero tal vez con aire más Pop.
El tema tiene unas baterías potentes y bailables y un bajo que simplemente es acojonante.
El Maxi contiene tres versiones del tema que son una pasada.
Como dije antes, bajo y batería son la leche, pero esa guitarra con unos riffs afilados unas veces y otras con carácter un tanto ruidista cabalga sobre la base.
Un sintetizador produce una melodía que no sobresale del conjunto sino que se complementa a la perfección creando una atmósfera densa y bestial.
En la producción está el propio grupo en todas las versiones. Pero ayudan Thomas Dolby y Mike Hedges.
En la remezcla que llena la cara b también interviene el propio grupo junto con Nigel Green.
La verdad es que la imagen tal vez no encajaba con el potente sonido.
Es igual una de esas delicias que nos dejaron los 80 más olvidados.

MIKO MISSION - HOW OLD ARE YOU?

Sin duda alguna este tema es uno de los clásicos del Italo Disco.
Bajo el nombre de Miko ya había grabado algunos temas desde el 76,  pero fue en el 84 cuando pego el pepinazo en las listas y en las listas de baile de toda Europa.
El tema tenía todos los ingredientes del Italo.
Bailable, melodía pegadiza y sonidos disco inyectados con tecnología.
Así que barrió en aquel año por todos los sitios.
No paraba de sonar, de bailarse, de salir en cualquier Max Mix que se preciase.
Y a día de hoy es verdad que suena desfasado pero eso no implica que a uno le siga gustando y se lo pase de miedo cuando lo pone.
Y también pasados los años me reafirmo más en mi idea de que el Italo fue un buen estilo en sus primeros cuatro o cinco años. Después empezó la decadencia lógica en un estilo que lo único que pretendía era que bailases y que lo pasases bien.
Y eso lo cumplió a la perfección.

COUSTEAU - SIRENA

Tres años después de su disco de debut el grupo vuelve con un nuevo disco que sigue con los mismos planteamientos que les dieron éxito y reconocimiento a nivel europeo.
Tal vez no sea tan bueno como el anterior, pero buenos temas, elegancia y delicadeza no le falta.
El disco comienza con una batería de estupendos temas.
Nothing So Bad,  Talking To Myself, Heavy Wather o Peculiary You hacen que mantengas la atención desde el primer momento y consiguen que quieras oir más y más.
Salome o la preciosa Please Don´t Cry no bajan el listón y caminan por sitio seguro sobre las bases de Rock delicado y nostálgico.
Una joyita sin desperdicio es la espectacular No Medication. Un lujazo de tema.
After de Fall con ese comienzo y esa trompeta tan delicada y ese piano en primer plano son muy sofisticados.
La fina y preciosa instrumental Last Secret Of The Sea te transporta a la playa en el atardecer.
La casi Lo-Fi y (Damn These) Hungry Times con un comienzo que parece sacado de una banda sonora de los setenta.
She Bruise Easy tiene unas voces geniales y rezuma melancolía por todas partes
Un segundo trabajo que mantiene la esencia del grupo.
No hay sobresaltos ni novedades. Tampoco se las pedía. Lo que estaban haciendo colmaba mis espectativas.
Estupendo trabajo que recomiendo especialmente escuchar por la noche.

APACHE - SOBREVIVIR

Ya hacía bastante tiempo que no ponía alguna de mis emocionantes, impresionantes y esperadas Canciones del Armario.
Apache tuvo su momento de popularidad en el año 79 con este tema que sonó basantes en todas las radios y en la televisión ese año.
Un tema que se lo hicieron Herrero y Armenteros (Los relámpagos, Fórmula V), músicos creadores de temas de éxito.
Un tema corto, directo, rítmico y con una estupendo sabor a Pop sin dificultades y listo para sonar de forma magistral en las radiofórmulas de todo el pais.
Sinceramente es el típico tema que a uno se le quedó clavado en la memoria y que cuando lo escucha se lo pasa de miedo.
Después de este, llamemoslo One Hit Wonder, ya no hicieron nada más conocido.
Actualmente siguen haciendo un directo impresionante y de una calidad increible con temas ajenos.
Su ratito de éxito en el Estado Español y mi gran rato cuando suena este tema.
Benditas bandejas!