jueves, 14 de enero de 2016

DAVID BOWIE - HEROES

Por si alguno me tacha de oportunista, diré en mi descargo que este disco ya lo tenía en el anterior blog.
Un disco básico y fundamental dentro de la discografía del músico, que hace unos días nos dejó.
Heroes está dentro de la trilogía llamada "berlinesa"
Sí el disco ya por contener el tema Heroes sería bueno de por sí, resulta que aquí hay temazos por todos los lados. Guiado por Brian Eno, los sonidos más electrónicos y experimentales afloran de una manera considerable, y también se nota la presencia de Brian en los teclados. Esos sonidos que los sintes producen en muchos temas y que parece que no están, que apenas se oyen, pero que sí se hacen notar.
Heroes es de esos temas inmortales del músico. Muchos lo consideran su mejor tema. No sé si será así, pero sí que es una obra maestra.
La música, construida entre Bowie y Eno es sencilllamente deliciosa.
Pero es que el disco empieza con la demoledora Beauty And The Beast. Una buena descarga de sonidos Rock sí, pero que tienen un ritmo bastante Funk. Unas bateras potentes de verdad y baile asegurado.
Joe The Lio es otro buenísimo tema con unas guitarras fuertes.
Sons Of Silent Age es sencillamente deliciosa. Un medio tiempo con un gran saxo, ambientes merodeando el tema y un estribillo precioso.
Termina la cara a con otro tema potente como es Blackout. Tiene una base como Beauty Of The Beast. Y los teclados de Eno flotanto por todas partes.
La cara b es básicamente electrónica y experimental.
V-2 Schneider es un excelente tema donde la electrónica predomina sobre lo demás. El saxo, intrumento que me gusta,  aparece justo cuando el tema lo precisa. Ni antes, ni después.
Sense Of Doubt entra sin complejos en la electrónica más experimental. Pero tiene algo que la hace tremendamente atractiva, bonita y especial. Ese ambiente oscuro sí, pero también esos sintetizadores que revitalizan, que le dan un aire de felicidad efímera. Esos sonidos de las olas del mar relajan.
Sencillamente preciosa.
Moss Garden es una pieza con cierto sabor oriental. Esos teclados como digo con sabor oriental dirigen un tema cargado de sonidos ambientales de fondo.
Otra delicia que relaja y que bien podría consierarse a día de hoy una pieza Ambient.
Neukoln sigue en la línea experimental. Tal vez sea el corte más electrónico experimental del lote. Ambientes oscuros y dark, con un saxo fenomenal, junto con una estupenda guitarra que hacen que se sientan esos ambientes más misteriosos.
Y el disco finaliza con un tema nada experimental.
Es The Secret Life Of Arabia. Una gozada de principio a fin. Un tema que se parece más a los de la cara a del disco. Una joyita que no puede ser olvidada y que fue, unos años después, versionada por B.E.F.
Tremendamente adictiva la canción. Un tema que se me antoja lo mas Funk y bailable. Un bajo demoledor y claro dirigen al tema hacia nuevos caminos. Y un estrbillo que es arrebatador desde el primer segundo.
Heroes es una joya de disco. No sé si será su obra maestra, pero para mí es de lo mejor que hizo el Duque Blanco.
Experimetación, Electrónico, pero también Rock e incluso momentos cercanos al Funk hacen un disco me atrevería a decir que imprescindible.

martes, 12 de enero de 2016

X+M - ELEC-TRONIO


Por fín lo que muchos estábamos esperando. Costó pero por fin vio la luz el primer disco de X + M, o lo que es lo mismo, Xelo Rico y Juani Misterfly, parte de Conmutadores.
Un disco tremendo y sin desperdicio ninguno.
Su primer EP, Demo One, ya nos anticipaba lo que nos podíamos encontrar en este nuevo trabajo.
Vamos primero con parte de su nota de prensa.

ELEC-TRONÍO PRIMER ÁLBUM PARA X+M
El próximo 11 de enero (lunes) sale a la venta en físico y digital el primer disco de X+M.
“Elec-tronío”.
Elect-tronío es una simbiosis de guitarras electrizantes y de sintetizadores estridentes, que
consigue aunar una actitud punk con melodías muy elegantes. Música hecha para bailar y para
el directo.
 

Este primer álbum está integrado por 14 temas compuestos por Xelo Rico y Juani Misterfly:
1. I WILL NOT CHANGE
2. ALICE’S CANOPY
3. INCENDIUM
4. NO
5. ARE YOU?
6. NON STOP
7. ATTRACTION
8. MY FANTASY
9. SEX WITH THE MACHINE
10. I LOVE SO MUCH
11. TRUE COLORS OF POLITICS
12. I LOVE THE WAY YOU SMELL
13. LIMITED EDITION
14. BE CALM
 

Se publica bajo el sello
ELECTRO-QUÉ? DISCOS
Producido y mezclado por Juani Misterfly.
Masterizado por Paco Butrón (Cyborgdrive)
Para pedidos (10€+gastos de envío) escribe a electroque.discos@gmail.com
Management: Lumiére Noire Musique. Tlf: 629036443

X+M son: Xelo Rico - Voces y sintetizadores & Misterfly - Programaciones y guitarras.
 

Bajo la ética del “Do it yourself”, los músicos Xelo Rico y Misterfly publicaron en agosto de este
2015 este proyecto llamado X+M. Un “divertimento” paralelo a su banda de cabecera,
CONMUTADORES, que tiene como único objetivo seguir creando nuevas canciones, investigar
sonidos y conseguir ambientes bailables y centrados, sobre todo, en la Electrónica, el Lo-Fi Sound,
el EletroRock o la New Wave. Con estos estilos ellos formaron sus bases musicales y, casi, vitales
y ahora es el momento idóneo para dar rienda suelta a la revolución interna de estos dos
personajes fundamentales en la música de nuestro país. X+M presentan sus primeras
grabaciones. El pasado mes de agosto de 2015 salió a la luz el EP DEMO ONE en edición
limitada (para su versión física) de 50 copias que se agotó en pocos días.
 

Videoclips:
https://www.youtube.com/playlist?list=PL_fIpb0KNwExEjMdrfAtVAaEQ-91bseAI
 

Ya se han publicado varios singles como “I will not change” con los remixes de David Kano
(Cycle), Cyborgdrive y el propio Misterfly.
Enlace: https://equismaseme.bandcamp.com/album/i-will-not-change-single-remixes
 

Y un vídeo con la remezcla de David Kano: https://youtu.be/Hd-8WSJQ-JU
Escucha su primer álbum Elec-tronío:
 

https://equismaseme.bandcamp.com/album/elec-tron-o
Estilo: Electrónica / New Wave / Low-Fi Sound/Pop/Electrorock
Influencias: Crystal Castles, Editors, Depeche Mode, The Cure, Joy Division,
New Order, Trust, You Love Her Coz She’s Dead, Cycle…
 

-Xelo Rico es un animal de escenario. Un todoterreno o un coche deportivo descapotable en
el que caben todos los estilos musicales. Toca el piano desde los 3 años y ha militado en
formaciones muy dispares que abarcan desde el Rock gótico, el Pop, Metal, Electrónica hasta
el Electrorock de Conmutadores. Su actitud en directo es uno de los grandes atractivos de esta
“oscura” sevillana que en X+M lleva la voz cantante.
 

-Misterfly es uno de los músicos más prolíficos e inquietos del panorama musical nacional y
desde hace 25 años. La electrónica como forma de vida y bandera. Su versatilidad le ha llevado
a crear bandas, de notable éxito, como Lemon^Fly, Electrónikboy o Conmutadores. Músico y
productor e investigador en constante movimiento. Numerosos son sus proyectos en solitario
y colaboraciones como otros grandes grupos y artistas como Fangoria, La Prohibida, Niños del

Brasil, etc. Además de su intensa faceta como Dj.
 

Síguelos a través de:
Twitter: https://twitter.com/equismaseme
Facebook: https://www.facebook.com/equismaseme
 

“La música es sinónimo de libertad, de tocar lo que quieras y como quieras, siempre
que sea bueno y tenga pasión, que la música sea el alimento del amor”
(Kurt Cobain)


Es un disco que ha costado bastante parirlo, pero con tesón, ganas y también gracias al crowfanding, estos chicos han conseguido sacar un disco que se lo merecía.
Tiene fuerza, potencia, electrónica, punk, baile, una producción buenísima. Y también algo casi más importante. Buenísimos temas.
Yo  noto influencias directas de Crystal Castles y de Trust, grupos que me encantan como a ellos. Y también apreció lejanos ecos de los mejores New Order.
Pero hay que dejar una cosa clara. El sonido de X+M es propio y me atrevo a decir que no es algo muy habitual en estas tierras estatales.
No hay descanso entre tema y tema. Es una descarga tras otra. Un tema bueno, y después un temazo.
Es difícil decantarse por ninguno en especial.
Non Stop me encanta, no es que sea mejor, pero la voz de Xelo me recuerda a la de la cantante del extinto y veterano grupo italiano Krisma. Tiene un estribillo demoledor.
Pero no menos demoledor es I Will Not Change, o No, o Indendium, o I Love So Much.
Vamos que es un disco que no te da tregua, pero tampoco la pides. Porque al terminar un tema, estas pidiendo otra descarga eléctrica que te machaque las neuronas y te haga olvidar todo.
Si el año terminos muy bien en términos electrónicos estatales, este año empieza muy bien, o dicho de otro modo, hay un estupenda continuidad.
Qué no pare!



lunes, 11 de enero de 2016

RE/MOVE - UPPERCUT

Uppercut es de esos grupos que descubrí gracias al blog Pecados Eléctricos, que desaparació un buen día hastiado de tantas presiones y nunca más volví a saber nada de su creador.
Re/Move fue un grupo de las Islas Canarias que editaron este trabajo en la discográfica italiana Decadance Recods en 2006 y se disolvieron en 2008.
Cosa efímera fue la cosa, aunque ellos ya llevaban desde el 2003 antes de grabar el disco.
No se podría considerar rareza, pero sí es uno de tantos grupos que han pasasdo y pasan desapercibidos casi totalmente, por no decir totalmente y que creo que valen la pena.
Su propuesta que se mueve por el EBM y el Synth Pop, aunque el primero es el que más se puede escuchar en este trabajo, creo que es de los más atractiva y con sonido bastante internacional, porque no decirlo.
El sonido y la producción son aplastantes.
Sonidos demoledores hechos para nuestros cerebros se colapsen.
Temas como We Are The Message, A Sweet Lie o Are We Are no dan una dimensión de que propuesta era más que interesante y que la vida muchas veces no es todo lo justa que debiera.
Hacía mucho tiempo que no lo escuchaba y tengo que reconocer que tal vez lo esté ahora disfrutando mucho más que cuando lo hice las primeras veces.
Otro de esos buenos discos de EBM que no es un estilo que se de mucho por este Estado.
Agresividad, fuerza, potencia y, lo mejor, buenos temas que hacen que te preguntes qué pasó para que no huebiera continuidad.
Sonidos desde Las Canarias mirando sin complejos al centro de Europa, donde estos sonidos son más habituales.


domingo, 10 de enero de 2016

DEAD OR ALIVE - YOUTHQUAKE

Hacia mucho tiempo, muchos años, que no ponía este vinilo en el plato.
Dead Or Alive ya llevaban algunos años haciendo discos con unos inicios con sonidos Post Punk y New Wave.

El acercamiento a los sonidos más sintéticos empezaron con su primer Lp, pero con éste ya es palpable y evidente que los abrazaron totalmente.
El lider Peter Burns poseía una imágen un tanto andrógena y visualmente atractiva.
Con los años, y cirugía tras cirugía, se ha convertido en algo que no podría definir exactamente que es.
No sé si ahora mismo es un hombre, una mujer, o nada de lo anterior.
Personalmente me da lo mismo.
Volviendo al disco, nos encontramos con un estupendo disco donde los sintético y lo bailable son la madre del cordero.
De la mano de los productores de moda por aquel entonces, (y que no eran muy gratos para mí, porque al final sonoba todo igual en muchos casos), Stock, Aitken y Waterman, reconozco que se sacaron un discazo completo de puro Euro Disco con electrónica por todas partes.
Aquí podemos encontrar su tremendo Hit que fue You Spin Me Round, un tema que sigue sonando muy bien a día de hoy, treinta años después.
Dance Electrónico total.
Y el disco sigue por la misma senda.
La verdad es que parece que esta vez los productores no avasallaron al grupo, y le dejaron mantener parte de su personalidad. Puede que fuera debido a que los temas estaban compuestos por el propio grupo.
Puede que sea el disco que más hits contiene del grupo, porque aquí también se encuentran In Too Deep, Lover Come Back To Me o My Heart Goes Bang. Descargas todas ellas de baile sintético y desenfrenado.
Y hay que reconocer que las programaciones son de lujo.
Sonidos potentes que baterías atronadoras en muchos temas que hacen que te muevas sí o sí.
Aquí para mí hay un temazo, de esos que quedan en los Lp que es Big Daddy Of The Rythm.
El título le viene al tema que ni pintado, por que es sencillamente arrolladora.
Y I Wanna Be A Toy tiene unos bajos sintéticos que puede recordar al Munich Sound más Moroder y sintético.
Un disco perfectamente fabricado para lo que fue concebido, para el baile más loco y sin complejos.
Me atrevería a decir que con la vuelta de más un grupo de moda por las producciones más cargadas y "voluptuosas", hay tema que siguen sonando más que vigentes.
Un disco para disfrutar. No busques más. Ni menos tampoco.
Retazos de Euro Disco, Disco Music actualizada (en 1985) y ecos de Synth Pop.

miércoles, 6 de enero de 2016

JUAN PARDO - AMAR DESPUES DE AMAR

Año nuevo, vida nueva?
En este caso no. Porque si alguno pensaba que me iba a olvidar de mis Canciones del Armario, es que no me conoce.
1980. Juan Pardo se da cuenta de que algo está cambiando en la música.
No cambia su sonido y melodías que lo han hecho tan famoso, pero sinceramente creo que algo se olía y escuchaba porque este tema no se puede considerar Tecno Pop, pero sí que hay que reconocer que está lleno de sintes por todos los lados.
El fin no justifica los medios. En este caso la electrónica utilizada no significa nada más que una utilización de los intrumentos para hacer las melodías y los sonidos de una canción melódica pero con tinte moderno.
Un tema AOP (Adult Oriented Pop) con sonidos sintéticos y con las melodías clásicas melódicas para cuarentones.
Vale, me gusta. Esos sonidos sintéticos, ese teclado de verbena, esa melodía, me llama.
Y ese estribillo es tremendo!
Que sí, que sí. Pero después ésto sube como la espuma en la lista del blog.
Así que, para todos vosotros, este regalo de reyes que todos os merecéis.