MAGENTA - DETRAS DE MI - MAXI

Magenta es de esos grupos  que, a nivel nacional, han pasado ya a formar parte de  los grupos de culto.
Bien es verdad que suele pasar cuando editas sólo un Lp y varios singles y maxis de ese mismo disco.
Pero también es verdad que Magenta puede que lo tuviesen más difícil para llegar a este status.
Llegaron a lo grande, con discográfica potente y con el padrinazgo de Nacho Cano, que les produjo el disco.
Tuve la suerte, hace dos o tres años, que  Maria Pilar Gil, violinista del grupo, me mandó un correo muy amable.
Le escribí un par de veces, y muy atenta, me comentó alguna cosa sobre el grupo y su relación con Nacho Cano, ya que siempre se dijo que ambas partes nunca quedaron satisfechas del resultado final de las grabaciones.
Es algo que también suele pasar. Cuando alguien no queda satisfecho con lo que hizo, resulta que le gusta a todos, menos a ese alguien.
El maxi que nos ocupa ahora es de esos discos que siguen sonando de manera fenomenal. Un maxi muy de los 80, (esto se grabó en el 85), con un intento de hacerlo más apto para el baile que su versión en sencillo.
Y, en cierta manera. lo consiguen, aunque el tema tiene una carga emotiva demasiado potente y profunda como para llegarse a bailar. Bueno, en un bosque,  con la luna mirándote, seguro que la bailaríamos sin problema.
El Fairlight, instrumento de moda, y por si alguno no lo sabe, vendría a ser como el abuelo del sample.
En España sólo habia dos. Uno el de Nacho. Y el otro, el primero que hubo, era de Josá María Mainat del grupo la Trinca.
Dicho instrumento suena bastante en este tema, creando buenas atmósferas. La producción no está nada mal.
Y El tema en sí es muy bueno, bonito, melancólico e intenso.
La cara b trae la versión en single  así como el tema Mis Botas.
Un tema que va ganando con los años, incluso ahora que la producción se puede oir como excesiva.
Tiene un bajo estupendo y un sondio genial, con un ritmo que se pega. Y ritmo sin ser un tema para bailar.
Un disco para recordar y para que no se olvide la gente de él.
Porque, salvo hace mucho años que se hizo un reedición en Cd, pero que se vendía junto con otro de un grupo femenino  llamado Xoxones creo,  no se ha hecho una edición como se merece.
Detrás

 

THE BEACH BOYS - PET SOUNDS

Como me pasó cuando puse el Love Me Do de The Beatles, estoy seguro que muchos opinarán que esto es malo y que no vale para nada, y ya no digamos si seguimos con la discografía del grupo.
Yo, sin embargo, pienso que este disco es la obra maestra del POP.
Pop y sólo maravilloso Pop puedes encontrar en este disco.
Un disco que cuando salió, en el 66, dejó boquiabierto a todo el mundo de la música.
Incluso si no hubiese salido este disco, puede que el Sgt Peppers de The Beatles no hubiese salido como salió.
Igual que el mundo de la música lo alabó, no paso lo mismo con los seguidores del grupo, pues aún hoy, no es de los discos más vendidos del grupo.
Suele pasar.
El cambio fue enorme. Brian Wilson ya no salía a dar conciertos, se quedaba sólo en el estudio de grabación. Empezaba a tomar sustancias alucinógenas. Y el detonante final fue escuchar el Rubber Soul de The Beatles.
Quería superarlo a toda costa. Tenía esa obsesión por superar a los de Liverpool, así como una admiración especial por el productor Phil Spector.
Así que, llamó a sus compañeros, y les dijo como tenían que hacer.
El resto flipaba y no entendían nada. El primo de Brian Mike Love, creo que cuarenta años después se ha dado cuenta, o eso parece. Pero en su momento estaba muy cabreado e incluso menospreciaba a su primo, diciéndole quién coño iba a escuchar esa mierda.
El quería seguir viviendo de la música de "chicas y playa".
Por consiguiente, la banda sólo puso la voces. Maravillosas voces, pero nada más.
Brian se rodeo de músicos expertos y les explicaba como debían de sonar los temas. Explicaba a su manera, porque no había estudiado solfeo, así que les decía a su manera como tenía que ser los sonidos, las melodías, etc.
Una de esas cosas curiosas, es que Brian tenía todo en su cabeza y sabía perfectamente y detalladamente como debía de sonar.
Muy meticuloso, hacía repetir las tomas las veces que hiciese falta, aun cuando todos pensasen que estaba bien.
El resto de la banda quedó cansada de tanta repetición, y como dije anteriormente, sin saber a donde iba todo esto.
Por primera vez se utiliza en el mundo del Pop sonidos orquestados, pero también sonidos de perros, sonidos de trenes, latas de refrescos, Rings de bicicletas, etc.
Todo podía valer para ser usado en un tema.
A su vez la casa de discos estaba que echaba chispas, acostumbrada a sacar material nuevo del grupo cada tres meses, tuvo que esperar casi seis para ver algo nuevo, aparte de desembolsar una gran cantidad de dinero para la época para la grabación.
Cuando oyeron los resultados se quedadon  bastante decepcionados. Esperaban otro disco como siempre, y se encontraban con "esto".
Las listas americanas no lo recibieron muy bien, no pasando del puesto 10. Sin embargo, en Inglaterra fue un bombazo y llegaron a tener durante un tiempo más fama que los propios Beatles.
El disco es una obra maestra. Todos los temas son pequeñas obras de orfebrería, a las que no les falta ni un detalle.
Una producción de ensueño grabada en mono. Unas melodías que no tienes desperdicio.
También las letras habían cambiado. Era un reflejo de que Brian habia crecido, madurado.
La palabra Dios aparecía por primera vez en un disco. Algo impensable.
Incluso la letra original de Hang On To Your Ego se tuvo que cambiar por la insistencia de Mike Love porque decía que hacía apología de las drogas, y al final se cambió la letra y el título final fue
I Know There´s An Answer.
God Only Knows puede que sea la mejor balada de todos los tiempos.
Wouldn´t It Be Nice, Caroline No, Sloop John B son conocidas por muchos ajenos a los sonidos de Beach boy y a este disco.
Un clasico imperecedero que cualquier amante del Pop debería de tener.
Brian Wilson es uno de los últimos genios vivientes de la música. Aquí demostró de lo que era capaz.
Pero su legado es mucho.

FABRIK - THE SOUND OF THE LOST SIGNAL

¡Qué fácil resulta hablar de grandes trabajos!
Este disco es el cuarto de su carrera, segundo con el nombre de FABRIK, ya que antes se llamaba SIEMENS.
Recopilando durante un año sonidos del espacio, conversaciones varias (entre otras, de astronautas), conversaciones reales de la NASA y del S.E.T.I.
En fin, buscando señales perdidas en el espacio para asegurarnos que sí que hay "algo" más que nosotros en este basto universo.
Un trabajo de "campo espacial" en toda regla. Un monumental trabajo de electrónica en conjunto.
Por momentos experimental, planeadora. Por momentos bailable con acercamientos a la EBM.
Una joya de la electrónica estatal, así de claro.
Planeadora, experimental, electrónica y con temas largos en minutaje no significa en el caso de FABRIK aburrida o soporífera, ni mucho menos.
Temas como Emisor-Receptor o Gagarin  nos relajen, nos tranquilicen y nos den sosiego, pero gracias a los samples que aparecen y desaparecen, como por arte de magia, impiden que te quedes dormido, estando siempre atento al tema por lo que pueda venir después.
Esa es para mí la clave fundamental de FABRIK. Independientemente de calidad de su música (que la tiene y mucha), es la espectación que crea en cada tema, haciendo que la electrónica con tintes más clásicos por momentos, te encandile y te atraiga como las estrellas atraen a sus planetas.
Un poco o muy cursi esto último. Pero es lo que siento.
Los samples son de lo mejor, adecuados en cada momento, no elegidos al azar. Están donde tienen que estar para que el músico nos transmita correctamente su mensaje.
Hay anomalías bailables como la portentosa Enviromental Contro System  tema con unos samples de lujo con un ritmo mecánico y EBM exquisito,  que haría y hará sentir a cualquier extraterrestre como en su casa en cuanto lo escuche.
 Lunar Activity o Entry tiene un corte similar en cuanto a estructura. Me explico.
Empiezan tranquilas y experimentales para, de golpe, dar un salto a ritmos cartesianos y accesibles.
No sé si a FABRIK le gustara esto, pero Entry,  no es la mejor, pero destacaría que me recuerda al músico Jean Michel Jarre. Como si en medio de una actuación se tomase extasis y empezase a cargar su máquinas de BMP.
Este trabajo es del 2006. Por si alguien no se ha dado cuenta aún, detrás de FABRIK  está Atom Cobalto.
Por si alguien aún no se ha dado cuenta, admiro mucho este trabajo al igual que toda su discografía.
Y si tengo que tener en cuenta la visitas que hay en este blog, muchos habeis pasado por la entrada del disco de SIEMENS Electricite De Nuit.
Por lo tanto este disco no es igual, pero igualmente os va a gustar y a sorprender.
Recomiendo, como él, escucharlo tranquilamente, a ser posible por la noche y con unos buenos auriculares para descubrir toda su grandeza.
Una buena manera adentrarse en la buena electrónica.

descargar THE SOUND OF LOST SIGNAL

FABRIK - "THE SOUND OF THE LOST SIGNAL by ATOM COBALTO is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-CompartirIgual 3.0 Unported License.
Creado a partir de la obra en atomcobalto.blogspot.com. 

RETRO-EVOLUCION (PROGRAMA 8)

Otro programa listo para poder escuchar a través de podcast.
Esta vez, el programa está dedicado a Los Nuevos Románticos o New Romantics.
El tiempo no da para todos, pero sí para poder poner unos cuantos grupos y un puñado de buenos temas.
Han influido más de lo que nos pensamos y, aunque sea muchos años después, demostraron que no sólo había estética y pose.
Recuerda y disfruta.

RETRO MECHANICAL EVOLUTION - NOISES EP

Vuelve RETRO MECHANICAL EVOLUTION con, creo, su mejor trabajo en conjunto hasta la fecha.
Sonidos más electrónicos, experimentales y envolventes, rozando a veces los sonidos industriales menos agresivos pero contundentes.
Noises intenta en parte, que los ruidos y melodías se mezclen, formando un conjunto agradable y fuerte al mismo tiempo.
Temas como Sweet Noises o Noises Toys son un ejemplo de ello.
Noises Toys part. 2 (Dance Toys) intenta, en clave Electro House, suavizar un  poco la descarga de los dos primeros temas. Los ruidos también se pueden bailar.
Storm In The Landscape es un paseo por los lluviosos bosques y un pequeño remanso de paz y relajación.
Gracias a Atom Cobalto por su magnífica portada.
Este disco está dedicado totalmente a VIEJO CAFE DE EUROPA.
Gracias por su influencia y sus consejos.

NOISES 

Noises EP by chorbyradio is licensed under a Creative Commons Reconocimiento-CompartirIgual 3.0 Unported License.

Creado a partir de la obra en egarpar.blogspot.com.

NENE CHERRY - MANCHILD

Comienza un nuevo año y yo no puedo evitar comenzar con mis Canciones del armario.
Reconozco que de Nene conozco lo que ha sonado siempre en la radio, aunque sí, y no sé porque, es de esas personas a las que le tienes un respeto.
Nunca se ha ceñido a ningún estilo en concreto,  Free Jazz con Rip Rig & Panic, Hip Hop, Down Tempo, y ahora ha vuelto a la actualidad en los medios especializados porque ha vuelto al Free Jazz más clásico (sí es que hay algo así) con el grupo sueco-noruego The Thing.
Independientemente de todo esto, este tema del año 89 me parece una auténtica gozada. Hip Hop, dosis Down Tempo y electrónica de principio a fin acolchando a la canción.
La atmósfera creada con todo esa amalgama de estilos es sinceramente estupenda.
Un tema de su tiempo, cuando la electrónica volvía a ser el canalizador de todas las buenas ideas que aparecían la música, comercial o no.
En definitiva, creo que es un muy buen tema que me sigue gustando como siempre.

ENLACES RETROMECHANICAL EVOLUTION- AVISO

Creo que había problemas para descargar los trabajos de RETRO MECHANICAL EVOLUTION por parte de el servidor, cosa que no entiendo, ya que son trabajo de libre descarga, sólo bajo la licencia de Copyleft.
Así que ya están de nuevo disponible para tod aquel que quiera.

FUNK AND DISCOMUSIC VOL.2

Os dejo un regalo que los reyes me han dejado en mi pc para todos los seguidores y todos aquellos que visitais el blog de forma habitual.
La segunda entrega viene con temas conocidos de sobra por todos. Tal vez el aspecto más destacado de este segundo volument es que aquí podemos encontrar cantantes y grupos conocidos que se arrimaron por una u otras razones a la música Disco y Funk sin pertenecer a ninguno de los dos estilos.
También hay Funk clásico que no podía faltar, así como dos mezclas hechas hace tiempo por Chorbyradio
En definitiva, buena dosis de baile con bolas de cristal encima de vuestras cabezas.
Creo que los reyes saben que os habeis portado todos muy bien.
FDMV2

LADIES ON MARS - POPPER (RADIO EDIT)

Empieza el año, aún no han llegado los Reyes Magos y ya tenemos aquí un presente adelantado desde Argentina.
El amigo Ladies on Mars, no obsequía con este temazo para descarga gratuita y que saldrá en formato EP el día 18 de este mes.
Así que, sin tirarme un farol, se puede decir que casi tenemos aquí una primicia mundial.
Este tema es un llenapistas total. Es Techno de categoría. Se baila y se disfruta sobremanera gracias a una bajos sintéticos impresionantes y una base rítmica que quita el aliento.
Podría decir que me sorprende, pero mentiría.
Lo que sí que puedo decir es que es de lo mejor que ha hecho hasta ahora, que ya es mucho decir.
Tal vez ha rebajado BPM, que para mí no es nada malo, y ha ganado en la elaboración del tema, acercándolo al Pop con melodía y estribillo.
Un gran tema de un gran músico y DJ para abrir el año nuevo bailando.

RETRO-EVOLUCION PROGRAMA 7

Programa con música sin pausas. Simplemente se trataba de que bailases este fin de año.
Pero también puedes bailar siempre que quieras con estos temas encadenados que no dejan lugar para la tranquilidad.
Diversos estilos se entrecruzan para una única misión:
¡Bailar!
Con este programa, también me sirve para desearos a todos el mejor año posible.
Tal como se pronostica va a ser difícil pero, por deseos que no sea.

KANO - ANOTHER LIFE

En el año 83, los discos de Italo Disco parecían una fuente inagotable de calidad y de éxito.
Kano, italianos ellos, ya habían editado dos discos anteriormente, con aún mucho sonido Disco y Funk.
Aprovechando el momento, este disco se nutre de todo lo anterior pero con más base electrónica, con lo cual ya tenemos sonido Italo por los cuatro costados en muchos temas.
Pero repito, aquí hay muchos con  base  Funk y Disco de los setenta.
Y esto lo podemos comprobar en la cara A del disco, donde se oye mas claramente, aunque comenzaba muy bien, porque ere I Need Love la que abría el disco, un éxito del grupo que suena muy bien.
Pero creo que la esencia Italo Disco o Euro Disco está toda concentrada en la segunda cara. Una cara sin desperdicio.
Aquí están el clásico Another Life. Un pepinazo de tema, con una melodía sintética y unas bases tremendas que siguen sonando de maravilla aún hoy.
Ikeya-Sai es de esos instrumentales que enganchan y que nos puede hacer recordar por momentos a ese French Disco de los 70.
Qué quereis que os diga, a mí esa melodía, ese ritmo sintetizado y esas atmósferas que crean los teclados, me sigue encantando.
China Star me parece bailable y melódicamente impecable. Ritmo y melodía, como se hacía antes.
Bailabas y sentías romanticismo y melancolía al mismo tiempo.
Como siempre, no sé explicarme, pero creo que si la escuchais, sabreis lo que quiero expresar.
Kano fue de esos productos de laboratorio bien entendido. Es decir, no eran fabricados. Trabajaban desde el estudio y tenían en el cantante la imagen del grupo.
En este caso le toco esa carga a Glen White, un buen cantante con una voz proxima al rythm and blues, pero que daba energía a los temas.
En fin, que aquí no hay sólo un par de temas, hay algunos mas que se pueden escuchar para disfrutar.
De esos grupos y discos que hay que rescatar y decir que eran algo más que un éxito.
Eso sí, el vídeo es cutre, cutre.
Otra vida

RETRO-EVOLUICION - PROGRAMA ESPECIAL NADAL

Aquí está este especial Nadal (Navidad) en el que la propuestas se sale de lo normal, con música lounge y Lo-fi de los años cincuenta y sesenta, así como canciones de Navidad arreglados por orquestas magníficas o cantadas por Croners de aquellos años también.
También, en clave de humor, algunos consejos de como pasar estas estas reuniones familiares cuando no nos apetece mucho o nada.
Ya sabeis la pregunta:
Tú,  ¿Bien, o en familia?
Pues eso.
Buenas fiestas, Bo Nadal desde Retro-Evolución.

RETRO MECHANICAL EVOLUTION - ONOCRONOMETRO FUTURO PASADO

Retro Mechanical Evolution ofrece a modo de regalo navideño estos dos temas cercanos a una comercialidad bien entendida, es decir, sin doblegarse a los dictados del mercado.
Hip Hop con ritmo, blandito y con melodías que pegan a la primera cercanas al Pop
En la cara B, electrónica bailable y cercana al  Tecno PoP o Synth Pop de este nuevo siglo.
Retro Mechanical Evolution no inventa nada, pero intenta reciclar de forma efectiva los sonidos electrónicos ya existentes.
Retro Mechanical Evolution quiere agradecer  a Jacobo García (Rapero Boy) la portada, así como el titulo e inspiración que han hecho posible este trabajo.
Futuro Pasado, Pasado Futuro.
ONOCRONOMETRO

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O´GAR - PLAYBACK FANTASY

Puede, y solo puede, que esta sea la última de mis Canciones del Armario de este año.
Estoy casi seguro que si el Italo Disco empezase ahora no le prestaría ni la menor atención, y lo catalogaría de comercial y deplorable.
Los que seguís el blog , sabeis que soy de los que opino que el género empezó muy bien, como una bocanada de aire fresco a los sonidos destinados a las pistas de baile e incluso para las listas de éxitos más comerciales, pero que tenía muchas dosis de calidad y buen hacer.
Como todo lo que tiene éxito y vende, se explotó hasta la saciedad, se intentaba colar todo como Italo, y al final se agotó llegando a una vulgaridad total e insufrible.
Con lo cual el género ha sido humillado por muchos.
Está claro que hay que verlo como lo que era y para lo que estaba destinado. Música de baile, hecha para disfrutar y nada más. Incluso si me apuras, para usar y luego olvidar.
Pero todos los géneros tienen sus cosas que, con el paso de los años, no sé si resisten, pero si que te gusta seguir escuchando.
O´Gar y su Playback Fantasy es uno de esos temas.
Dosis de baile, sintetizadores y bases programadas a porrillo, y ahora incluso nos puede sonar con una producción básica para salir del paso.
Eso sí, había melodía en los temas, y cierto grado de romaticismo si se quiere.
Es un tema encantador, que me sigue gustando escuchar y que no arrasó tanto como otros temas en su momento.
No importa, hay que recuperarlo porque creo que vale la pena, además de que me sirve para recordar a un blog muy interesante y que, no sé los motivos, lleva mucho tiempo parado y sin dar señales de vida.
El blog es Trybuna Elektrónica ( http://trybuna-elektronika.blogspot.com.es/) que me hizo recordar en su momento este tema que no sabía de quien era.
Bailemos sin descanso este tema Italo Disco.
Fantasía

FUTURE WORLD ORCHESTRA - MISSION COMPLETED

Hay discos que sabes que no son una maravilla pero sin embargo aprecias sobremanera.
Este es un de ellos, y aunque ya conoceis una de mis coletillas, la voy a repetir una vez más.
De esos discos a los que les tienes cariño.
¿Quién, de los nuestra quinta, no ha bailado agarradillo su tema Desire?
Creo que pocos.
Con ese tema, estos holandeses conquistaron las listas europeas.
Pero, como soía pasar mucho en aquellos años, los árboles no dejan ver el bosque, y muchas  veces, nos quedábamos con los hits en single de estos grupos y no intentábamos ir más alla.
Más que nada, porque daba la sensación de que eran eso, un grupo de un hit en single, y que cuando quitaban el Lp pensábamos que iba a tener más relleno que un pavo en Navidad.
No es este el caso.
Como casi siempre, tuve que esperar unos años para atrever a comprármelo en un mercadillo que había los domingos en la plaza mayor de mi ciudad.
(¡Qué mayor soy! ¡No había ni tiendas de segunda mano!)
Conocía el, para mí, temazo I´m not Afraid Of the Future y, por lo que me costaba, me podía arriesgar.
Y sabeis lo que de sobra lo que se sentía cuando no esperabas casi nada de un disco y después resulta que te daba todo.
Y eso es lo que me pasó. Un disco que, como dije, no es obra maestra y, tal vez, (y sin tal vez), si lo comparas con otros discos que salieron en ese año 82, ni siquiera sonaba moderno o novedoso, salvo porque había sintetizadores y programaciones por todas partes.
Es un disco de los que yo ahora denomino AOT (Adult Oriented Tecno), ya que en sus surcos podías encontrar restos de Disco Music setentera, mezclada con sonidos Space también de esa década y gotas abundantes de música planeadora alemana bien aderezadas para que sonase más actual.
Dicho, esto, algunos os preguntareis como coño se le puede tener cariño a un disco así.
Pues no tengo la respuesta, sinceramente.
Pero si que puedo decir que contiene una serie de temas que valen la pena escuchar, y mucho.
Desde la citada I´m Not Afraid ........, pasando por Lunar Eclipse, Just For You o Mission Completed.
Un viaje que combina los temas cantados e intrumentales, y en el que también se combina los temas bailables con instrumentales y baladas relajadas.
Alguna ahora puede sonar un tanto empalagosa, pero no empacha, os lo aseguro.
Es el típico disco que puedes escuchar de un tirón, pero también vale estupendamente para tener ambientando mientras haces otras tareas.
Hace unos años y ahora sería catálogado como Chill Out o Muzak sin lugar a dudas.
Claro que yo no,  porque son unas etiquetas que tienen un lado perverso, ya que han valido para denominar a tanta basura que han hecho que sean etiquetas con las que hay que andar con mucho cuidado.
Y si os dais cuenta, es que la portada ni su imágen era moderna para aquel entonces.
¡Pero cúantas veces se ha copiado en los últimos años!
Completada