lunes, 12 de abril de 2021

FORMULA V - TENGO TU AMOR

Fórmula V fue un grupo que logró notable éxito desde finales de los sesenta hasta mediados de los 70. 

Siempre en las listas de forma casi contínua. Y también los precursores del dudoso título Canción del Verano. Hecho este que me parece que les restó el mérito y el reconocimiento que creo que se merecen.

Porque dejaron trallazos de Pop como este Tengo Tu Amor que sacaron en el 68 y que forma parte de historia de la música española.

Melodias estupendas de principio a fin, arreglos estupendos, un sonido de lujo. Ese puto bajo percutiendo las ondas y marcando un ritmo en un estribillo demoledor y pegadizo. Estupendos arreglos vocales y unas campanas tubulares utilizadas antes que Mike Olfield. Y se me olvidaban esos claps que son imprescindibles. 

Vamos una canción Pop con mayúsculas y que creo que deberíamos valorarla mucho más..

En la cara b y una bonita canción titulada Ayer y Hoy con un estribillo tremendo y el Pop con mayúsculas sigue sonando.

Un single para enmarcar en el panorama español.
 

domingo, 11 de abril de 2021

LOS BRAVOS - BRING A LITTLE LOVIN´

Los Bravos serán recordados, si ya no empiezan a perderse en la noche de los tiempos, por poner una "pica en Flandes" y colocar un tema como Black is Black en los primeros puestos de las listas de medio mundo. 

Pero ceñirse sólo a eso sería una lectura muy pobre. Dejaron grandes temas y son todo un referente del Pop Rock nacional.

Este tema, "resucitado" por Tarantino para su película y editado en el 67, Erase una vez en Hollywood, nos ayuda a recordar y revisar su discografía.

La canción, escrita por Harry Vanda/George Young, (Easybeats, Flash & The Pan), es un auténtico trallazo de pura energía Beat y Pop, 

Ese bajo/guitarra tiene una fuerza alucinante e hipnótica, me tiene maravillado. Ritmo sincopado, arreglos con metales Soul, ese órgano tan Psico y esos coros hacen un tema grandioso y digno de admiración.

Pero la cara b tampoco se queda atrás. Make It Last es otro estupendo tema más melódico en general pero con una fueza en el estribillo bestial y unos arreglos impresionantes.

Un single para la historia de la música española.
 

sábado, 10 de abril de 2021

CONMUTADORES - HOY NO ME PUEDO LEVANTAR

 

Cuando después de su último trabajo, Tridimensional, (puede que su mejor disco hasta la fecha, pero con una promoción pésima y no sigo por que me enciendo, pero daría para hablar), el grupo anunciaba su disolución amistosa.

Pero las ganas se ve que pueden más que las dificultades, y el grupo vuelve a reunirse con su formación original para homenajear a Mecano, grupo con el cual hay unanimidad a la hora de decir que, con sus más y sus menos, han sido un referente con muchos de sus temas para futuras generaciones de músicos españoles.

Y la mejor manera de empezar es con el primer sencillo del grupo, Hoy no me Puedo Levantar, todo un himno generacional para muchos.

Conmutadores no pierden su identidad para hacer esta versión. Son fieles al original, yo se lo agradezco, pero utilizan sus recursos para darnos una visión sintética y actualizada.

Suena todo a la perfección. El Synth Pop fluye por las notas. Los sonidos hacen que escuches algo actual y rebotan en la cabeza de los más mayores que nos recuerdan los momentos que pasábamos en la habitación escuchando la canción e identificándonos con ella. 

Una gozada que, por suerte para todos, tendrá continuidad y seguro que mucha repercusión en los mundos virtuales y electrónicos.

Os dejo ahora la nota de prensa que me ha mandado el sello Flor y Nata Records y aprovecho para darles públicamente las gracias por la deferencia que siempre tienen para con el blog.

https://youtu.be/X1g48exIN90

 Spotify

 https://conmutadoresofficial.bandcamp.com/track/hoy-no-me-puedo-levantar 

 

HOY NO ME PUEDO LEVANTAR, la canción con la que empezó MECANO
El 22 de junio de 1981 se publicaba el single, ‘Hoy no me puedo levantar’. Hace, por
lo tanto, 40 años que Mecano se dio a conocer al mundo.
La banda sevillana, Conmutadores, que celebra, en este caso, su 10º aniversario y
quiere rendir homenaje al grupo español más importante de todos los tiempos. Para
ello Conmutadores se vuelven a reunir con el objetivo de dar forma a un nuevo
álbum.
El primer disco de Mecano: 'Mecano', más conocido como el disco del reloj, fue un
hito en su día y Conmutadores ha querido reestructurarlo al completo, con todo el
respeto y el cariño que el cuarteto tiene por el famoso trío. Una revisión
íntegra,respetando canciones, orden y singles. Un trabajo que va a sorprender a
propios y extraños. La idea nace del productor, Mist3rfly, miembro de la banda, que
escuchaba a Mecano en una vieja casette, siendo niño. Desde entonces se enamoró
de su sonido y del concepto tecno-pop de aquel álbum. Ya soñaba con montar su
propia banda.
Primer sencillo : Hoy no me puedo levantar. Respetando el orden de publicación de
singles, el próximo 9 de abril se lanzará el single, ‘Hoy no me puedo levantar’ bajo el
sello, Flor y Nata Récords.
CONMUTADORES
Este será el 7º álbum de los sevillanos. La banda está formada por: Víctor M (Voz),
Xelo Rico (teclados), Jose Blond (Batería) y Mist3rfly (sintetizadores y bajos).
Con una amplia trayectoria en festivales y salas de conciertos de toda España. En tan
solo 9 años han publicado hasta seis discos de estudio y alguno de remezclas.
Hello (2012-Talibán Music), Illusions (2013-Electro-qué Discos), Exit (2014-Electroqué
Discos), Counterattack (2015-Lumiére Noire Musique/Green Ufos),
Conmutadores (2017-Lunar Discos), Tridimensional (2019-Nordhausen
Schallplatten), y ahora este 40 Años del Disco del Reloj (2021-Flor y Nata Records).
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Videoclip 'Yo no me puedo levantar' en YouTube
Spotify - Apple Music - Deezer
Tambien en Flor y Nata Records
Más información en
florynatarecords@gmail.com
Contacto whatsapp (+34) 653.977.254 

domingo, 4 de abril de 2021

LEFREAK- O- MATIC - CUADERNO DE BITACORA ESTELAR


  Llega un nuevo Ep del músico Víctor García en el cual sigue dándones buenas dosis de electrónica ambiental y sonidos cósmicos.

Un disco con sonidos multi étnicos, con momentos que dejan viajar tu imaginación y tu mente, además de que logran proporcionarte relax.

No puedo evitar al escuchar este trabajo oir una mezcla entre The Orb,  el Jean Michel de Zoolookoligie y algún retazo difuso de Future Sound of London.

Las voces, los ambientes, los paisajes electrónicos, todo en general me trae los ecos antes mencionados.

Cuaderno de Bitácora Estelar podríamos catalogarlo de disco concepto y como tal, creo que debe escucharse en su totalidad para descubrir el mundo descriptivo quesu creador ha querido plasmar.

Es por ello que no debo de resaltar ningún tema por encima de los demás, si bien es cierto que todos rojan a gran altura con lo cual no apreciaremos alto y bajos a lo largo del recorrido.

Puedes disfrutar de este trabajo en las distintas plataformas digitales.

Abre el cuaderno de Bitácora y disfruta de ambientes espaciales y especiales.

TRIO - HERZ IST TRUMPF

Está claro que Trio siempre serán recordados por su éxito Da,da,da que si me apuras aún sigue conociéndose por las nuevas generaciones aunque sólo sea el estribillo.

Pero también dejaron temas conocidos a lo largo de su carrera como este que os traigo aquí y que sacaron en el año 83.

Este tema contiene algo típico de Trio, que para mi no era otra que hacer lo que querían, cuando querían y como querían, importándoles todo muy poco.

Tema con sabor muy centroeuropeo, (coros femeninos, melodías casi de canción popular), y con actitud Punk aunque el sonido sea más New Wave.

Un tema resultón que no obtuvo éxito a nivel europeo pero si que sonó.

En la cara b puede que el tema recuerde más a su primer disco y si me apuras, aun siendo más minimalista en el sonido, me gusta más casi que la cara a.

En cualquier caso, un single que merece la pena recordar.
 

martes, 30 de marzo de 2021

BLANCMANGE - LIVING ON THE CEILING

En el año 1983 el duo Blancmange saltaba a las listas británicas gracias a este sencillo que tenía un total espíritu Synth Pop de la época, además tener un aire arabesco en la melodía.

Tiene unas bases rítmicas muy contundente y con las parámetros establecidos para poder bailarse en las discotecas y clubs de aquellos años. 

No fue el single de más éxito del duo pero sinceramente creo que es de lo mejor que hicieron.

Dejo claro que esta apreciación es hablando siempre de Blancmange como Neil Arthur y Stephen Luscombe, dejando a un lado la vuelta décadas después de sólo Neil bajo el nombre del grupo.

En la cara b está el tema I Would que no apareció en el primer álbum del grupo y que es de esas gozadas que ahora podríamos denominar como Minimal Synth. 

Un single redondo que les dio a conocer al gran público.
 

domingo, 28 de marzo de 2021

LLUVA - BIZANCIO


 

Esta temporada tengo mucha suerte. Bueno, con la música suelo tenerla siempre. Pero quiero decir que estas semanas me estan dando a descubrir trabajos que son realmente buenos, o por lo menos a mi me lo parecen.

El proyecto unipersonal Lluva lleva ya algún tiempo haciendo música y editándola. El otro día me presentó su último Ep y me llamó mucho la atención

Bizancio es un disco que tiene muy buenos temas que a mi me gusta denominar Electrónica Ambiental Descriptiva.

Vale, puede sonar muy pomposo, sin embargo, la mayoría de temas que componen el disco, logran crear imágenes, ambientes y lugares en tu cerebro, y también sensaciones placenteras.

Un buen ejemplo serían Shinin You, K23 o K23B. Aunque eso no impide que hay escarceos con el Synth Pop como en la fenomenal Time Of Peace, la cual me trae a la mente a los Azul Y Negro y sus grandes instrumentales.

Si pongo Resilence Time, cierro los ojos y me encuentro recorriendo las calles de mi cuidad sólo.Y si esuchas Fragile Revolution estás en una nave en el espacio sin rumbo fijo.

Como digo, Lluva crea imágenes y sansaciones.

Bizancio es de esos discos que debes saborear y Lluva es un proyecto que debes descubrir y, sobre todo, disfrutar.

viernes, 26 de marzo de 2021

REMI CARRERES - V-2 SCHNEIDER / FUTURE LEGEND


 Vuelve el músico Remi Carreres con otro single dedicado a David Bowie en donde coge esos temas que ni fueron hits y que seguramente ni siquiera son conocidos para mucha gente.

Remi logra otra vez más dejar dos inmensos coves. Pero no sólo son covers, son mucho más para mi.

V-2 Schneider creo que no necesita demasiada presentación. Tema dedicado al tristemente desaparecido Kraftwerk  que aquí se convierte en una delicia sonora con una gran intensidad y con un samples de los alemanes que le viene como anillo al dedo para la ocasión.

Future Legend  es algo realmente inmenso. Así de claro. Porque esta versión es magnífica y sobresaliente bajo mi modesto punto de vista. El ritmo es contundente con bajo y batería. Los sintes y guitarras crean unas atmósferas densas.

Remí Carreres hace todo para lograr este resultado final. Toca todos los instrumentos, hace los arreglos y produce el disco.

Otro estupendo trabajo y un gran homenaje a Bowie por parte de un gran músico.

miércoles, 24 de marzo de 2021

DANI TAMAYO - I LEAVE MY BODY


 

Soy de los que he tenido suerte y he podido escuchar el nuevo trabajo de Dani Tamayo que saldrá el dia 25 de este més.

I Leave My Body se extrae de su álbum New Life y aquí podremos encontrar  cuatro remezclas del tema más una actualización de It´s Up to You.

Vaya por delante que el tema original es bueno pero las remezclas tampoco le andan a la zaga. Tres de ellas echas por el mismo Dani.

Destacaría la mezcla And Then I Leave It donde se convierte en una electrónica fria y sin alma que podría recordarnos a los Human League de Reproduction.

Y como no, también encontraremos la tremenda remezcla, (he perdido la cuenta de cuantos grandes remixes ha hecho ya), de Cyborgdrive. Cogiendo el tema y conviertiéndolo a una descarga de Synth Pop agresivo con unos ritmos endemoniados que si él hubise querido, lo podría haber convertido en un potente tema de EBM..

En cuanto a It´s Up To You pues decir que es un estupendo tema también. Synth Dark con proyección internacional.

La portada es un cuadro al oleo hecha por la madre del músico.

Así que atentos a la salida de este nuevo disco de Dani Tamayo.


SOLAR - SOLAR II


 

Hay gente que cuando tiene tiene tiempo libre se dedica a dar tomar unas cañas o a ver la tv tirado en un sofá.

Los chicos de Oblique, cuando no están con el grupo madre, se entretienen haciendo canciones para su proyecto Solar. Un proyecto que les permite dar rienda suelta a la hora de componer y no ceñirse a ningún patrón establecido.

De hecho, este segundo Ep de ellos lo encontré por casualidad. Ni siquiera le hacen promoción, no lo divulgan. Si tiene repercusión que sea por la música en si misma, no por que se sepa quien está detrás.

En Solar II no vamos a encontrar cinco temas que aunque predominen los teclados, la instrumentación orgánica cobra también protagonismo.

Y no nos confundamos. Aquí hay temas muy buenos como son La Secuencia, (momentos etéreos con esa estupenda voz). Agosto también es buenísima. Seguro que los mejores Ladytron estarían encantados de haberla firmado. O también tenemos Miedo donde parece que Ian Curtis y cia han pasado por el estudio en forma de vapor.

Vamos, que aunque a ellos no les guste, Solar no son Oblique, pero Oblique si que son Solar. Y quieran o no parte de ese espíritu está aquí. 

Y yo tan contento!

 

lunes, 22 de marzo de 2021

KAZINO - AROUND MY DREAM

No sé técnicamente quien fue primero, si los belgas o Silver Pozoli. Lo que está claro es que el italiano fue el que tuvo el éxito con este tema que es ya uno de esos clásicos del Italo Disco cuando ya empezaba a dar sus últimos coletazos de calidad. Es cierto que siguió un par de años más teniendo su éxito, pero personalmente pienso que ya no fue lo mismo ni por asomo.

Los efímeros Kazino no tuvieron tanto éxito pero es cierto que es báiscamene igual, pero no tiene una producción tan potente como la de Pozoli. Es algo más espartana y si bien sigue siendo un tema Italo cien por cien, puede acercarse muy de refilón al Synth Pop por momentos. 

A mi la verdad es que me gusta mucho también, y tal vez más que la conocida.

En la cara b el tema Binary, básicamente instrumental y que no está nada mal. Momentos de Funk mezclados con Italo un tanto intrigante y oscurillo.

Unos buenos minutos para comparar y no dejar de recordar.

PATRICK JUVET - LA MUSICA


 Después de llegar a Francia y triunfar como modelo, el suizo también se incorporó al mundo de la música y en el 72 lanza su tercer single.

 Ignoro la repercusión que tuvo a nivel listas. Pero seguro que a nivel fans   si que la tuvo, ya que el chaval eran guapete y tenía buena planta.

Pero algo que me atrajo de este chico, y no es desde hace mucho la verdad, es que fuera de ser el típico personaje que sólo pone la imágen, Juvet se implicaba en el disco. Así que hacía muchas veces o hacía la letra, o la música, o ambas.

La música es de esos temas de los 70 que venían de Francia y que mezclaban el Pop con la Chanson con resultados efectivos.

En la cara b, una de esas baladas que te quitan el hipo. El Pop con unos arreglos orquestales de miedo y si sumamos la letra en francés, pues ya te tira de espaldas. 

Excelente single. Además, algo que me tiró de espaldas y que me emocionó es que yo tenía cinco años cuando salió este tema y si no estoy loco, este tema lo recordaba de haberlo escuchado hace muchas décadas.

Como curiosidad, aunque no tanto en aquella época, es que hizo una versión en castellano.

domingo, 21 de marzo de 2021

EXPRESO MANIQUI - SOBRE EL AMOR CIEGO Y LAS ESCALERAS.

 

Se les echaba de menos al duo de La Plata. 

A través de Youtube ya pusieron estos dias varios temas a modo de aperitio y también a través de su Face nos anunciaban que había un cambio en cuanto al sonido que venía haciendo hasta el momento el grupo.

Y es cierto que su sonido ha cambiado. Más orgánico, más Pop, menos Electro Pop, pero igualmente suena a ellos, que a la postre es lo importante y también difícil.

Tampoco el disco tiene cabida para los temas baialbles. Aquí vamos a encontrar tiempos lentos o medios tiempo en su totalidad, donde como dije, el Pop es el rey absoluto. Ese Pop con buenas melodías, con estupendos arreglos. El Pop que te llega y que te llena. Ese Pop con influencias británicas, con melodías influenciadas por Beatles, pero también momentos para sonidos más Beach Boys del Pet Sounds. Y sólo un hueco para DM en el tema De Mi Vida que es el único que es Synth Pop.

Así que nos encontramos con un disco delicioso, bonito, y sobre todo muy bueno. 

Delicias como el citado De Mi Vida, Desaparece, Quiero Que me Digas que No o para mi la gema del disco que no es otra que Dónde Estará, con ese sonido Nu Jazz sofisticado.

Letras íntimas, donde como siempre el amor/desamor está presente. Momentos tristes, momentos de pérdidas sentimentales. 

Sobre el Amor Ciego y Las Escaleras es un magnífico disco. Un disco de cambios hacia otros caminos sin perder el norte. Un trabajo que no sabemos si será un paréntesis sonoro para volver al Synth Pop en próximos trabajos . Pero lo más importante es que no vas a añorar ese sonido por que esto te llenará lo suficiente. Y como se suele decir:

Mañana será otro dia!

Os dejo más información sobre los implicados en este trabajo y también dónde podeis escucharlo y descargarlo. 

Baterias : Fabricio Machado
Guitarras y Bajos: Marcelo Andrea
Trompeta en "Lo necesito" : Eric Pereyra
Syntes :Liliana Herrera
Pianos: Luciano Ledezma / Marcelo Andrea
Voz: Marcelo Andrea
Programaciones de Baterías y demás  : Marcelo Andrea

Conseguir "Sobre el amor ciego y las escaleras" en  
Spotyfi
https://open.spotify.com/album/2s9UHMDuWS15zz9wyXcsll
iTunes
https://music.apple.com/us/album/sobre-el-amor-ciego-y-las-escaleras/1557815310?uo=4&app=itunes
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viernes, 19 de marzo de 2021

WHITE DOOR - THE GREAT AWAKENING

Después de 37 años y sin que nadie contase ya con ello, el grupo original se volvía a reunir para hacer otro disco que se editó en 2020.

Seguramene White Door es de esos grupos bastante desconocidos por la mayoría de la gente, pues ya en los 80 tampoco levantó mucha expectación entre el gran público, y después de un Lp que quedó como casi de culto y unos cuantos singles, el grupo dejó de exisitr.

Su Synth Pop estaba lleno de ricas melodias, de momentos tristes y melancólicos. Medios tiempos que podrían enconger un poco el corazón. Pero igual que en otros todo esto podría sonar pesado y un tanto soporífero, White Room lo convirtieron en algo delicioso y apetecible.

Y lo mismo se puede decir de este nuevo trabajo. Parece que no han pasado cerca de cuarenta años por siguen manteniendo la misma intensidad, los mismos sonidos, las mismas buenas melodías. Parece como si se hubiesen sido criogenizados en el estudio y que años después volviesen a la vida, desempolvado los instrumentos y se pusieran a volver a grabar como si el tiempo no hubiese pasado.

Un álbum que se me antoja magnífico, con dos o tres hits que nunca lo serán, con magníficos temas que te hace repensar lo de esas reuniones de grupos que muchas veces no ofrecen nada positivo. Que te reconforta y que te hace volver a creer en el Synth Pop más melodioso y con un toque dulce sigue valiendo la pena.

En definitiva, un disco que vino sin esperarlo casi nadie y que hace que te sientas feliz por haberlo descubierto. 

 

jueves, 18 de marzo de 2021

TRANQUIL EYES - WALKS

Así salía en el 85, sólo en formato cassete el único trabajo de este duo belga que descubrí por casualidad por las redes mirando por aquí y por allá.

Bueno, ya lo adelanto, aunque sólo salió en cinta, hubos dos reediciones posteriores en vinilo, una de ellas más recientes, que se pueden encontrar por buen precio, teniendo en cuenta que son tiradas limitadas.

El que suele pasar por el blog, ya conoce una de esas frases que suelo utilizar, que no es otra que "El enésimo caso".

Y si, este también es el enésimo caso de grupos de Synth Pop bastante asequible, que no comercial, que no tuvieron repercusión en su momento y quedaron en el anonimato o enlos circuitos más underground de su pais que yo sepa y que deberían haber tenido más repercusión.

Pero ya se sabe. Si no tienes promoción,  pues la cosas está fastidiada. Si pasa ahora, ya no os digo nada hace casi cuarenta años, que funcionaba todo a base de revistas, tv y radio.

Bueno, sin caer en la tentación de decir que es una maravilla, o que es algo superasequible para haber sido un hit europeo, tengo que decir que el disco está francamente bien para todo aquel al que los sonidos sintéticos con gusto por el lado más gélido del mismo.

Además, en varios temas del disco se pueden apreciar influencias, diría que más que evidentes, de sus paisanos Telex 

The Walks es de esos estupendos descubrimientos que valen mucho la pena y que, como dije antes, de haber tenido mejor suerte en su momento, estoy seguro que podrían haber tenido mejor suerte.