DIFFERENCE - HIGH FLY

La música Disco estaba dando sus últimos coletazos a finales de los 70 en casi todo el mundo. Aun así, en el 79, y llegado de Francia, surgió este artefacto sonoro de muchos kilates para mi gusto.

Ritmo endiablado. Un bajo saltarín y bestial. Unos metales de ensueño y unas voces femeninas que están donde tienen que estar.

Vamos, un sonido Disco de libro y arrebatador.

Hay que reconocer que son bastante deudores del Munich Disco y sobre todo de Fran Farian, pero eso no les quita un ápice de calidad en lo que hacen.

No diría que es un clásico, pero si que creo que es de esos tema que dentro de su estilo hay que reivindicar.

En la cara b otro pepinazo. Shake That Groovy Thing es otro Funkazo de libro, aunque este tal vez mire más cara al otro lado del Atlántico.

Tal cual viniero, se fueron. Un sólo Lp y nada más.

Y como curiosidad os diré que esta portada es la que se editó en todos los paises menos por aquí.

Esta es el maxi edición francesa que conseguí en las cubetas que no aporta nada con respecto al single por tener los mismos temas y la misma duración.
 

GAZEBO - MASTER PIECE

Seguimos con Gazebo, pues me encontré este maxi en mis encantadoras cubetas.

Este fue su primer sencillo, que salió en el 82, aunque realmente fuera más conocido a posteriori gracias al éxito de I Like Chopin.

Un tema que también sonó y tuvo su repercusión.

Con más ritmo y más apto para el baile discotequero de aquellos años, el tema tiene sin embargo ese sabor del sonido Gazebo. Bailable pero melódico y con sensibilidad y sensualidad.

El Italo comenzaba con temas como este a ser conocido, que no reconocido.

La versión maxi es casi más deliciosa y no sólo porque extienda en tema, que lo hace. Pero tiene unos momentos que no aparecen en el single que son muy buenos.  Vamos, que mejor en este formato.

Delicioso tema para recordar.
 

BRONSKI BEAT - HIT THAT PERFECT BEAT

Bronki Beat habían conseguido mucho éxito desde su debut con temas que ya quedan como de esos clásicos del Synth pop de los 80.

Después de ese primer Lp en el 84, el cantante e imagen del grupo, Jimmy Somerville abandonó el grupo para formar el duo Communards que también obtuvo éxito.

La cosa no pintaba bien en principio, pues como dije, Jimmy era la imagen y voz, algo que se quiera o no, es bastante importante, no fundamental, en un grupo.

Sin demora, los otros dos miembros se pusieron manos a la obra para fichar otra nueva voz para el grupo y escogieron al guapete John Jon. Chico con una muy buena voz pero diferente a la de Jimmy.

Este tema fue el primero que salió ya con la nueva formación y me atrevería a decir que es el mejor tema del grupo. Un pepinazo desquiciadamente bailable con una fuerza y potencia bestiales. Programaciones desbocadas que cabalgan sobre bases potentes. Una pasada.

John lo hace no bien, sino muy bien, haciendo que sin olvidarte de Jimmy, no lo eches tanto de menos. 

En el maxi venía un tema que no apareció en el Lp. Se trata de I Gave You Everything. Un tema que si bien no empieza convenciendo, lo va haciendo a lo largo de la escucha. Ritmos secos pero contundentes que se savizan gracias a las voces. Un buena y estupenda cara b.

Excelente maxi para recordar.

 

GAZEBO - I LIKE CHOPIN

 Repasando a veces el blog, me doy cuenta que no comento discos pensando en que ya había hablado de ellos.

Pero cuando me borraron, hace eones, el anterior blog, recuperé mucho pero siempre te queda algo. 

Vamos al grano.

Hablar de Gazebo, y sobre todo de este tema, es hablar de los comienzos y de una de los temas básicos para mi del Italo.

I Like Chopin son de esas piezas melódicas y con mucho sabor de nostalgia y electrónica que hizo encandilar a toda una generación.

Puede que no conozcas otro tema del Gazebo, pero seguro que este si. 

Elegante, discretamente bailable y tremendamente deliciosa para los oidos. 

Todo un éxito en la Europa del 83 de este "Brian Ferry" del Italo como yo lo llamo.

Y la versión maxi? Pues más minutos de delicia sonora. Y más cuando salió que para muchos de nosotros esos sonidos con tantos sintes nos encandilaba.

Un clásico del género y un despegue de una forma de bailar.
 

THE MICHAEL ZAGER BAND / PLASTIC BERTRAND - LET´S ALL CHANT / CA PLANE POUR MOI

Sabéis mi amor por buscar y rebuscar en las cubetas. A veces es infructuoso el estar tiempo dejándote las huellas digitales pasando vinilos. Pero otras, la búsqueda se convierte en algo productivo y hasta un poco sorprendente.

Este es un caso, sino sorprendente, si un tanto extraño y de esos que te hacen sentir que descubres algo distinto.

Este maxi salió en el 78 y como pone en el lateral inferior derecho, era una promo sólo para radio y prensa.

Dos temas exitosos de la época y que se metían en un sólo disco para potenciar más sus ventas.

La curiosidad sumada al formato en si, es que el tema Let´s All Chant aparece con duración de siete minutos, algo que no era tan común a finales delos 70 como nos podríamos imaginar, pues el formato Maxi comenzaba sus primeros pasos. 

Un tema que hizo que Michael Zager Band entre en los libros de historia cuando se hable de la música disco y sus éxitos. Un temazo que también fue un auténtico One Hit Wonder.

Ca Plane Pour Moi viene con su formato y duración como todos las conocemos. 

Otro auténtico Hit del Pop Punk que sigue haciendo saltar a la gente de cualquier edad y que, para más inri, vuelve a sonar gracias a un anuncio.

Conclusión. Dos Jitazos indiscutibles juntos para disfrutar. 

Esas cubetas!
 

ATK-EPOP - NEW YEAR

La última entrada del blog este año que ya se nos va con un nuevo sencillo del músico sevillano que se encuentra en racha compositiva y que no para un minuto.

Y si, como bien dice el título, este sencillo celebra la despedida de uno y la entrada de un nuevo año que está por venir.

Pero aquí no hay melancolía ni nada por el estilo. Lo que vamos a encontar en un excelente tema de Techno con algún deje House que servirá para mover nuestro cuerpo de manera acelerada.

El otro tema, Winter, también viene al pelo por la estación en la que nos encontramos. 

Relajante, bonito y sentimental tema que encaja perfectamente con este invierno.

Una estupenda manera de celebrar el año nuevo que está a punto de visitarnos.

OCTUVRE - AMOR LETAL

 

El asturiano Juan Casamayor es quien está detrás de este proyecto unipersonal con mucha y buena Coldwave.

Sonidos un tato fríos y oscuros, y temas como No Mires a La Gente que son todo un guiño al grupo vigués que ha dejado más influencia que la que nos podemos creer.

Frío es un temazo en su estilo. Lúgubre, con una letra que crea ansiedad y momentos que podrían recordarnos a Grado 33.

Guerrera Azul sigue dejando muy buenos momentos. Muy buen tema donde hay momentos de "deshielo" sónico.

Mi Invierno suena más que frio, triste. Anhelos de algo que tal vez no vuelva nunca. Esas sensaciones que te dejan un nudo en el estómago. Buenísima!

Observándote sigue en esa línea triste y cautivadora.

Cierra el disco con La Añada. El tema más largo y tal vez con el sonido más electrónico de todos. 

Finalmente nos encontramos un muy buen disco que cautivará a muchos seguidores de los sonidso fríos electrónicos y también para los que no lo son tanto. 

De esos discos que te avisan y que descubres encantado.

Edita Ferror Records

 

LIFELONG CORPORATION - ANYMORE

 

Parece que Lifelong es un estajanovista de la música. Cada poco nos deja un nuevo maxi. Y lejos de que la cantidad esté reñida con la calidad, resulta que en los últimos tema denota que está en racha compositiva.

Anymore es un fantástico tema que se encuentra en la frontera entre el Synth Pop más bailable y el Italo del siglo XXI.

Sencillo, directo e irresistiblemente bailable.

También encontraremos las versiones U Mix y Heavenly.

U Mix dota a la canción de mas fuerza y potencia, haciéndola todavía más atractiva para el baile en clubs.

Heavenly Mix, como su nombre indica, nos ofrece la versión sólo con sintes y programaciones, exenta de percusiones. Versión deliciosa.

A todo ellos sumemos todas las versiones instrumentales de los temas antes mencionados.

Lo dicho. Lifelong Corporation está en racha compositiva.

MIST3RFLY - FLEXY 3

 

Con este nuevo disco, Mist3rfly cierra la trilogía que ha venido haciendo estos meses.

Una trilogía cargada de buenos y excelentes temas llenos de Techno en la mayoría de ocasiónes con momentos Techno House y todo en una onda muy berlinesa.

En esta ocasión no iba a ser menos.

Tel Aviv es otra delicia sonora con buen Techno que no lleva por momentos al Trance.

Liquid empieza enigmática, calmada, para de repente convertirse en un huracán de ritmo House desbocado y sin fisuras.

Electronics muestra la cara más "Kraftwerkiana" del músico. Sonidos frios y bailables. Voces robóticas. Estupenda!

"Con este nuevo ep FLEXY 3 , Mist3rfly cierra la trilogía FLEXY, esta nueva entrega es la más experimental, y hasta la forma de grabarlo lo ha sido, ha usado un grabador analógico Tascam PortatiStudio 414 MKII de 4 pistas, gran parte de las percusiones han sido grabadas a tiempo real con el Alesis Sample Pad Pro, y para las lineas de bajo y secuencias con el Korg MS2000 y Korg Minilogue. consiguiendo un sonido más austero y analógico, muy propio de los 90s"

Esto que os acabo de dejar es una buena muestrade que los aparatos antiguos aún pueden dar mucho de si cayendo en manos de gente como Myst3rfly.

Edita Flor y Nata Records y ya en todas las plataformas digitales.

VICTOR EME - SIMBIOSIS

 

Victor Eme acaba de editar su último Ep.

Un Ep que contiene los temas que nos fue dejando poco a poco a lo largo de este año y que ya se han comentado aquí en su momento.

Temas que son francamente una delicia de Synth Pop y Pop Electrónico como Hoy es Domingo. La bestiada instrumental CCCP. La preciosa Sueños y Melancolía. O la magistral versión de  La Evolución de las Costumbres de La Mode. 

Además, para la ocasión, contamos con dos estupendas mezclas a cargo de Mist3rfly y Atk Epop.

Ya está disponible en todas la plataformas digitales y edita Flor y Nata Records.

SIMPLE MINDS - DON´T YOU (FORGET ABOUT ME)

Lo que son las cosas de la vida. Este tema fue el que más éxito dio a la banda y ni lo compusieron ellos ni tampoco le prestaron mucha atención.

Y la verdad es la producción es bastante sencilla si comparamos cualquier otra producción de los escoceses.

Don´t You escaló a lo más alta en medio mundo y formó parte de una peli que a mi me dejó alucinado en su momento que fue el Club de los Cinco (The Breakfasta Club).

Y gente como Billy Idol o Bryan Ferry la rechazaron en su momento. Billy posteriormente se arrepintió. Y no me extraña.

Y es que no será lo mejor de ellos, no será lo mejor producido, pero la verdad es que la canción está muy bien y siempre da gusto escuharla. 

La sorpresa tal vez veng en la cara b con el estupendo instrumental A Brass Band in African Chimes. Y digo sorpresa porque es francamente delicioso. Las guitarras y los sintes crean unos sonidos y ambientes entre sofisticados e intensos, creando una atmósfera densa y agradable.

Ninguno de los dos temas entraron en ningún Lp de la banda. Y para mucha gente fue algo incomprensible, entre los que me incluyo. Pero supongo que sería por la falta de confianza del grupo por el tema al que no le prestaron mucha atención.

Un excelente maxi editado en  1985

 

MATIA BAZAR - MR. MANDARINO

Aquí os traigo otras de mis apabullantes, imprescindibles y maravillosas Canciones del Armario.

Matía Bazar volvía a repetir éxito en el año 78 con este tema que sonaba por radio y tv sin parar.

Era yo un niño, y aparte de no haber nada más que esos dos medios por aquel entonces para escuchar música,  resulta que el tema se hacía pegadizo. 

La canción tenía su versión en castellano. Algo más que normal por aquella época y conseguía tener más gancho en muchas ocasiones.

Pop melódico y con mucho sabor italiano. Un sabor italiano que por aquel entonces tenía mucha aún tenía mucha pegada por estos lares. 

En la cara b Caballo blanco que es un tema bonito y que se esucha perfectamente.
 

ABC - THE NIGHT YOU MURDERED LOVE

Siempre he creido que el álbum de ABC, Alphabet City, era la continuación lógica de The Lexicon of Love, y aunque fuera el cuarto disco, temas como este personalmente me lo confirman más.

Editaron este excelente tema en su versión maxi en el años 87 y no se puede decir que mejore espectacularmente la versión original, pero si que introduce otros elementos que la hacen igualmente atractiva. 

Un sonido que parece que el disco se desplaza y que la aguja está sucia, (yo tuve que cerciorarme varias veces), voz femenina rapeando con momentos House, (Cosa que hicieron en su siguiente álbum).

El sonido es impecable. Elegante, con arreglos de cuerdas y viento, (me da que son sintéticos estos últimos, que dejan claro como se puede uno mover entre el Funk y el Pop sin morir en el intento de forma magistral.

Como coproductor el guitarrista de Chic Bernard Edwards  que resalta esos momentos tan Fun y una guitarra apabullante.

En la cara b nos encontramos dos interesantes versiones del mismo tema y una Mineapolis que es un intrumental que, aunque no aparece en el Lp, podría haberlo cerrado sin problema. Esos temas que no son nada conocidos del grupo y que uno piensa que aunque de corto minutaje tienen mucha categoría.
 

PAUL HAIG - HEAVEN SENT

Paul Haig es de esos músicos que siempre han pasado bastante desapercibidos para la mayoría.

El escocés, después de abandonar Josef K, empezó a editar discos con un sonido Synth Pop bastante atractivo.

En el 83 editó este maxi que tiene un sonido propio de su época. 

Sonidos Synth Pop bailables con una base pegadiza y lista para poder bailarse y por momentos con bastante sabor a Funk sintético.

La voz y los coros,  igual que la melodía,  están más próximas a una New Wave sin perder rítmo y baile.

En la cara b, y sólo en el maxi, dos tema engarzados. 

Running Away/Back Home no aparecían en el Lp. Y el primer tema es de esos temas muy Pop que son deliciosos siempre que uno los escucha.

Back Home suena más a Funk gracias a esa buena combinación bajo/batería mientras un sinte va cubriendo los huecos y la voz femenina que aparece casi en un segundo plano recita más que canta. 

Sigue haciendo disco en la actualidad y seguirá pasando desapercibido. Pero a mi esta maxi me parece que vale la pena.
 

CARLOS ORDOÑEZ - UN CIRCULO HELADO

 El responsable de proyectos como Prozack, Gauss, HD Sustance, y sobre todo para mi, Grado 33,  editó hace poco con su propio nombre este Ep que simplemente es una delicia para los oidos.

“Un Círculo Helado” es un viaje exquisito, elegante, por un planeta prohibido. Es una evasión cuidada al más mínimo detalle. Una evocación de paraísos recónditos en otras dimensiones. La maestría de Carlos queda patente en cada corte, en cada pasaje, en cada beat.

Este párrafo que aparece en el bandcamp del disco, editado por Ferror Records expresa de manera definitiva lo que nos vamos a encontrar.

Por lo tanto yo sólo puedo, y es lo que hago habitualmente, expresar las sensaciones que me transmite este disco.

Y los sensaciones que me transmite son diversas y todas buenas. 

Un Círculo Hela, el tema, me lleva por universos que no son tan fríos como indica el nombre. Me hace viajar hacia momentos de calidez y nuevas emociones.

La Bailarina Napolitana desprende frialdad e incertidumbre hacia el destino final. Sin embargo te atrapa como un canto de sirena. 

Esa Materia Fragmentaria te inquieta. Ritmos como pasos sobre nuevos planetas donde no sabes lo que puedes encontrar. Y sin embargo quieres ir y descubrirlo por ti mismo.

Perfumes de Oriente crea paisajes un tanto desoladores desde el principio. No sabes a donde te lleva. Pero no importa.

Un Círculo Helado será de esos discos con gran Electrónica Ambient que es buenísimo y tal vez, sólo tal vez, pase demasiado desapercibido para una inmensa mayoría.