TROIKA - PRYPIAT

Ha costado parirse, pero por fin tenemos el primer sencillo en digital de Troika, que es un adelanto de lo que será el primer largo del grupo.
A Troika lo llevo siguiendo algún tiempo. Sun sonido es potente, directo, contundente. Más próximos a la EBM que al Synth Pop.
Y este primer single, con Prypiat lo refrenda.
Un temazo con descargas de emoción y también descargas de oscuridad.
Las remezclas tampoco tienen desperdicio ninguno.
Insight coge el tema y lo relanza hacia una contundencia más demoledora si cabe con ritmo más marcado y dejando un pedazo de EBM de suculenta audición.
Frizlang reduce el tema a sonidos más discretamente bailables, reduce también la presencia de las voces. Sonidos más ambientales y casi robóticos. Me recuerda a esas caras b de los maxis de los ochenta. Perfecta.
El Octavo pasajero ofrece tal vez la mezcla más distinta al tema original. Comienza bien, de forma un tanto tímida pero potente, para poco a poco convertirse en un pepinazo destinado sin remisión para las pistas de baile. Encantadoramente hipnótica.
Luz Perdida, tema que se incluirá en el largo del grupo, nos ofrece un tema de Dark Electronic sin tapujos. Ambientes oscuros sobre bases demoledoras.
La descarga de este sencillo es gratuita si vais a Bandcamp.
Una estupenda forma de conocer a Troika.

https://www.facebook.com/Troika-1668271486750234/?fref=ts
https://musictroika.bandcamp.com/releases

FRANCO BATTIATO - MUSICHE PER IL FILL SU BENVENUTO CELLINI

El gran Battiato hizo en el año 90 la música para el film Benvenuto Cellini que recrea la vida del escultor y orbefre que vivió durante la época del Renacimiento.
Igual que cuando editó su ópera Genesis, tenemos que escuchar a Battiato desde otra perspectiva, pero es verdad que de antemano ya podemos saber que será un buen trabajo.
El disco se compone de veintinueve piezas.
Pequeñas micro obras que si bien tienen un nexo común, es verdad también que Battiato desarrolla la música a su gusto, sin trabas ni cortapisas.
Una obra que se mueve entre los sonidos de música clásica algunas veces y otras los sonidos electrónicos ambientales, más que experimentales, van creando forma a un disco que seguro que no es de los más conocidos del autor, pero que igualmente es exquisito.
También en algún momento es capaz de combinar ambas momentos, (electrónicos y clásicos) creando las atmósferas que muy pocos como Battiato saben tejer.
Evidentemente el Pop aquí no tiene cabida. No se necesita.
Simplemente llega con la destreza y los años que llevaba el músico acumulados, sobre todo en sus comienzos, donde la música concreta y la electrónica más experimental fueron su mundo.
Es el típico disco que yo recomendaría escuchar del tirón. Las micropiezas van pasando pero todas ellas forman el conjunto necesario para que una no pueda estar sin la otra.
Battiato nunca, nunca defrauda. Puede gustarte más o menos lo que haga, pero siempre está bien hecho.
Como no podía ser de otra manera, al hacer una banda sonora sale airoso una vez más.
Como todo lo que se propone.

MICHAEL NYMAN - DROWING BY NUMBERS

Reconozco mi profunda ignorancia en cuantos a los sonidos de la llamada Música Contemporánea.
Así que iré directamente al grano.
Este disco cayó en mis manos hace unos meses junto con otro lote.
Sabía de la existencia de Michael Nyman, pero no de su obra que la verdad es que nunca había escuchado.
Como la curiosidad siempre ha sido uno de mis grandes motores a la hora de aprender sobre música, limpié el dico y empecé a dejar correr la aguja por sus surcos.
Qué sorpresa tan agradable!
Esa melodía la había escuchado muchas veces en radio y anuncios de Tv!
Esos sonidos clásicos con melodías enriquecedoras desde el primer momento para el espíritu.
Buscando por la red, me enteré de que este trabajo era de la banda sonora del mismo título.
No tengo ni idea de si es su mejor trabajo o el peor. Sin embargo a mí me llena de una satisfacción tremenda escucharlo, que a la postre, es lo que realmente importa.
Un disco del 88 que acabo de conocer ahora.
Más vale tarde que nunca, no?
Yo personalmente lo llamaría no sólo Contemporánea,
Porqué  no puede ser llamada música Clásica?
No han pasado lo años suficientes para serlo?
Sí, siempre es lo mismo, la música es música, pero a mí me gusta que la etiqueten en cierta manera para saber lo que me voy a encontrar.
Una banda sonora de lujo, y si no fuera banda sonora sería igual. Es un disco de esos que provocan deleite y momentos de abstracción mental.

MARC MOULIN - ENTERTAINMENT

Con Top Secret del año 2001, Mar Moulin (miembro de los míticos Telex) había conseguido el respeto por parte de los círculos que practicban Future Jazz y Nu Jazz.
No sólo eso, sino que consiguio que la cifras de ventas fueran bastante buenas.
En 2004 volvió con este trabajo que sigue haciendo las delicias de todos los amantes de estos sonidos.
El disco no tiene desperdicio.
Los temas van pasando de una manera cálida, elegante, acogedora.
Tienen ritmo, posos del Jazz más clásico, y mucho de, más que innovador, sí de poner un género que había llegado a un estado de clasico, lo vuelve a poner al servicio y a oidos de todo el mundo con un buen "lavado de cara" y actualizando su lenguaje.
Marc no era un novato en nada de ésto. Sus orígenes vienen de la escena Jazzística belga más libre e improvisada (Placebo era el grupo donde estuvo). Así que sabía perfectamente el terreno que pisaba.
Y lo demuestra de una manera estupenda.
Entertaiment es de esos discos del  que no tienes que saber nada. Es simplemente ponerlo y él sólo te va diciendo todo. Te va atrapando.
Tiene también en mí un atractivo un tanto raro. No podrás decir nunca que te caes de espaldas, que es una joya, o alabarlo de manera permanente.
Pero sí que lo vas a disfrutar de principio a fin una vez que lo empieces a escuchar. Y te das cuenta que estás delante de esos discos que siempre que los pongas vas a pasarlo francamente bien.
Ideal para escuchar por la noche, en caso o en un club.
Un disco que es un conjunto arrebatador. No es necesario destacar ningún tema.
Relájate y disfruta del gran Nu Jazz o Future Jazz del Telex Marc Moulin.

JOH FOXX & THE MATHS - INTERPLAY

No sé como lo verán los demas, pero este disco de Foxx lo veo como su Metamatic del siglo XXI.
Foxx, que estaba más en sonidos experimentales y ambientales, se reunió en 2011 con The Maths y volvió a esos sonidos que treinta años atrás definieron gran parte de la electrónica fría, oscura, minimal, pero con una descarga de emoción increible.
No se podría decir que Interplay podría haber salido en el año 80.
Su sonido suena actual. Los temas son más bailables y más cercanos al Synth Pop.
Sin embargo esa aire de frialdad y minimalismo  están también aquí, aderezado con momentos de pasión y emoción provocados por las melodías y también, en gran medida, por la voz de Foxx como en grandiosos temas como A Falling Star con una belleza fuera de toda duda.
La frialdad queda descongelada en genialidades como Evergreen. Un temazo Synth Pop de tomo y lomo.
Catwalk es un directo contundente a la base de su cráneo. Ritmo calculado, programaciones impasibles y con voces que parece que provienen del punk.
Shatterproof es de un mecanicismo arrollador. Los secuenciadores krafwerkianos funcionando a pleno rendimiento. Las cajas de ritmo impasibles sobrre capas de sintetizadores con sonidos misteriosos.
Summerland podría recordarnos por momentos más a su disco The Garden. Un tema estupendo con un sonido más "grueso" y con coros y voces que evocan más al citado disco que a Metamatic.
Y es que podría ser en verdad una buena combinación ambos disco.
Frialdad sintética con emoción electrónica.
Interplay te saciará plenamente si tienes avidez de escuchar buenos temas de Synth Pop, tal vez no tan asequibles en un principio como el de otros, pero de mayor calidad seguro.

DAR FUL FUL - EL ARTISTA ADOLESCENTE

Hacía años que no lo escuchaba.
Dar Ful Ful editaron como duo un único disco.
Anteriormente Marco Maril, había editado un disco bajo el mismo nombre de ambiente minimalista y experimental.
Este disco fue editado en el 2001 y las compaciones con Family fueron y siguen siendo inevitables.
El Pop electrónico sencillo, entimista, precioso y directo de ambos tienen mucha similitud.
En todo lo dicho anteriormente, no que DFF copiaran los temas de los vascos.
También hay similitud en la duración escasa del disco. Apenas treinta minutos de delicadeza y sosiego que dejan con ganas de volver a escucharlo otra vez seguida.
Incluso los temas más "movidos" o "bailables" con más orientación Synth Pop son obras sencillas y piezas que parece que se pueden "romper" en cualquier momento.
Sensaciones. Sensacion de bienestar. Sensación de calma. Sensación de sosiego.
Porque realmente es lo que DFF transmite a lo largo de la escucha de los siete temas que componen este disco que causó sensación y buenas críticas en los ambientes indies del momento.
Más olvidados por supuesto que Family, pero absolutamente reivindicables como uno de esos discos bonitos y bellos que es más que conveniente darles una escucha cada cierto tiempo.
La portada se la hizo el Family  Javier Aramburu.

RETRO MECHANICAL EVOLUTION - IMPOSSIBLE DREAMS

Después de dos años de su último trabajo largo, Belleza De Lo Abandonado), vuelve RME con nuevo disco bajo el brazo.

"Por fin nos llega la primera parte de este doble Lp que se edita en dos volúmenes y que constituyen el último trabajo de este más que interesante proyecto en constante evolución. En breve se publicará la segunda parte de "Impossible Dreams", un trabajo con un cierto toque trance que se agradece sin renunciar a su toque electrónico y experimental aunque, esta vez, algo menos oscuro que sus anteriores trabajos.
Una joyita firmada por Eduardo Gracia "Chorby" y en el que trata de no ceñirse a un solo género sino que deja fluir su imaginación a lo largo de piezas de electrónica, principalmente, incursiones jazzisticas, techno-pop, dance e, incluso, guiños a la EBM o a sus grupos favoritos. Eso sí, sin copiar de nadie. Un espíritu libre.
Los temas se suceden con agilidad, cambiando su esencia, sin crear un patrón estático. Cada uno con identidad y estilo propios.
Tendencia a lo instrumental, al baile tipo IDM, presencia de temas experimentales no demasiado herméticos ( lo que se agradece) e incluso algún tema ambient como es el caso de "Infinito Relax".
Si te gusta el estilo/sonido del sello, te encantará este álbum. En breve, la segunda parte de este doble trabajo editado en dos partes."

Las palabras del sello reflejan de una manera más que acertada de por donde camina el disco.
Electrónica es lo que hay en este trabajo. A veces más bailable, a veces más experimental. Otras podemos relajarnos momentáneamente, y otras podemos entrar en pequeños pero intensos momentos de trance.

DESCARGAR 

IMPOSSIBLE DREAMS por RETRO MECHANCIAL EVOLUTION (CHORBYRADIO) se distribuye bajo una Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-CompartirIgual 4.0 Internacional.
Basada en una obra en www.egarpar.blogspot.com.

CIELO - UN AMOR MATO AL FUTURO

Mario y Cocó, antes Silvania, se "refundaron" y se convirtieron en Cielo en 2002.
Con influencias del Tecno Pop de los 80 editaron su primer disco en plena efervescencia del Electroclash.
Estéticamente también hacían guiños a los New Romantics (Cocó con estética entre Steve Stranger y Phil Okey, ese flequillo!)
Su sonido sintético y cláramente Synth Pop retro nos devolvió a muchos que vivimos aquellos comienozs en los ochenta, pues los sonidos de antaño empezaban a valorarse y no sólo eso, sino también a revitalizarse, que casi era mejor.
Claras influencias a los primeros OMD, como en Vamos a Caminar, o Tekno Film con sabor al  John Foxx  más secuenciado.
En esencia podemos escuchar esos sonidos y grupos que empezaron con los sonidos sintéticos fríos unas veces, y otras con melodías Pop y preciosas.
Vamos A Caminar es una buena muestra de ese Synth Pop melódico y precioso.
Como suelo decir, que tengas influencias (inevitable), no significa que se tenga que copiar y fusilar a tal o cual grupo o artista.
Y eso es lo que nunca hicieron Cielo, pues supieron desde el primer momento ser ellos mismo, hacer su propio sonido y también, como dije anteriormente revitalizar y actualizar un género que tal vez muchos ya daban por perdido o como algo un poco del pasado.
El disco es francamente muy bueno, de esos trabajos que desprenden nostalgia, melancolía muchas veces, pero también modernidad y en algún caso algo de frialdad contenida.
Lineas Rectas es otro gran tema de los que podemos encontar aquí.
Y realmente todos son más que disfrutables y estupendos.
Cinema, Neón o Diagonal son otros de esos temas encantadores y entrañables.
Fue un buen comienzo de Cielo.

KILL BILL G - ELECTRA MINI LP

Como todo buen apertivo que antecede a una buena comida, así podemos ver el nuevo mini lp de KBG.
Esta vez los temas están remezclados por Electra, una chica de la cual no sabía nada pero que tampoco hace falta. Sus mezclas para los temas son suficiente.
Clásicos del grupos, trallazos demoledores de EBM que te taladran el cerebro, son revitalizados por Electra con sutiles pero efectivos "toques"  en el resultado final.
Los temas siguen sonando trepidantes, directos y suculentes para que si subes el volumen empieces a bailar, corear y a sentir que necesitas descargar como un poseso toda la presión que se te ido acumulando.
Hits que no lo son tanto, pero deberíans serlo, como Me Gusta Verte Sufrir, Llega la oscuridad (también con una tremenda versión Alternate que es deliciosa), o Memento Mori se puede volver a padalear de forma intensa.
Electra ha dado con el botón exacto en este minilp. Ha sabido referozar unos temas que ya de por si son fantásticos, pero ella los ha sabido volver a revitalizarlos.
Descúbrelo!
Disfruta o muere! No hay alternativa.
https://itunes.apple.com/es/album/electra/id1088656617
https://www.facebook.com/killbillg/?fref=ts

El tema del vídeo no aparece en este Mini Lp pero sirve para que descubramos el mundo KBG

LEE YI - FALLING TO CREVASSE

El sello El Muelle Records sigue ofreciendo buenas referencias para los oidos más inquietos.
Esta vez se trata del trabajo de Lee Yi.
Eletrónica experimental ambienal  llena de Drone, y aunque a priori todo ésto nos podría indicar que se trata de música fría, la verdad es que no.
Gracias a la parte ambiental, los paisajes que describe llegan a momentos insospechados de calidez.
Como describe el sello en bandcamp, una Crevasse es una grieta en la masa helada de un glacial.
Pero repito, no es un trabajo gélido, aunque refleje soledad, estados emocionales y también nos ayude a mirar en nuestro interior.
Buenos momentos de recogimiento el que nos ofrece Lee Yi y su Falling To Crevasse.
Un disco que seguro que a muchos no habituales de estos sonidos van a quedar gratamente sorprendidos.
Yo lo recomiendo escuchar con auriculares a buen volumen, tampoco excesivo, y por la noche.
Cierra los ojos y déjate llevar.
https://elmuellerecords.bandcamp.com/album/emr-004-lee-yi-falling-to-crevasse
https://elmuellerecords.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/El-Muelle-Records-921375844599786/?fref=ts

LAID BACK - WHITE HORSE

Ocurre a veces que los grupos tienen un momento de "locura" y cambian el discurso.
Esto es lo que les pasó a los holandeses Laid Back con este tema.
De practicar un Pop electrónico, llamémoslo así, resulta que en el 83 se marcan este temazo que es una descarga de sonidos sintéticos con, me atrevería a decir, con bastante sabor a Electro.
Rítmico, bailable y mecánico.
No soy yo de interpretar portadas ni títulos, pero me da que cuando hacieron este tema, o lo eligieron, no sé si son ellos los que la escribieron, debían de estar llenos de "caballo blanco" porque el sonido se desmarcaba muchísimo de lo que era habitual en ellos.
Tanto tiene, como tanto me da.
El tema suena sensacional, con un pedazo de bajo, gordo y pesado, que sigue fascinándome. Y las programaciones idem.
Un rara avis en una discografía puede resulta malo para los seguidores del grupo, pero fascinante para los demás.
El segundo caso es el mío.

GIANNI BELA - DE AMOR YA NO SE MUERE

Casi como una necesidad imperiosa tengo que poner esta canción en mis estupendas Canciones del Armario.
El otro día me acordé de ella.
Sigo flipando conmigo mismo. El tema es del 76 y yo sólo tenía nueve años.
Reiros sí, pero el estribillo de esta canción se me quedó siempre pegada desde mi niñez.
La canción romántica italiana estaba en auge durante aquellos años 70. La radio y la Tv no paraban de poner este tema que fue un éxito.
Una balada preciosa y que escuchándola en la actualidad el puto estribillo se me sigue clavando.
"Tú, simplemente tú, me dijeste cuando me marché, hoy de amor ya no se muere, más muriendo me marché" unas palabras que han estado siempre en mi mente.
Llamadme lo que queráis, es igual.
Una canción que forma parte de mi infancia. Cuando los sábados por la noche ponían esos programas con cantantes, grupos, comendiantes y demás. Pura revista que comparado con la mierda actual, y recordando mi infancia, me parecen maravillas.
No sé si hizo algo más el bueno de Gianni ni me importa.
Un temazo digno de estar aquí, en mis Canciones del Armario.

MATHEMATIQUES ARTIFICIELLES - DISCOVERY CHANNEL

La décima referencia para el subsello Minus_Lab, pertenciente a ElQue? Produkt y que se basa, no en el sonido Minimal, pero sí en el menor uso posible de aparatos electrónicos, llega otro Maxi de Matematiques Artificielles con sabor Techno por los cuatro costados, pero utilizando esta vez utilizando más las melodías.
Discovery Channel tiene sonidos más cercanos a los 80 con unas melodías y ritmos más cálidos de lo que nos tenía acostumbrados en sus anteriores maxi.
Eso no significa que pierda la esencia del sello.
Un tema que entra a la primera y que cuenta con Atom Cobalto en las voces. Delicatesen.
Nonodancer nos devuelve  a los sonidos que ya nos tenía acostumbrados el proyecto.
Bailable de principio a fin, ritmos y teclados más repetitivos, pero demoledora. Casi imposible no moverse.
Black Hole tiene unas secuencias magníficas y las baterías me encantan. Todos ello con las voces hace que entres en un bucle del que no sales hasta que para.
Otro estupendo maxi del proyecto Matemátiques Artificielles y otro acierto de Minus_Lab.

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FIBRA - PIEL

Fibra me desconcierta.
Así es como quiero empezar hablando de este Ep que acaba de editar.
Y me desconcierta porque es capaz de hacer lo más frio y de difícil digestión cuando quiere, y cuando quiere también es capaz de dejarnos este disco que es una pura delicia Techo Ambiént, pero también es una delicia electrónica.
No tiene desperdicio.
Me enfrentaba a él con un cierto miedo, esperando algo totalmente distinto.
Pero el comienzo de la fenomenal Ethara ya me hizo cambiár el semblante. Es una pieza magnífica, etérea, con unas voces que crean un ambiente especial para una canción rítmica.
Inda sigue la misma línea. Ritmos a medio tiempo y capas de teclados creando ambientes que nos llevan a otra dimensión.
Los sonidos son más elaborados, menos minimalistas que en anteriores trabajos, y la producción es sencillamente sensacional.
Glendula cambia a aspecto más cercanos a la electrónica oscura, pero con unos teclados sencillamente delicados que nos acarician y arrullan.
For Blues podría ser un un Blues electrónico y Techno si uno fuera muy rebuscado a la hora de buscar etiquetas.
Puede que lo sea, pero principalmente es un tema delicado y que respira cierta dosis de espiritualidad.
Un discazo.
Mis respetos para Fibra y que siga así, como siempre, haciendo lo que quiera y cuando quiera.

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MUNICH 72 - REMIXES

Tal vez debería de hablar primero de los dos discos que Munich 72 tiene en su haber antes que poner éste de remezclas.
El grupo sevillano es uno más de esos grupos que no tuvieron el reconocimiento que uno cree que se merecían.
Aquí estuvo Juani Misterfly que es un auténtico trabajador de la música y excelente compositor.
Este disco de remezclas de sus temas que salió en 2008 es realmente un magnífico disco.
No sé si ahora se podrá conseguir como lo conseguí yo en descarga gratuita.
El caso es que lo temas suenan fenomenales remezclados por diversas personas.
Enfocado al baile, es un trabajo que guarda en todo momento la esencia de Munich 72. Los temas salen reforzados en todo momento y no hay lugar para el aburrimiento.
Saltas de tema en tema y te gustan todos.
Podemos encontrar los ya para mí clásicos, y que lo deberían de ser dentro del Electro Pop estatal, Mil Beats, Teletránsportame y Retrocediendo Hacia El Futuro. Unos temazos redondos e irresistibles y que siguen sonando irresistibles remezclados.
Podemos ver que hay gente como Nacho Canut (Jet-7), Oblique, Neosynth o el propio Juani Misterfly que se ponen detrás de los mandos para reconstruir los temas.
Pero como dije antes, no sé si desde el respeto, pero si conservando la esencia. Poniendo los temas al servicio de la electrónica más bailable y apetecible.
Descargas sonoras para los pies y para la mente. El disfrute hedonista está asegurado con este disco que, sinceramente, no sé donde se podrá conseguir ahora.
Y la pregunta de siempre:
Porqué disco estupendo como éste remezclas de Munich 72 no tuve la repercusión que se merecía?