RETRO-EVOLUCION - PROGRAMA 24 4ª TEMPORADA

Desde Argentina Huma y Ladies On Mars.
Human nos ofrece un Ep de descarga gratuita con House y House Funk que no tiene desperdicio.
Igualmente, Ladies On Mars delpliega todo su arsenal de Techno, Techno Trance y Techno Minimal que no sólo invita al baile inteligente, sino a escuchar detenidamente.
Twin Natalia es uno de esos descubrimientos que valen mucho la pena.
Synth Pop de toda la vida. Melodías y ritmos estupendos aptos para todos los púbicos y con unos temas buenísimos.
Terminamos con Mr. Flagio. De esos buenos temas de Italo Disco que pasaron desapercibidos en su momento, y hay que recuperar.
Buenas vacaciones!

LADIES ON MARS - AUTOPSY OF A LIAR

Ladies on Mars sacó este tercer álbum este año 2015.
Si lo que quieres es pasarte unos buenos momentos, con también buenos BPM, este trabajo sin duda deberás de descubrirlo.
Techno ya marca de la casa. Ladies On Mart ha conseguido su estilo propio que lo diferencia de los demás y que lo hace casi único.
Techno, Techno Trance, y como a mí me gusta denominar también Tecnho Minimal.
¿Porqué? Porque Ldies con pocos sonidos produce grandes sensaciones.
Y si crees que es el típico Techno de usar y tira pues estás más que equivocado.
De hecho es un trabajo que tiene también algo bueno para mí, no entra a la primera. Si, sabes que se puede disfrutar bailando, pero no te das cuenta hasta que lo escuchas cuatro o cinco veces que aquí hay bastante más.
Como Dj que es, él sabe que es lo que se cuece en los clubs. Lo anliza y busca la fórmula para que la gente disfrute pero de forma inteligente.
Porque esto amigos es un disco de música bailable inteligente. Destinado al baile pero destinado también a que sientas y disfrutes cada matiz y sugerencia de cada tema.
La evolución en cada disco de este DJ, productor, remezclador y compositor es progresiva, siempre mirando al frente, nunca hacia atrás.
Algo que le añade más valor a este disco que ha salido en propia discográfica BOOM ZWAPP RECORDS, donde podrás encontrar no sólo cosas de él, sino mucho más.
Esucha Eat Your Pills, Bipsia, Carlos o Rehabilitation para ponerte en contacto con este trabajo.
Si aún piensas que el Techno es sólo BPM sin sentido alguno, escucha este Autopsy Of A Liar y se te quitarán esos prejuicios.
Baila, muévete, pero de forma inteligente.

http://www.ladiesonmarsmusic.com/
https://soundcloud.com/ladiesonmars/sets/bzr023-autopsy-of-a-liar-by-ladies-on-mars
https://pro.beatport.com/label/boom-zwapp-records/33306

JUNIOR BOYS - LAST EXIT

Junior Boys son canadienses. Y es de esos duos que llaman la atención.
Su sonido electrónico es claro, cristalino. Pero también es suave, melodioso y atractivo desde el primer momento.
Ediataron su primer álbum en 2004.
Last Exit es una mágnifica puesta de largo. Podría decirse a primera vista que su sonido es Synth Pop. Y es verdad que hay mucho de ello en el disco. Pero para mí hay mucho más. Algo que va más allá de la etiquetas que le podamos poner.
Principalmente yo diría que es un disco elegante y sofisticado.
Puede que ésto suene muy pomposo, pero no. Con sintetizadores claros, límpios y, aparentemente, utilizando poca intrumentación, consiguen unas atmósferas increibles y acolchadas que hacen que te sumergas en un mar de tranquilidad y de bienestar.
Delicias como la propia Last Exit o Bellona pueden reflejar momentos placenteros y reconfortantes gracias también a la calida y sensible voz del cantante, que no se estresa en ningún momento y no te estresa.
Podríamos también apreciar momentos Down Tempo bañados por la electrónica más apacible.
No te creas que por lo que he estado diciendo hasta el momento, que Last Exit es un disco tranquilo en su conjunto. Pero que no sea tranquilo no significa que no te pueda relajar incluso con temas bailables como More Than Real,  o la increible e hipnótica Under The Sun. Un temazo de siete minutos sin apenas variación  con unos bajos sintéticos demoledores y unos colchones electrónicos flotantes que son pura maravilla.
Como tampoco se queda atrás la atractiva y preciosa Tech Me How To Fight. Una de esas joyitas, junto con Under The Sun, que están en los discos y que no deberían de olvidarse fácilmente.
Un gran debut de Junior Boys en formato largo que recomiendo simplemnte por el placer de escuchar música, más allá de estilos y categorías.

VANESSA PARADIS - JOE LE TAXI

No te das cuenta de cuantos años pasan hasta que se te pasan por la cabeza canciones como ésta.
Joe Le Taxi salió en el 87 y sorprendió a muchos.
A mí entre ellos, que me pareció una cancioncilla encantadora y vaporosa.
Vanessa también encandilaba con su tierna imagen.
Supo elegir, bajo mi punto de vista, su salida en el mundo de la música.
Un tema Pop con muchos ecos a los buenos momentos de la canción francesa, pero tamizada para que sonase actual en aquellos años y también accesible a todo tipo de gente.
Y algunos ya lo sabéis. Tengo debilidad por idiomas como e francés. Para este tipo de canciones queda de maravilla. Suave, dulce, su toquecito chochy.
En fin, que como no, este tema forma parte de Mis Canciones del Armario, que ya las tenía muy abandonadas.

BOB SEGER AND THE SILVER BULLET BAND - SHAME ON THE MOON

Hoy viendo una serie, que no suelo ver ninguna por norma general, resulta que salió de fondo este tema de Bob Seger, y se me encendió mi alarma musical.
Corría el año 82 y este tema sonaba bastante en las emisoras de radio.
Aún siendo yo un modernete de plexiglás por aquellos años, esta canción del veterano rocker me gustaba y me reconfortaba.
Rock de toda la vida. Un rock suave apto para todos los oidos y que me encantaba escuchar cuando sonaba.
Bog Seger era ya un veterano en aquellos años y yo no conocía nada de su obra. Y aún a día de hoy reconozco mi ignorancia sobre ella.
Pero eso no es obstáculo para reconocer una buena canción.
Con Shame On The Moon te das cuenta que hay canciones para ocasiones determinadas.
Esta concretamente me vienen instantáneamente imágnes de atardeceres en la playa y carreteras solitarias por las que puedes ir tranquilamente deleitándote con lo que vas escuchando.
Bueno, soy así.

LIME - BABY GONNA LOVE TONIGHT

Recuerdo la primera vez que escuché esta canción en la radio. Quedé alucinado y me pareció fantástica.
Fue en el 82 cuando salío este tema que arrasó en todo el mundo.
Sonido Disco Music con sintetizadores y programaciones por todos los lados.
En un principio, para mí ésto era Tecno Pop. Aún no sabía distinguir bien, bueno aún no lo sé, pero antes menos.
Claro, tanto sinte revoloteando durante todo el disco!
Lime eran una pareja de Montreal que hacía los temas y que tuvieron mucho éxito durante los 80.
Para la imagen del duo utilizaban a otra pareja más estética y con mejor imágen que ellos.
Algo que me ha sorprendido siempre de este tema es que el tema siempre tiene el mismo sonido base y, sin embargo, como otras, no cansa nunca.
Una canción que queda ya como un clásico de los 80 dentro de la música más bailable y Disco, y también un tema que me trae muy buenos recuerdos.
Y porque no, también podría asociarse al Italo Disco, pues el sonido no difiere mucho.
Da lo mismo, la etiqueta se la puedes poner tú, y poner la que quieras.
Yo simplemente le pongo la etiqueta de me gusta.

VIEJO CAFE DE EUROPA - COOP REMIXES

Los amigos de VCE me han cedido el estupendo tema COOP, pertenciente a su fantástico último disco Transformator 101, para que hiciera unas remezclas.
Un tema que me parece de los mejor del álbum, que ya es decir mucho, y que tenía la pega para mí de su corta duración.
Así que dos de las remezclas las he hecho a modo de maxis de los 80, es decir, extendiendo el tema original y deformándolo lo menos posible.
Sin embargo, en un acto de osadía por mi parte, en la remezcla 1, hice algunos cambios para que tuviese un ligero cambio en el resultado final.
Una remezcla que no sé porque me viene algo del sonido Warp de los 90. Seguramente esté delirando, pero es lo que pienso.
Suena un tanto más frio que el original.
Gracias a VCE por su fenomenal tema, pero sobre todo, por darme su confianza y su beneplácito para editar este maxi.

DESCARGA

TINA CHARLES - I LOVE TO LOVE

Y este single es el último de mis adquisiciones por un euro de estos días.
Tina Charles pasará a la historia de la música disco por este tema que editó en el año 76 y que ya es un clásico del género.
Es de ese tipo de canciones que desde niño me gustaba escuchar cuando salía por la radio.
No sé si Tina tuvo más éxitos, pero desde luego, como éste ninguno.
Un éxito mundial que emanaba Disco y sonido Soul por sus surcos.
Una explosión de baile delicado pero irrestibile y melódico que encandilaba con facilidad.
Y esas cuerdas rondando durante toda la canción la hacía casi romanticona, a la vez que la buena voz de Tina ayudaba a crear ese ambiente.
Era un nino, muy niño, pero sonaba por la radio y me gustaba.
Y esos recuerdos no hay quien te los quite amigo. Esos sonidos de la infancia quedan tal vez más pegados que los de tu juventud.
Bueno, ese tipo de sonidos para mí, que nunca me gustaron "esas cosas" que sonaba para niños y con las que nunca me sentí identificado.
Pero sí con gente como Tina.

KORIEV - KOSTIA BOGOMOV

En múltiples culturas existe una tradición mítico-literaria sobre los
viajes al otro mundo, los viajes al más allá. Buena parte de la cultura
tradicional gallega gira en torno a la idea de la muerte. En la tradición
celta, Immram (en plural Immrama) es la denominación que recibe un
tipo de relatos que versan sobre este tipo de viaje, del que por cierto no
es seguro que vuelvas. Hay una Galicia visible y hay otra que no se ve
llena de reinos, ciudades, caminos, montes y otros lugares donde
habitan seres capaces de circular entre los dos mundos. “Kostia
Bogomov” es un disco (ojala fuera una guía) sobre un particular viaje al
Otro Mundo. Tema a tema franqueamos e iluminamos los pasos para
llegar a ese mundo oscuro. Kostia huye de una ciudad en llamas. Corre
sin aliento por los bosques. Por los caminos llenos de árboles y sombras
encontrará a una serie de criaturas que lo guiarán hacia la profundidad
de la noche. Kostia Bogomov” es un disco sobre lo invisible y lo remoto.
La historia no se encuentra en exclusiva en el paisaje musical, también
escuchamos la voz de Kostia, y a veces a un narrador, que nos canta su
viaje a través de fragmentos y versos del poemario “Longa noite de
pedra” del gran poeta gallego Celso Emilio Ferreiro.

Así describe Koriev su disco.

Un trabajo que tuvo la amabilidad de pasarme hace unas semanas y que he estado escuchando varias veces para ir escuchando a cada escucha nuevos matices en su composición.

Un álbum concepto que nos invita a un viaje a través de ese mundo invisible, o no tanto, que tiene Galicia.

Un disco que, aunque se emplean los sintetizadores como base fundamental, no se podría decir que es un trabajo electrónico cien por cien, sino que hay elementos también de música progresiva, de Ambient  e incluso llega a tener algún momento Pop.

Kostia Bogomov tuve que escucharle bastante para poder entender su complejidad. No es un disco fácil, pero no quiero decir con ésto que hay que ser un apasionado ni un entendido en la materia. 

Simplemente que, para apreciarlo, se debe de buscar, de hurgar en él para sacarle el máximo partido.

Y es más, es de esos raros y curiosos casos, en que las composiciones más extensar me gustan más que las de menor minutaje.

Camiña a Miña Morte es un fantástico tema que va ganando a cada escucha, al igual que el tema que da título al disco, Kostia Bogomov.

Un viaje por lo dos mundos, el de los vivos y el de los muertos, que Koriev intenta enseñarnos y también guiarnos. 

Pero no desde un punto de vista de tristeza o miedo, sino como un tránsito natural y lógico.

Un disco que es altamente recomendable, y sobre todo para escuchar tranquilamente estos próximos días que, a buen seguro, muchos van a tener libres.

Os voy a dejar en enlace del blog de Roberto Casteleiro para descubráis su mundo y sus otros proyectos, como Korokati, del que ya hablamos aquí hace poco. 

El disco está en descarga gratuita, y creo que también se puede adquirir copia física, si es que queda alguno.

https://ylasbarbascreceran.wordpress.com/page/2/

http://www.mediafire.com/download/wlgzlwl695eohg6/Koroiev+-+Kostia+Bogomov+%282015%29.zip

PINO D´ANGIO -

Y seguimos con otra de mis adquisiciones por un eurillo.
Este chico empezó a ser conocido en España gracias a que su tema, (Con ligeros retoques en la letra), se utilizó para una conocida marca de pantalones vaqueros de la época. Eran los Lois.
Esto todo ocurría en el año 80.
Un tema que ya es conocido de sobra por la mayoría y que se ha sampleado bastante.
Pino tenía imagen de Tony Manero. Un chulapas muy italino él, que salía con un cigarro en el plató de tv, mientras recitaba (o rapeaba) sobre una base funk que ya ha pasado a la historia.
A mí el tema me encantaba. Esos sonidos funk siempre me han gustado desde mi tierna infancia.
Algunos han visto en esta canción un precursor de los sonidos Italo. Yo no lo voy a discutir, porque la verdad, del cantante, salvo ésto, no conoczco nada más.
Pero yo simplemnte lo veo como un Funcazo  tremendo con mucho de Disco, que de haberse cantado en inglés seguro que tendría fama mundial.
Lo que si es cierto es que desde los Spaguetti Western, los italianos han sabido como pocos exportar sus sonidos a todo el mundo. Puede que la cosa quedase un tanto relegado al continente europeo, pero no por eso hay que quitarles el mérito.
Porque a veces, lo más importante es saber vender el producto, más allá de su calidad.
Y la cara b pues una cancioncilla divertida con sabor italiano y con ecos lejanos de cabaret europeo.
A mí el tema me sigue gustando y me sigue haciendo disfrutar y es de esos discos que me ha gustado comprar.

BALTIMORA - TARZAN BOY

Otra de mis adquisiciones a un leurillo.
Y guste o no, Baltimora ocupará unas cuantas líneas cuando se haga, sino se hizo, un libro dedicado al Italo.
Al igual que es un clásico ya en cualquier recopilatorio de los 80 con sonidos más comerciales.
Es cierto que el tema es comercial por los cuatro costados, y que para mí hay temas mejores dentro del estilo.
Pero tampoco me duelen prendas en reconocer que la cancioncilla tenía y tiene ese estribillo contagioso y quedón, al igual que cumple el requisito de entretener y bailarse.
Sintetizadores creando melodías y ambientes. Baterías electrónicas marcando un ritmo pesado. Aquí también hay una guitarra,  llamésmola, potentilla.
Puro y simple Italo, Euro dance, o como quieras llamarlo de libro.
Un Tarzan Boy que se editó en el año 84 y que arrasó en toda Europa. 
Por si a alguno le interesa, Baltimora realmente se llamaba Maurizio Bassi.
Y puede que para mí sea de los últimos temas Italo que realmente merecieron la pena. Por lo menos de los que tuvieron éxito.  Antes  que se convirtiera todo en algo bastante prescindible.

RETRO-EVOLUCION - PROGRAMA 23 4ª TEMPORADA

Después de un ligero parón, debido a que Radio Filispim tuvo algún problema en sus emisiones a través de internet, vuelve el programa amigos.
Hacemos un repaso al maravilloso y estupendo nuevo disco de VCE. EBM, Heavenly EBM, Synth Pop y momentos Ambients atmosféricos nos deparan uno de los mejores trabajos de electrónica que he escuchado en lo que va de año. Y seguor que al final del año seguirá entre mis favoritos.
Black Devil fue un proyecto de dos productores franceses que en el año 78 se adelantaron a su tiempo.
Dance Music marciana que me atrevería a decir que se anticiparon muchos años antes al Acid.
Deudores de Moroder sí, pero en este disco se adelantaron al mismísimo maestro.
Future State y Decadante sacaron un sólo maxi cada uno de puro y desconocido Italo.
No desentonan a día de hoy, y son de esos temas que pasaron desapercibidos en su momento pero que suena francamente bien.
A escuchar ya!

TELEX - MOSKOW DISKOW

Siempre digo que hay que mirar en las tiendas de segunda mano cada cierto tiempo. Tener paciencia y rebuscar.
Esta fue otra de mis compras de un leurillo. Y la portada bueno, pero el disco esta en buenas condiciones, previa limpieza, of course.
Telex para mí son imprescindibles. Puede que no sean maravillosos, pero le debo mucho a su electrónica, a su humor, a su forma de entender la música.
Y no sólo para mí son imprescindibles, de hecho ellos tienen mucho que ver en todo lo del Electro, el House y la Dance Music más electrónica.
Moskow Discow es de esos temas seminales e imprescindibles para entender todo le posterior desarrollo del Synth Pop o Tecno Pop de los primeros ochenta, e incluso en los actuales.
Grabado en el 79, Moskow Discow encierra el Tecno Pop inmaculado con frecuencias hipnóticas de la Disco Music sintetizada de Moroder.
Un tema que sigue sonando de maravilla después de más de treinta y cinco años que se dice pronto.
Ritmos marcianos y sintes con melodía que parecía que no era perfecta.
Un clásico que nunca cansa. El tren marca el ritmo. El tren nos hizo bailar sintéticamente. Un tren menos frío que el de Kraftwerk, pero igualmente delicioso y transcendental.
La cara b no puede ser mejor.
Cojer sino el primero, si unos de los primeros temas denominados de Rock, como es Rock Around The Clock, y meterle voces vocorizadas, ralentizar el ritmo y sintetizarlo todo, está entre la broma y la provocación.
Sí el tema es ya un clásico del Rock, Telex consiguen con su versión que también sea ya un clasico del género electrónico.
Puedes dejar de comprar dos joyas sintéticas por un leurillo?

NIK KERSHAW - I WON´T LET THE SUN GO DOWN ON ME

Hoy me he comprado este tema en formato single por un leurillo. Un tema que siempre me gustó, pero que por una cosa u otra no lo tenía en formato single.
Nik Kershaw se dio a conocer en el año 83 con este tema que es simplemente una gozadita de Pop electrónico.
O por lo menos es una canción con una melodía y un estribillo que a mi se me pegaron rápidamente.
Sonido saltarín y sin complicaciones que me sigue gustando cada vez que la escucho.
Después tuvo más éxitos, pero a mí este es lo que más me gusta de Nik.
Además, por encima de la calidad, cuando la escucho, siempre me vienen a la cabeza momentos felices y en el verano. Así que para mí ya es más que suficiente.
El sonido nos sonará ahora muy de esa época con los sintetizadores omnipresentes en aquellos primeros años de los ochenta.
Con el tiempo aprecias que esto no era Tecno Pop como algunos te querían vender. Eran una buena melodía Pop aderezada con la instrumentación del momento.
Un disco al que le tengo cariño. Festivo, fresquito, bailarín y con un bajo muy bueno.
Me llega para pasármelo bien.

TWINS NATALIA - THE DESTINY ROOM

Estas cosas las descubro buceando por el amplio mundo de internet.
Empezaré diciendo que es un muy buen disco de Synth Pop con sonidos analógicos y mucho sabor a los 80, aunque el disco saliese en 2014.
Mucho del resultado final y ese sabor a los 80, se debe a que tres de los componentes eran/son miembros de Poeme Electronique.
Grupo rescatado el olvido, y que sólo habían editado un sencillo, y que gracias a Anna Logue Rocords y grabaron un Lp con temas que ya tenían desde hacía treinta años.
Marc Schaffer, capo del sello,le enseño algunas demos a Dave Hewson (Poeme Electrónique)  al cual le interesaron.  El diseñador gráfico Steve Lippert también formó parte del proyecto, y para las voces reclutaron a los dos cantantes de PE y ya tenemos a Twins Natalia.
Cinco años tardaron en completar el trabajo, que la verdad me gusta y mucho. Es cierto que la mano de Dave se nota y mucho. Y que los sonidos Synth pop de los primeros ochenta, con sus melodías  y su parte de sonido nostálgico y melancólico, pesan bastante en este que escribe.
Pero también es cierto que sino me gustasen los temas, me daría igual a que época sonaran.
Y como Poeme Electronique también me gusta, pues casi lo puedo escuchar como un disco más de ellos.
Pero tampoco le quiero quitar mértio de Marc, que fue el que propuso las ideas en formato demo.
Temas como Destiny, I Avoid Strangres, Don´t Fade Away o Set Love Free son sólo unos cuantos temas que seguro que te gusta escuchar y notarás ese sonido añejo, que no viejo.
Por otro lado, una buena parte de la electrónica actual, está mirando mucho a esos primeros años  de los ochenta, donde las melodías Pop y los sonidos sintéticos se empezaron a dar la mano.
Un más que destacable descubrimiento.