SIMPLE MINDS - ONCE UPON THE TIME

 No lo podría asegurar porque no tengo datos que lo confirmen, pero estoy convencido que este es, sino elque más, si uno de los más vendidos de Simple Minds.

Editado en el 85 confirma la subida a nivel fama del grupo que fue ascendiendo peldaño a peldaño con cada disco, convirtiéndose en una auténtica banda monumental y llena estadios. Cosa que no significa nada malo. 

Seguían sonando bien, épicos y pomposos, dejando buenos temas. Tal vez los teclados no eran tan predominantes como antaño, pero seguían teniendo su protagonismo.

No es para mi el mejor ni más redondo trabajo. Hasta hace poco no tenía el vinilo, aunque era inevitable que no conociese algunos temas que venían en él.

Sin duda el más conocido y de mayor éxito es Alive and Kicking. Un tema que seguía manteniendo la intensidad de antaño.

En la cara a también está el tema que da título al álbum y Ghost Dancing que suenan genial las dos.

En la cara b esta Sanctify Yourself con unos coros bastante soul o la buenísima Come and Logn Away que cierra el disco y que no tiene desperdicio. Esas guitarras marca de la casa más que nunca crean esas atmósferas de disco anteriores.

Puede que la producción es la que haga que el sonido final no sea como antaño. Algo que personalmente me gustaría más pero también entiendo que el grupo quisiera mirar otras cosas.

Un disco de esos que son parte de los 80.
 

GRADUATE - ACTIN GMY AGE

En 1980 estos británicos editaron su único disco. Disco que no tuve excesiva repercusión pero si un tema del mismo que sonó relativamente bastante. Se llama Elvis Should Play Ska.

Antes de nada, aunque seguro que muchos ya la saben, que aquí los dos miembros de los futuros Tears For Fears. Es más, Roland Orzabal compone todos los temas del disco a excepción de uno que corre a cargo de Curt Smith.Vamos, que los chavales ya componían sin problema aparente. También estaba John Baker que, sin ser un miembro de los más conocidos, también militó en The Korgis.

El disco se mueve por los mundos de aquel entonces. New Wave, Pop y Mod son los estilos que aquí podrás degustar.

En la cara a destacaría Ever Met a Day, (el tema de Smith), que me parece de los mejores del disco y tal vez el que se desmarca de la tónica general del álbum. Estribillo arrebatador, flauta con sonido medieval. Una auténtica gozada.

También está Dancing Night con bastante sabor reague.

En la cara b empieza con el antes citado Elvis Should Play Ska, su tema más conocido, y la verdad es que es fantástico. De esos tema que recordé años en mi cerebro antes de saber de quien era.

Con la New Wave más Pop está también Watching Your World que es de esos temas que van ganando a cada escucha.

Julie Julie tampoco es desdeñable. Es más podría sonar incluso a Korgis por momentos.

Un álbum de su época que sin ser grande, si que tiene sus buenos momentos y se escuchar de forma agradable y sin alteraciones.

COCK ROBIN - COCK ROBIN

Si hubo un grupo, y un álbum, que en el 85 sonó por todos los lados y que tuvo éxito, incluida España, esos fueron Cock Robin.

Tres hits en su primer álbum y otros que sonaron en menor medida por pubs y radios.

Fórmula bastante efectiva. Vale si. Buenos temas. Pero esa fórmula Pop Rock y esos medios tiempos, unidos a una buena producción y unos temas la már de asequibles para el gran público, hicieron  posible el citado éxito.

Thought You Were On My Side, When Your Heart Is Weak o The Promise You Made fueron los singles estrella y lo más conocidos por todos.

Todos ellos, dicho sea de paso, se encuentran en la cara A del álbum, con lo cual esta cara es fenomenal. Pero también hay un tema que sonó menos pero a mi me parece que está a la misma altura.

Just When You're Having Fun que pueden quedar injustamente eclipsadas. Todo es una auténtica gozada sin desperdicio.

Y Because It Keeps On Working tampoco está nada mal, con un comienzo espectacular con unos coros estupendos.

Como  igualar la primera cara es bastante difícil, esta segunda ya no es tan espectacular, pero eso no significa que sea mala. Los temas tienen una aire que denota bastante el origen del grupo.

Born With Teeth no es más guitarrero y hay unas guitarras que por momentos pueden sonar a Flock of Seagulls que, la verdad, es lo que hace que el tema cobre interés.

Once We Might Have Known repite la mismas fórmula que el tema anterior. Una peqga para mi. El ritmo tal vez sea demasiado acelerado.

Con More Than Willing mejora la cosa. Bueno, como siempre, son apreciaciones personales.
A Little Innocence pone punto final al disco. Una estupenda forma de terminar. Ese bajo percutivo e incisante. Esos teclados dando forma a las melodías. Esas guitarras atmósféricas. Muy buena.

No volvieron a repetir la fórmula ni por asomo, pero que les/nos quiten lo bailado.  
 

TRANS SLOVENIA EXPRESS - VARIOS

En 1993, casi recién estrenada la independencia de su pais, unos cuantos grupos eslovenos rinden tributo a los alemanes Kraftwerk dejando claro la influencia que ejercieron en ellos, independientemente del estilo que practicasen.

Predomina la electrónica en sus diferentes y variados estilos, (Synth Pop, Indutrial, EBM, etc), pero también hay versiones en donde los intrumentos de cámara y las guitarras afiladas hacen acto de presencia.

Los más conocidos son sin duda alguna Laibach, que abren y cierran el disco con composiciones propias, (el último tema bajo el nombre de Kraftbach), y también Borghesia que hacen una alucinante versión de Ohm Sweet Ohm, samples de Numbres y Techno Pop incluidos.

El resto de grupos y entes no son conocidos pero no impide que dejen unas buenas versiones en términos generales. 

Streinkoff con su brutal versión Industrial de guitarras en Man Machine le aplica unas dosis de fuerza bestiales y deja claro porque el Lp Man Machine puede que sea un disco tan influyente en la historia de la música.

Z Entropa y su versión Synth Pop de Antenna también es muy buena.

Random Logic y su versión de Home Computer realzando la parte Electro y bailable del original.

Estos son unos ejemplos, pero en general es un estupendo disco para esuchar la música de los alemanes desde otro óptica. Si, ya sé que sobran homenajes para con ellos, pero aunque ahora esté todo globalizado, en el 93 aún era "exótico" que grupos de uno de los paises del Este de Europa hiciese este tipo de homenajes.
 

VARIOS - 4TOM

 

Un recopilatorio muy propio del sello.Atípico. Esta es la primera palabra que se me viene a la cabeza.

Porque el sello http://elquemusic.blogspot.com/ no es como muchos otros. Es distinto y personal. Y así son también sus recopilatorios.

Recopilatorio en este caso que de lal mano de Atom Cobalto, coge temas y los remezcla como él quiere de grupos proyectos como Aseptik, Mathemathiques Artificielles o Viktor de Vektor entre otros.

Clásico del sello como Nadador Noctur no y otros menos conocidos como Velocity de Xuntasóns.

Desde la EBM, pasando por el Synth Pop y también por la Electrónica más baialable y disfrutrable para este verano.

Como siempre, a través de la página del sello, este disco lo puedes descargar de forma gratuita.

 

PLAYER - BABY COME BACK

Este fue su primer y mayor éxito en la carrera del grupo. 

De esos clásicos de los 70 que aparecen en todos los recopilatorios con temas que se mueven plácidamente por el Soft Rock melódico y el AOR.

Player no volvieron a repeitr tamaño éxito pero aquí, dentro de su génerlo, lo bordaron. 

Una bonita balada ideal para bailar agarradillo. Como se hacía antes del perreo.

Y por si hay alguna duda, no, no es una versión del tema de Equals.

En la cara b nos encontramos con la interesante Love Is Where You Find It.

Seguimos con ese Soft Rock que, como la anterior, parece un cruce entre unos Chicago y Bee Gees por momentos. Igual que esa guitarra, bajo y batería tienen sus momentos bastante Funk y Soul.

Hit de los 70 para recordar.
 

GEORGE HARRISON - YOU

Este single salió en el e75, extraído de su álbum Extra-Terxture. 

No eran los mejores momentos creatrivos George que, sin embargo, siempre tenía alguna pieza deliciosa como es este tema.

Me atrevería a decir que podría haber encajado perfectamente en su All Things Must Pass. 

El tema francamente no tiene desperdicio ninguno. Tiene ese sonido tan "George" reconocible. Melancolía e ilusión a partes iguales en la melodía. La producción, a cargo del propio músico, es digna heredera de Spector. 

La cara b tiene el tema World Of Stone que francamente no es una maravilla, aunque tiene sus momentos interesantes y escuchar la guitarra de George cuando suena como intrumento principal siempre es más que gratificante.

Delicioso recordar a George en su parte menos conocida y de exito.
 

THE FLIRTS - JUKEBOX (DON´T PUT ANOTHER DIME

The Flirts es de esos grupos fabricados a lo largo de la historia de la música. Esta vez el responsable era Bobby Orlando, que hacía todo menos las voces. Voces femeninas que iba cambiando a su antojo.

El tema en custión se editó en el 82 y sonando Hi-Nrg, tiene mucha base de New Wave.

Es bailable y tiene un estribillo que nos podría llevar a los sonidos más Disco de Blondie.

No pasa de ser un tema agradable y entretenido, que nos ayuda a ver otra parte menos Disco de Bobby.
 

OMD - (FOREVER) LIVE AND DIE

En 1986 OMD había perdido mucha de la magia que nos había encandilado a muchos con sus temas Synth Pop melódico que combinaban con electrónica menos acomodaticia en sus Lps.

No obstante, seguían dejando buenas píldoras de Pop electrónico amable y fácilmente digerible como es el caso de este tema que pertenecía a su álbum Pacific Age.

Como digo, un tema más Pop que Synth donde la voz dulce de Humpreys ayuda a que todo sea más bonito.

En la cara b, como era costumbre en ellos, un tema que no aparecía en el álbum.

Se trata de This Town que combina bien con la cara a y que tiene mucho de blues. No es algo arriesgado como nos tenían acostumbrados en sus caras b, pero se escucha de forma agradable.

Ya no era lo mismo, pero aún podían sacar buenos temas.
 

MISTERFLY - DIGITAL - FEAT. LOON ATTIC (COVER JOY DIVISION)

 

Inesperada nueva entrega del sevillano incombustible que nos regala una, con la colaboración en la parte vocal a cargo de Loon Attic, una más que reseñable cover de Joy Division.

Esta versión es estupenda, manteniendo el espíritu y la esencia del tema primigenio pero que Misterfly la barniza con su tecnología para darle un aire más bailable, y si se quiere, desenfadado, dando como resultado un Synth Punk digital.

Sigue en racha hasta cuando elige los covers.

https://mist3rfly.bandcamp.

NUESTRO PEQUEÑO MUNDO - EL FOLKLORE DE NUESTRO PEQUEÑO MUNDO

Nuestro Pequeño Mundo comenzó su andadura de la mano de Joaquín Díaz allá por año 1968, cantando canciones populares y que tuvieron éxito por estos lares.

Tengo que decir que viendo el otro día un documental sobre el susodicho Joaquín, él fue el responsable de montar este grupo que previamente no existía.

Este single de tres temas puede que sea de sus temas más conocidos y famosos y, no lo acabo de entender, recuerdo el tema que sonaba de pequeño e incluso recuerdo de verlos en tv con este tema. 

Sinner Man es un tema popular y con mucho sabor a Folk americano. Corto y conciso. Con unas voces buenísimas, algo que caracteriazaba al grupo, y un estribillo que se repetía mucho pero que era un gancho total en la España de finales de los 60.

En la cara b también otro tema con sabor folk americano como es The Drunker Sailor que tampoc está mal y que casi podíamos decir que suena a Country y no nos equivocamos.

Bonita es la versión que hacen de Me Casó Mi Madre, un tema de esos de folk pero de las tierras castellanas.

No conozco más conscientemente de este grupo que siguió existiendo hasta el año 82 y que lo compusieron voces posteriormente conocidas.

Es innegable que la sobra de Joaquín Díaz rondaba por el disco.

De esos recuerdo entrañable de la infancia.
 

SEMEN UP - LA AGONIA DEL NARCISO

Cuando en la actualidad se tratan  de las letras "explícitas y de mal gusto" de determinados grupos y artistas, nos olvidamos que eso siempre ha existido, y no sólo eso, también sonaban por la radio, no por la tv, y aunque había polémica por parte de muchos sectores, seguían sonando.

Un claro ejemplo fueron Semen Up. Alberto Comesaña estuvo en la polémica desde sus inicios con el grupo.

En el 86 lanzan este Ep donde el sonido de los sintetizadores y algo de Funk y Soul son evidentes como se puede oir Sólo Me Puedo Bastar. 

En Amor de Invernadero Alberto rapea más que canta sobre bases Funk y teclados que emulan instrumentos de vientos.

No Te Burles, con base regae, nos relata los problemas del tamaño del miembro viril sin ambages. Bueno, en ninguno de los temas hay ningún tipo de sutilezas en las letras.

Tu y Yo, en la versión sofá, escuchamos un buen tema con buenos arreglos con los teclados. Una balada erótica donde el saxofón no puede faltar y casi se hace imprescindible. Sonidos de los Spandau Ballet más Soul.

También hay la vesión del mismo tema, (En la Cama), que es un intrumental que sinceramente no está mal pero como que no encaja con el resto de los temas. Sonidos ambientales para finalizar.

Si quitamos las letras, hay que reconocer que el disco está muy bien grabado y que tiene un sonido muy europeo para ser en aquellos años donde en muchos casos, por no decir la mayoría, los grupos estatales aún estaban un paso, o varios, por detrás de los europeos en cuanto a calidad de sonido.
 

ORCHESTRAL MANOEUVRES IN THE DARK - LA FEMME ACCIDENT

Reconozco que después de Dazzle Ships, durante años mi conexión con OMD en términos reales no era total. Temas que sonaban por la radio. Algún Lp que con los lustros fui consiguiendo por las cubetas. Pero nada como en sus comienzos.

De hecho desconocía la existencia de este tema y más en max que se extrajo de su álbum Crush, el cual tiene una preciosa portada el cual no tengo por el momento. 

La Femme Accident es un muy bonito temas del grupo que no estaba en su mejor momento compositivo y de éxito y que se había decantado más por la vertiente Pop electrónica desde Junk Culture y, aunque joda decirlo, por la parte más fácil, después del tirón de orejas de la discográfica con el fracaso a nivel ventas de Dazzle Ships que, sin embargo, sigue siendo para muchos su obra maestra.

En este maxi viene también la versión single que es más cálida que la extendida y la verdad es que también más acogedora.

En la versión maxi tenemos más ritmo para poder hacerla relativamente bailable y, claro está, más minutaje, que no le sienta nada mal, teniendo pasajes francamente buenísimos.

La Femme Accident llega a recordar por momentos a los primeros OMD, con esos temas como Souvenir. Sintes con sonidos tristes, que te hacían soñar y también llorar, pero que no podías resistir el ponerlos una y otra vez. Pero insisto en que todo eso se puede apreciar mejor la versión del single.

Como era habitual en los de Liverpool, en las caras b, en esto caso en la a del maxi, aparecía un tema no incluido en el Lp. Es el caso de la estupenda Firegun donde se puede apreciar ese punto arriesgado y más electrónico del duo, que hace que te reconcilies con ellos.

BODY MUSIC - VARIOS

Cuando a finales de los 80 los nuevos sonidos electrónicos pegaban en todo el mundo, sobre todo en Europa Central, como era el Acid y el New Beat, era inevitable que empezasen a surgir los recopilatorios como las esporas.

Bien es cierto que algunos tenían una dudosa calidad, bien por poner los hits del género que tal vez no eran tan buenos en su género, o bien porque eran temas que no tenían mucha calidad.

Este recopilatorio apareció en el 89 en por estos lares y yo lo pillé por unas pesetas para ver que pasaba.

El resultado es que hay temas que son muy buenos y seguro que muy desconocidos para la mayoría del gran público, junto con otros que se podría prescindir de ellos.

Lo que si que hay es este disco en un nombre que se repite en lo que se refiere a la parte compositiva. Ese nombre no es otro que Ro Marron. Este Sr. es un productor belga que estuvo implicado en muchos hits del género junto con otras personas y que también utilizó muchos alias como aquí se puede comprobar.

En la cara a hay trallazos demoledores como Brainkiller de Rejet 707 o Hi Tension de Hi Tensión que parecen unos Visage modernizados. 

Sister Marie con Hold Me deja un pepinazo New Beat con secuenciador Acid que tiene sus momentos épicos deudores del pasado Synth Pop. Demoledor!

Overnight Sensation también deja buenos momentos de New Beat hipnótico con Gerónimo y unos riffs de guitarra que parecen impropios de este sonido.

Little Little nos propone un estupendo Acid con Tickle Me. Una base bestial pero que tal vez una melodía demasiado infantil hace que el tema pierda enteros.

Agaric y su I´m Gonna Beat This con un demoledor ritmo y con una melodía oscura nos aclara un "poco mucho" porque el EBM tiene mucho que ver en el desarrollo del New Beat, el Agrepo o el Teutonic Beat.

Sigue el disco recorriendo esos terrenos del Acid y New Beat y nos invita al baile, que para eso fue concebido este género y los discos. 

No hay trampa ni cartón. Sólo baile, hedonismo, pasarlo bien y dejarse llevar por los ritmos implacables.

 

SERCH - THE LIGHT

 

SERCH vuelve a sacar un nuevo single extraído de su excelente álbum Concept que demostró ser fuente de muchos hits potenciales y estupendo temas. Aunque con este se da por cerrado la "explotación" del álbum.

En este single contamos con versión sencillo y con tes remezclas.

El sencillo es francamente delicioso, y lo digo yo que no soy muy de este tipo de canciones por lo general, pero siempre hay algunas como ésta que te coan la fibra. La colaboración inestimable de Isabel Atmeller, con esa voz tan bonita y que transmite, tiene mucho que ver en el resultado final.

En cuanto a las remezclas, decir que todas en su estilo y en su forma me gustan.

Nacho Atmósfera la dota de unos sutiles y estupendos cambios sin deformar el carácter lacónico y triste original. Pero unas percusiones por aquí, unos rasgueos delicados por allá y unos teclados atmosféricos por acullá y el resultado es, como digo, estupendo.

Et Voilá lo transforma todo en Techno,  entre Trance y Ambient, que consigue poner el tema en otra dimensión.

Por último, la remezcla de Wesbest, convierte The Light en otra delicatessen para degustar con calma y sosiego frente a un buen café y un buen sofá. 

Un más que estupendo single para dejarnos ver, para el que aún no lo conozca, el gran disco  que es Concept.

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